人分善恶，壶分虚实 （腾讯网）

一把好壶，必定是“虚实相生”的，

只有一虚一实相辅相成，

才能真正突出紫砂壶作品的中心艺术价值，

并成为这一艺术表现的高潮。

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什么是紫砂壶的虚实相生？

紫砂壶有着形与意相辅相成的特点，这正是造型与内涵两大根本要素的概括性表现，而这二者的共存也是紫砂壶之所以被尊为壶艺的关键，紫砂壶的艺术美丰富多样，而最为值得称道的当属“虚实相生”的表现。

这本是意境的结构特征，由虚境和实境构成。虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，必须通过实境来实现；而实境要在虚境的统摄下来加工，从而共同构成理想中意境形式。

在造型艺术方面

虚实相生实际上借鉴了诗歌及绘画等传统艺术的意境构造方式，最为重要的就是运用到了留白的艺术手法。

中国画讲究留白，亦雅称“余玉”，是指在艺术创作中为了更充分地表现主题而有意识地留出“空白”，即是图画中笔画稀疏的部分或空白的部分，可以营造出很强的空间感，还可以赋予创意以 广袤深远的意境，更可以给人留下更多的想象余地。

“疏可走马，密不透风”，紫砂壶的虚实相对正巧也体现了这一美学要点。

如：《大彬提梁壶》其壶体呈现出大而且丰满的扁球状，占据着较大的视觉空间，然而在欣赏时并不会给我们以粗壮笨重的感觉。这主要归功于其穿插于壶肩两侧的硕大的提梁把。其壶把以圆环在壶体上方围绕出了一个大于壶体的虚空间，与壶体下方呈相对形势，因而恰好在视觉空间上缓解了对于下部的厚重感。

正所谓“周接四海之表，浮于元气之上”，这样的设计还能从上下两个圆环的虚实对照中，给人以整体气势的雄浑和一，将壶体的饱满刚健和提梁把虚空间的空灵之感协调地结合在一起。

大彬提梁

在内涵表现方面

虚实相生实际上是中国传统哲学思想的深入贯彻。虚实关系原本就是从道的有无关系引申发展而来的，《老子》二章云：“有无相生，难易相成”。实、有离不开虚、无，这两个对立的因素相互依赖并发生作用，才能使"道"真正地发挥作用。

而紫砂壶亦有着自己所依存的道，这即是我们所谓的文化内涵。文化内涵在我们看来是一种主观意识，没有实际的存在体，完全是一种感性的领会。然而当它通过人为的心里传递及情感投射存在于壶体中时，壶就以客体的身 份代表了这一感性领会，使得虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界。

如：顾景舟大师的《鹧鸪提梁壶》充分的化情思为景物，化虚为实，从鹧鸪凄苦悲凉的意象出发，融入自己遭逢晚境的不幸感慨，在景物的特征表现中融入所营造的氛围，从而使人们能够因壶识象，因象悟道，一见此壶便能阐发出内心一股酸楚滋味，在虚与实中体味难以言传的复杂情感。