为什么说宋朝是中国艺术的顶峰时期
好像说日本人只跟中国学三样东西,那就是:“汉朝的武功,唐朝的经济,宋朝的艺术”。宋朝之后,中国就没什么值得学习的了。概括得虽然有点偏颇,但是细想也不无道理。
汉朝的武功,是汉武帝时代,开疆扩土,拒匈奴至今俄国伏尔加湖,东北以北及外兴安岭,南至今越南。汉武帝时期卫青、霍去病打下的疆域达到了2500万平方公里以上,是现在中国国土面积的两倍余.现在我们之所以叫汉人,是因为汉朝时候北方少数民族对汉朝人的称谓。
唐朝的经济主要主要是体现在农业,生产工具的改进,以及手工业,商业的高度发展。均田制与租庸调制的推行。大大地促进了农业和手工业的发展。唐朝发明的曲辕犁,一直用到了现在。由于唐朝的经济空前发展,那时候长安的地位类似现在美国的纽约,绝对是世界的政治经济文化中心。
宋朝的艺术
赵匡胤陈桥兵变建立宋朝,称宋太祖。武夫出身的老赵深知武力的重要性,为加强皇权和中央集权,所以老赵上台没多久开始就搞杯酒释兵权,推行“崇文抑武”的治国宗旨,老赵在太庙里立有誓碑,其中一条为“不得杀士大夫及上书言事人”,使得文人当时的地位是相当的高,宋朝的文化因此空前繁荣。我们从书法,绘画、诗歌、陶瓷来快餐下宋朝的艺术。
音乐诗歌篇 :
念奴娇-赤壁怀古 作者:苏轼
大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一樽还酹江月。
一句“大江东去”语境之高妙,就道尽了人生跌宕,成今古绝唱。读出声来吧,你就知道这词的厉害了!哈哈。
青玉案·元夕 作者:辛弃疾
东风夜放花千树,
更吹落,星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动,玉壶光转,
一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕,
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度,
蓦然回首,那人却在,
灯火阑珊处。
不多解释了,现在国人网上用的最多的搜索引擎“百度”,就出自这里。宋词全都是有曲牌的,原本就是歌词,用来唱的,由于记谱方式的局限,我们无法听到这些歌曲是怎么唱出来的,但是可以想象,当时文人几乎人人会写歌,一流的文人都是一流的创作型歌手。
书法篇:
宋朝书法尚意,是老朱子(朱熹)倡导理学所致,重内涵表现,文人的宽松自由环境,使得宋朝的书法出现前所未有的独创性和浪漫主义情怀。你想啊,小赵都能整出个开创性的瘦金体,其他的书法家不更受鼓舞了?自认为史上最牛逼书法家,事实上是最牛逼书法家之一的书法家米南宫米芾的行书:
米芾个性怪异,举止颠狂,人称'“米颠”。气势飘逸超迈,用笔八面出锋。这风格的形成跟当时的文人自由环境是分不开的。
黄庭坚其实是诗人身份在先,书法是宋四家“苏,米,黄,蔡”人物。写诗牛逼,事实上他是江西诗派的开创性人物,这里仅欣赏他的书法作品:
黄庭坚《花气薰人帖》,评为长枪大戟、绵劲迟涩的书风。由此看,艺术风格跟当时政治环境关系有多大呢?
绘画篇:
宋徽宗小赵的《听琴图》
也许你觉得赵佶只是个皇帝,画画水平不咋地,那你就大错特错了,给个局部细节看看就知道,小赵是个绘画大师。
欣赏绘画作品一定要深入其境,注意看这三个人的各自动态和表情。
据说抚琴者是赵佶本人,连皇帝都梦想恣意山林的生活,可见当时的文人仕风是怎样的清高了。
北宋另一个绘画大师范宽的《溪山行旅图》:
可能您觉得画面黑乎乎的,什么也看不到,这有什么啊?其实不然,这画距今800多年了,能保存下来已经不易了。给个近景来了解下范宽的伟大:
这笔墨,潇洒泼辣,看不出来是800年前古人画的吧,现在国画系的研究生或者教授恐怕也没几个有这笔墨能力。
再近一点,这毛驴画得生动,黄胄见了估计也有既生瑜,何生亮的感叹吧?再看一下大写意,南宋梁楷的《泼墨仙人图》吧:
大写意,够潇洒吧,如果你不觉得这作品有多伟大,那对比下当代大师齐白石的写意人物吧:
是不是感觉差距了?怪不得有人说当代国画大师整整落后800年啊!
瓷器篇
汝窑青瓷:用泥土烧出天空的颜色。
汝窑的青瓷,釉中含有玛瑙,色泽青翠,釉汁莹若堆脂,称为“似玉非玉”。
钧瓷,只要用心,就很容易感受它的美。
哥窑,如果说开片也是美的话,那么这种审美是不是辩证的呢?
说到瓷器,就有个问题,为什么人会喜欢瓷器呢?瓷器是用泥土捏造好器型后,施矿物在表面,经过高温烧制后,产生光的质感变化,泥土就变成玉的质感了,这是世人崇拜瓷器的原因。
宋瓷具备宗教性质的审美,曰禅味。简单说,就是更接近哲学上的审美气质。和后来的青花、粉彩、珐琅彩,斗彩是完全不一样的风格,在审美哲学上就差别巨大,被称为瓷器艺术的顶峰。
任何现象也不是偶然的,环境造就了宋人恬雅的气质,也帮宋人找到了生命价值的皈依。相比现代人,经济物质第一,那么人格、思想、宗教,以至于任何东西,都可以开出价码来了。