比尔·维奥拉-科学让我们留在现实中，而艺术的神秘可以给予我们力量前行

比尔·维奥拉作品

1951年, 比尔·维奥拉(Bill Viola)出生于美国纽约, 他是一位从事影像艺术的艺术家, 被称为影像诗人、视频时代的伦勃朗,国际公认的视频装置艺术先驱。

比尔·维奥拉(像不像乔布斯?!)

他的作品通过现代的录像技术结合古典艺术的手法创作关于对普通生活和超自然问题的作品, 他作品融合了宗教故事, 他是善于利用现代技术与古典艺术结合的艺术家, 使观众在视觉上既感到新颖也不会觉得陌生。

比尔·维奥拉作品

晓俊我呢, 在几年前的一次偶然的机会, 和我哥去了广州的红专厂艺术区参观了比尔·维奥拉的展览, 当时其实我们并不认识这位艺术家, 令我印象最深的是门票很贵, 一个人100多元, 而且我们只是觉得在红专厂走累了, 那时是夏天很热, 干脆进去看个展览吧, 就这样很有幸的参观了维奥拉的展览。那个时候的我, 视野还很窄, 一般关注的都是绘画展, 因为大学我学的是油画, 看到维奥拉的作品, 有些不知所措, 只是觉得“哦, 这个有点屌”, 实际上当时我和我哥都看不懂, 因为, 维奥拉的作品关注的都是一些比较宏大的问题, 例如:生、死、希望、喜乐、恐惧、苦难、灵魂..等等,这些问题虽然都是我们日常生活中存在的问题, 不过我们很少去关注这类问题, 维奥拉就像个放大镜, 把这些问题不断地放大展示给了我们, 或许这些问题会让我们感觉过于严肃, 但是对于维奥拉来说:“我们的世界就是一个严肃的地方”。

比尔·维奥拉作品

那次参观展览令我印象很深的是展厅很大而且很空, 每个展厅就放一个大屏幕, 现场的空间加上音效的渲染, 瞬间觉得自己很渺小, 哪怕不懂维奥拉或者从未见过他的作品, 也能感受到他的作品在表达一些深邃的东西, 我们虽然看的过程中无法描述, 却能够感知到某种力量在左右着我们, 这就是维奥拉的作品屌的地方。

总之, 维奥拉还试图探索一些神秘的感知, 他觉得神秘感是比知识更重要的东西, 因为知识只能解释一部分的问题, 但是如果放弃这些枷锁, 你会发现一个神秘的世界, 为什么我们既需要科学又需要艺术? 因为科学是探索世界的规律, 而艺术是发现神秘的感知, 我这样表达似乎有点玄乎了, 感觉像宗教了, 不过艺术确实有宗教的神秘成分, 但是艺术又不仅仅是宗教,对于维奥拉来说, 科学让我们留在现实中, 而艺术的神秘性质可以给予我们力量前行, 这也是为什么我们的世界一直需要艺术的原因, 也是艺术家存在的意义所在, 因为有些事情用科学知识是无法解释的。

比尔·维奥拉作品

中国有位著名的艺术家邱志杰, 他曾说过自己在90年代特别喜欢录像艺术, 主要就是因为在95年在威尼斯双年展上看了比尔·维奥拉的作品, 邱志杰是大概这么描述的:“走出幽暗的装置空间, 犹如洗了一个滚烫的热水澡, 如同五脏六腑给掏出来揉了一遍, 非常痛快。”

比尔·维奥拉作品

提到录像艺术, 相信大家还会知道一位韩国艺术家白南准, 60年代白南准开创了录像艺术, 那么比尔·维奥拉就是那个让录像艺术在当代艺术领域登入神堂的人, 总之, 他称得上录像艺术的大师, 感兴趣的朋友可以去查阅他的作品, 如果未来有机会可以参观他的展览。

比尔·维奥拉作品