典雅雄浑、繁花似锦——明清掐丝珐琅器精品赏析

众所周知，掐丝珐琅器是中国独有的艺术门类，堪称中国工匠精神的代表。每件掐丝珐琅器，必须经过制胎-掐丝-烧焊-点蓝-烧蓝-磨光-鎏金等复杂工艺，稍有纰漏，则前功尽弃。由于烧造难度大，生产成本高，明清两代主要由皇室贵族使用。明末成书的《春明梦馀录》将艳丽的景泰珐琅与宣德铜器、永乐雕漆、成化斗彩并驾齐驱，认为它们“精巧远迈前古”。到了清乾隆年间，珐琅器皿由皇帝独享，后妃们只能使用瓷质或银质餐具。本期掐丝珐琅器专题为大家分享部分今春珐琅器精品。

清乾隆 御制錾胎珐琅缠枝花卉寿字纹鼎式炉

“大清乾隆年制圆明园第六分”

H: 22 cm

局部

说明：錾胎珐琅每件都不同，皆为宫廷御制，很难找到完全一致，但在工艺上能有类似的参考。錾胎珐琅是在金属胎上錾出花纹，使纹样轮廓线起凸，在其下陷处填充珐琅药料，经焙烧、磨光、镀金而成呈现宝石镶嵌的效果。錾胎珐琅的存世稀少，较掐丝珐琅而言，他的铜胎略厚便于从铜表面往下錾刻出纹饰。注重纹饰的华丽，铜的镀金，是宫廷御制的重要铜胎珐琅品类。錾刻珐琅的生产主要在乾隆的宫廷内务府、广州两地，主要是在乾隆时期宫廷御制、广作进贡，大多数錾胎珐琅集中陈设在圆明园，嘉庆后不再宫廷御制，工艺失传。本品为内务府珐琅作制造，由内务府“南匠”工人负责督制，通常都是来自广州的工匠。宫廷内府所制錾胎珐琅体量均不大，相比下广作进贡錾胎珐琅体量较大，大多是在40、50公分，70多厘米高的也有很多，是圆明园殿堂陈设的重要品类。从本件錾胎珐琅看，具有明显广作珐琅的“嵌珐琅”、“烧珐琅”的特点，是广作珐琅与京作珐琅的结合，代表了乾隆时期御制錾刻珐琅的最高水准。錾胎珐琅的数量稀少，根据北京故宫对外公布的藏品单，命名为錾胎珐琅的件数不过几十件，在拍卖市场上，见广东崇正18年春拍lot2054“清乾隆 广作进贡錾胎掐丝珐琅饕餮纹花觚 ”、广东崇正18年秋拍“1773 清乾隆 錾胎珐琅缠枝花卉纹出戟方瓶 （一对） ”、著录于2013年香港出版《至尊华贵— 欧洲私人珍藏御制掐丝珐琅器》，编号17，此件拍于2013年香港佳士得2068“清乾隆 錾胎填珐琅兽面纹活环耳壶”。

本品的底部阴刻“大清乾隆年制圆明园第六分”，此种注明在地名的宫廷款较少见，目前仅见北京故宫藏对外出版的“清乾隆 掐丝珐琅勾莲纹三式”故118991-1-5/5的款“大清乾隆年制宁寿宫第二分”，款识布局与本拍品一致。此种款有横着、竖着写两种，故宫藏品中部分为横写、部分为竖写，本拍品为横写，见参阅图。

炉平口，饰朝冠耳，腹部四面及转角处各设一扉棱，下承四柱形足，盖顶饰四方钮，造型仿自商代方鼎，形象逼真，颇具神韵。炉纹饰亦取法青铜鼎，口沿及双耳处点缀回纹，四足则装饰变体龙纹，腹部主体四面在天蓝色地上以錾胎鎏金饰螭龙组成的饕餮纹，但在局部形态上又略有变化，巧妙的将清代流行的福寿形象融入兽面之中。炉盖顶则直接装饰宝相花及轮状花卉，寓意福寿连绵，永不停息。福寿之上镂缠枝莲纹，以利腹内香气飘散。整器纹饰錾刻精细，色恬静而淡雅，纹饰风格古朴又不失时代感。

参阅：1.款识参阅北京故宫藏“清乾隆 掐丝珐琅勾莲纹三式”故118991-1-5/5的款“大清乾隆年制宁寿宫第二分”，款识布局与本拍品一致。

2. 北京故宫藏“錾胎珐琅勾莲纹双耳八棱瓶”故117818

3. 北京故宫藏“錾胎珐琅缠枝莲纹豆式盒”故117820

清乾隆 御制錾胎掐丝珐琅万福如意纹撇口瓶

款识：“乾隆年制”四字楷书刻款

H: 20.4 cm

局部

说明：本拍品与北京故宫藏“清乾隆 掐丝珐琅万福如意纹撇口瓶”的纹饰、造型一致，为陈设器皿。本件拍品的工艺较复杂，它并非单纯的錾胎或掐丝珐琅，而是两种工艺同时使用，且外壁、内壁皆掐丝填珐琅，双面掐丝珐琅的器壁较单面掐丝的要厚，且本品又有錾胎，故而对铜胎的要求比较高，金属质地太硬不利于錾刻出纹饰。本件拍品的瓶身器表以宝蓝色釉料为地，上施掐丝珐琅工艺，器身于口沿、底足处鎏金，并用錾胎工艺在颈肩、及腹的交界处錾刻蕉叶纹与万寿纹，将瓶身画面分为三个区域，于各部分掐绘不同题材的图案。瓶下部主体分绘蝙蝠，莲花为主题纹饰，朵瓣大而华美，枝叶蔓生其旁。并花苞骨朵，周围草叶细长微卷，花瓣枝叶宛若随风飘摆。莲花施色近红，花瓣层累繁密，似正从花苞向外绽放，造型端庄秀美，周围绘荷叶莲蓬花骨等植物伴于前后，描摹精细，布局得当。上部多色掐丝八宝如意纹，更具层次感，一派高贵富丽气息。花下枝叶肥厚健硕，施色深浅变化不一，周围亦作小朵红色牡丹相互映衬。器身下部以蕉叶纹托底，整器画面布局紧密，呈现华丽典雅之气，与器底宝蓝色釉料相衬托，更添高贵雍容之美。纹饰采用了渲染渗透的手法，使枝叶表现出由绿渐黄，又由黄至枯的变化，增加了艺术效果，掐丝精致，为清代乾隆时期宫廷造办处所制。

清代掐丝珐琅只有宫廷能拥有，在乾隆时期的皇帝万岁节时，掐丝珐琅器餐具只有皇帝能用，臣子使用瓷器，可见其等级非常高。掐丝珐琅在清代由宫廷内务府、各地皇家织造局制造，民间不允许生产。尤其是带錾胎工艺的，只用于皇帝的寝宫、书房、行宫等，如圆明园、宁寿宫等地。本拍品底部有“乾隆年制”方章楷书款，是内务府所做，因錾胎工艺只有内务府及广作能制造，而广作珐琅的风格与京作有很大的风格区别，此件是京作风格，故必为内务府生产。

参阅：北京故宫藏“清乾隆 掐丝珐琅万福如意纹撇口瓶”故116177

明晚期 铜掐丝珐琅花卉十字金刚杵纹大净水盆

D: 24.3 cm

局部

说明：明中期以后，掐丝珐琅器的图案装饰逐渐发生了变化，主要表现在题材日趋丰富多样化。缠枝莲花纹虽仍是主要装饰，但同时各种瑞兽纹样也普遍出现在珐琅器的纹饰上。布局风格则日渐繁缛，并出现各式瑞兽。并在主纹饰之外的背景掐丝出祥云，如铜碎小波浪形的叶子，见故117055“明晚期 掐丝珐琅海马纹碗”、新99956“明晚期 掐丝珐琅凤纹盆”、故116336“明晚期 掐丝珐琅双龙戏珠纹朝冠耳香炉”等，他们都有共通的特点：一是纹饰繁缛，主纹饰以瑞兽为主；二是背景皆用细线掐丝出朵朵祥云，紧密布满背景底；三是习惯用短铜丝掐出、器物边沿喜饰小朵花卉。时代特征明显，明晚期珐琅明显与其它时间的掐丝珐琅不同。

本品双面掐丝填珐琅，外壁碗沿白地祥云纹，腹部主纹饰为蓝地掐丝缠枝莲花纹，其莲花中间的花芯造型较特别，上下为祥云，中间似葫芦形。碗底足处外沿亦饰一圈白地花朵纹；圈足则用海水纹装饰一周，圈足底亦其爱上缠枝莲纹。此大净水盆的纹饰很满，除了边沿露出铜胎，其它地方全掐丝填珐琅，工艺讲究。盆内壁掐丝出双龙戏珠纹，龙填绿蓝、绿色，其头部具有明中晚期龙纹特点，身躯强壮有力。盆心为十字金刚杵纹，明代掐丝珐琅有将十字金刚杵刻在器皿底部的，但直接掐丝在器皿身上的则很少见，目前仅见北京故宫藏编号：故117055“明晚期 掐丝珐琅海马纹碗”，他的口径尺寸为碗22厘米，本拍品因为口微外侈口直径是24厘米多点，其实大小是基本一样的，故宫的这件碗内掐丝海水海马纹，而本件拍品是海水双龙戏珠纹，应该来说级别更高，两者金刚杵填色一致，但纹饰上略微有些区别。应该为同一时期制造，当视为官造器。

金刚杵纹在元代流行，当时西藏归顺蒙古贵族，喇嘛教发展鼎盛，深得政客及贵族大力襄助。据古藉记载，及至1291年，当地共有寺庙42，318座及僧侣213，418名。喇嘛地位显赫，备受尊崇，庙宇受朝廷保护，守卫森严。喇嘛教影响力无远弗届，之于中国艺术，同样昭然若揭。著名的藏文《大藏经》，先后被翻译成蒙古文（元武宗，1308－11年）、汉文及西夏文；宫廷御制器物纷呈各种佛教符号图像，诸如十字杵纹，屡见于青花瓷器。景德镇曾出土一元代围棋盖盒，绘带角五爪龙，盖顶饰十字杵纹，见《景德镇出土元明窖宫窑瓷器》，北京，1999年，页68，编号2；出光美术馆藏一青花大碗，内壁开光绘十字杵纹，见《中国陶磁》，出光美术馆，东京，1987年，图版140。喇嘛教对元代御瓷艺术风格影响深远，基于蒙古人对该教之热切追求。再者，来自西藏及尼泊尔的工匠也应记一功，他们造诣精湛，在景德镇御窑的地位举足轻重。出身尼泊尔的艺术巨匠阿尼哥（1245 －1306年），更在1278年被委任为宫廷匠师的督导官。及至明代，历任皇帝依然普遍笃信喇嘛教，广为布施，持续厚待喇嘛领袖，巩固中原对藏蒙两族的统治地位。金刚杵纹在明代出现在瓷器、佛造像、掐丝珐琅器物之上，是宫廷制造之物，级别很高，用于佛教用事，置于佛堂上的净水盆使用。

参阅：北京故宫藏 “明晚期 掐丝珐琅海马纹碗” 故117055

明晚期 铜胎掐丝珐琅龙纹折沿水洗

附来源签名

D: 25.7 cm

说明：平口，宽沿，直腹，平底。内外壁通体均以天蓝色珐琅釉为地，莹润凝厚，色彩鲜亮。另以绿、黄、白、红等各色珐琅釉绘成组赶珠龙纹图，寓意吉祥。洗是战国晚期出现的一种青铜器，用于日常的盥洗，形体都比较大。清康熙朝的珐琅器可以代表清早期掐丝珐琅工艺的发展状况，是清代珐琅器生产承前启后的时期。所成器物的珐琅色彩纯正、表面光洁、掐丝细而规整，直接影响着後世珐琅工艺的发展。此洗珐琅釉色淡雅，掐丝纤细，纹饰流畅，显然有别于明代珐琅的风格，为清宫造办处珐琅作制品。工艺精湛，保存完好，存世无多。

参阅：北京故宫藏品

清 彷明款掐丝珐琅鸳鸯荷池双层盖盒

款识：官彷明

H: 5 cm; D: 10.4 cm

局部

底部款识较为特别，中央处上分阴刻出一个清代官员的帽子，下面楷书阴刻「彷明」，此种款在故宫博物院藏品中亦有，是清代宫廷彷明代器皿的标识，意为「官彷明」，是清晚期请宫廷生产，亦可见CHINESE CLOISONNE THE PIERRE ULDRY COLLECTION，the Asia Society Galleries,图357a、358a、359a。此件拍品与北京故宫藏的一件「明宣德 掐丝珐琅瓜果纹盒」在纹饰上较为接近，尤其是盖盒外壁的缠枝莲纹饰，与本品基本一致，而且本品填的珐琅料亦仿明代宣德的矿物透明之感，明显本品是典型的清代宫廷仿明宣德掐丝珐琅的作品。虽为仿明作品，但他的时代特征较为明显，掐丝较明代的更为纤细均匀，纹饰图案亦较明代的精致很多。此盖盒为圆筒形，盖面微微隆起，掐丝部分皆鎏金，盖盒底部、内部亦鎏金，金水纯度高，显出金光奕奕之色，亦是皇家富丽堂皇的象征。此拍品工艺精湛，掐丝细致，纹饰图案清丽，配色、用料皆为仿明代宣德时期而造。盖面掐丝出一对鸳鸯在荷塘中栖息的场景，构图主次分明，一对羽翼丰满艳丽的鸳鸯在湖水、荷花的衬托下尤显悠然自得，寓意安康美满，安居乐业。外壁饰缠枝莲纹饰，设色复古，是清代官彷明掐丝珐琅中的精品之作。

参阅：1.北京故宫藏「明宣德 掐丝珐琅瓜果纹盒」

2. 皮埃尔乌德瑞收藏的Dish decorated with mandarin ducks,First half 16th century

明景泰 铜掐丝珐琅缠枝莲纹轴头一对

款识：大明景泰年制

H: 5.2 cm×2; 内径: 3.1 cm×2

局部

此对轴头为官造，是少见的明确带「大明景泰年制」的掐丝珐琅轴头。铜鎏金掐丝缠枝花卉纹，造型小巧别致，掐丝精巧，所填珐琅料因天然矿物所研磨而成，故烧制后有元明时期特有的结晶颗粒。轴头两端为相连的莲花瓣形状，此种轴头纹饰明永乐时期已有，见1998年香港佳士得lot547「明永乐 掐丝珐琅轴头 （一对）」。中国书画装裱有着悠久的历史，并在其发展过程中不断地发生着演变，逐渐形成我们今天看到的各种形式。在书画装裱的组成中，轴头无疑是一个重要组成部分。

景泰年间的掐丝珐琅在我国珐琅工艺史上非常著名，是掐丝珐琅一座不可逾越的高峰，以至于将掐丝珐琅类都统称为景泰蓝。最早掐丝珐琅起源于元代外来铜胎珐琅技术，景泰年间的景泰蓝制品，从故宫等地陈列过的实物来看，工艺得到了更大的发展。宫廷内的御用监（皇家厂坊）设有制作景泰蓝的作坊（《日下旧闻考》）。这个时期制胎水平已达到了相当的高度。市面流传的明景泰时期的珐琅数量十分稀少，此件拍品是少见景泰年间的小而精的官造掐丝珐琅。