辉煌夺目的唐代绘画，经过不断发展，其艺术成就达到了一个新阶段
绘画艺术，在唐代得到了较大的发展，此时的绘画，门类齐全、风格多样。另外，唐代的画家数量也很多。根据张彦远在《历代名画记》里的记载，可知两汉时期著名画家有12人，魏晋南北朝有128人，隋代有21人，而唐代有207人。可见，唐代画家之多，超过了之前任何一个朝代。毕竟，一个时代画家越多，往往可以说明它的艺术发展也会比较繁荣。
张彦远在《历代名画记》写到，当时的绘画已经有了严格的门类划分，有人物、山水、花鸟、鬼神、屋宇等。可见，唐代的绘画艺术已经进入了更高层次的发展阶段。那这些不同种类的绘画，在唐代又是如何发展的呢？
01、人物画技法不断精进，达到了一个新阶段
早在原始社会，就已经出现画在陶器等物体上的人物画了。在历经夏商周、秦汉魏晋南北朝时期的发展后，到了唐代，人物画已经融合了秦汉的纯朴豪放和魏晋的含蓄隽永，达到了一个新阶段。
原始社会，舞蹈纹彩陶盆中的人像
原始社会，人面鱼纹彩陶盆中的人脸
而且，人物画的技法也有了很大的突破。首先是阎立本在传统技法的基础上，创造了“铁线描”。用这种技法画出来的线条细密、刚劲有力，就和铁线差不多。之后，吴道子在“铁线描”的基础上，把线条加粗，下笔画画时有轻重缓急，让线条有粗细的变化，这种技法叫“兰叶描”。如果说“铁线描”是二维平面的画，那“兰叶描”就能营造出一种三维立体的效果。吴道子在创作《天王送子图》时，就是用“兰叶描”的技法，让画面充满立体感。
阎立本《历代帝王图》中的人物线条细密，但没有粗细轻重的变化
吴道子用“兰叶描”创作的《天王送子图》局部细节图1（宋摹本）
吴道子用“兰叶描”创作的《天王送子图》局部图2（宋摹本）
接着说张萱、周昉等人在前面两种画法的基础上，创造了“琴丝描”。顾名思义，用“琴丝描”画出来的线条，就像琴丝一样绵延、流畅、有力。这种画法最适合用来画女子。就拿张萱的《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》来说，他们画出了女子肌肤的细腻感、衣裳纱罗的飘逸感。同前面两种画法比起来，“琴丝描”让画面人物变得更加精致。
周昉的《 簪花仕女图》中的女子
《摹张萱捣练图》（宋摹本）中的女子
02、山水画从人物画中脱离出来，成为独立的画科，开始独挑大梁
山水画出现的时间相对晚一些，虽然它在汉代萌芽，在魏晋南北朝形成，但那时的山水风景还只是一个给人物做陪衬的配角。到了唐代，山水画才完全从人物画中脱离出来，开始独挑大梁，成为一门独立的画科。
唐代的青绿山水画，特别能表现出唐代明丽、富贵的特点。其中的代表性画家有李思训、李昭道父子。李思训画山水树石时，不再是单纯的勾勒填色，而用勾皲手法表现山石结构，这种手法可以使画出来的物体充满力量感，而且富有变化。
《江帆楼阁图》 唐 李思训
“明皇召思训画大同殿壁兼掩障，异日因对语思训云：‘卿所画掩障夜闻水声，通神之佳手也’。”
从中可以唐玄宗李隆基对李思训的评价很高，他认为李思训画的山水画就像是用照片拍出来的一样，非常传神逼真，能让人身临其境。可见，李思训山水画的艺术价值之高。
《江帆楼阁图》的局部
李昭道发展了他爸李思训的技法。他在前者的基础上，先用细笔勾描轮廓，再用石青、石绿、丹粉等颜色渲染，让画面显得富丽堂皇。拿他的《明皇幸蜀图》来说，画面虽然是用“铁线描”勾描，但线条有轻重缓急、疏密浓淡的变化。
《明皇幸蜀图》 唐 李昭道
比如在画云和水的时候，用淡颜色的墨水，快速下笔，画出来的线条可以表现出云和水轻盈流畅的特征。而在画山石的时候，用笔速度则会相对慢一点，画出来的线条可以表现出山石粗糙、坚硬的质感。在用色上，以青绿色为基调，其间加入朱红、赭石等暖色，与花青、汁绿等冷色形成对比，在浓重的青绿色彩中闪现出红、黄的温暖色调，使画面呈现出金碧辉煌的富贵气质。
《明皇幸蜀图》中的云
《明皇幸蜀图》中的水
03、花鸟画从山水画中分离出来，成为独立的画科，其种类题材更加多样化
同样，作为绘画题材的花鸟画在唐之前，也是依附于山水画而出现的。到了唐代，花鸟画才从配角转变成主角，成为独立的画科。虽然同前两种绘画比起来，这时候的花鸟画还有些稚嫩，但同前代相比，也有了很明显的提升。
首先，在题材方面，可以画的动植物的种类变得更加多样化了。那为什么独在唐代就变多了呢？这主要还是因为在唐代，中外交流异常频繁，很多域外的奇禽异兽传入中国。这些罕见的动植物的传入，在开阔画家们眼界的同时，还激发了他们的创作灵感。
除此之外，花鸟画里，那些动植物的姿态也多种多样。比如说阎立本的《昭陵六骏》，他笔下的六匹骏马，各个姿态各异，各具特色。再比如韩滉在《五牛图》里，把五牛不同的体形、颜色、花纹、动作刻画得细致入微、淋漓尽致。可见，唐代的花鸟画家已能捕捉到同类动物形态的细微差别，并且可以用高超的技艺将它们呈现出来。
《五牛图》局部1 唐 韩滉
《五牛图》局部2 唐 韩滉
《五牛图》局部3 唐 韩滉
04、总结：唐代的绘画艺术取得了丰硕的成果
唐代的绘画艺术的确取得了丰硕的成果，在人物画、山水画、花鸟画这些方面，都成就斐然。其中，在人物画方面，画家的技法不断精进，在传统画法的基础上，创造出了“铁线描”、“兰叶描”和“琴丝描”，人物绘画达到了一个新阶段。而山水画从人物画中脱离出来，成为独立的画科，开始独挑大梁，其中青绿山水画的风格特征，特别能表现出唐代的富贵气质。同样，花鸟画也从山水画中分离出来，成为独立的画科，而且由于当时中外交流异常频繁，很多域外的奇禽异兽传入中国，促使花鸟画的种类题材更加多样化。
