都说他的油画“现场感”强，你怎么看？

说实话，我第一次看到郑虎彪老师的油画作品我有些吃惊，他的油画也太厚重浓彩了，与我见到的一般油画作品那种和颜悦色的油彩走笔方式有些大不一样。

但我似乎又通过这些厚重浓彩的走笔看到了他临场写生时心中按捺不住的那份激情荡漾下正跃跃欲试喷薄而出的心！

郑虎彪的作品，大多都是写生作品。

他说：“我喜欢这种“现场感”，它让人振奋！”

荣成“烟礅海艺画苑”基地写生作品

当郑虎彪老师交给我他的一组荣成“烟墩海艺画苑”写生基地画稿和另外两张西藏牧民的油画作品时，我感觉到了郑老师对于生活和他绘画的那份强烈的热爱之情。

他说：“我喜欢接近自然，我喜欢实地写生，每当我站在山水之间，便真正体会到了天地合一，荡气回肠的真正意义，我挚爱我的艺术，她是我的生命，我的爱情，我的全部！无论是披星戴月，千里迢迢还是严寒酷暑，我都痴心不改，乐此不疲！”

也许正是因为如此，郑虎彪老师的油画作品，每一幅，都会给人一种“现场感”的动态感的冲击力。

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

郑虎彪“烟墩海艺画苑”基地写生作品

这些“烟墩海艺画苑”写生基地的作品，无疑在刹那间让我们感受到了海岸线渔民作业的那些繁忙欢快的现场动态！

在他的画笔下，海岸线“沸腾”了！

你初看郑虎彪老师的油画，他的画中粗线条和块状的表现形式是比较多的，似乎像童话里城堡的“组装”，但这些“组装”无疑都携裹着一股激情的力量，充满了一种某一瞬间下场景的动态之美。

这种美，就是“现场感”的写实之美！

藏民油画系列作品之一

然而，郑虎彪老师并不是不会和颜悦色地表达，比如上面的这幅藏民图作品，画面画了母女两个，一高一矮，一大一小，一个是历经过了生活沧桑的中年妇女，一个是天真无邪的小女孩。你看他门两个人的眼神，中年妇女眼神斜视，似乎心里正想着什么事情，而小女孩却是微微抬眼平视，纯洁的目光里带着一丝少女的羞怯和好奇。这幅画就表达了作者情感上的平和细腻真挚柔情，而且还非常具有“现场感”，表现了当下时代里藏民们的生活人文和心理境态。

而另一幅也是表现藏民的作品，就又出现了一些厚重浓烈的色块表现形式。

藏民油画系列作品之一

郑虎彪老师说：“其实，我的每一次起笔走画，都是根据自己当时自己的情绪和作品的需要去定义表现形式的。但一旦接触到绘画，我总是快乐和兴奋的。可能是我的激情已经感染了画面！”

我想没错，绘画的形式本来就是服务于绘画的主题和内容的。

而对于油画作品来说，写生，写的就是“现场感”，就是去宣泄作者那一刻的临场的感受。可以说，没有创作者临场的感受，就没有绘画的生命力。

关于郑虎彪老师的油画，你怎么看？欢迎您留言讨论。

郑虎彪老师简介：

郑虎彪老师在他的宋庄工作室

郑虎彪

·出生于吉林省图们市

·中国·宋庄 自由画家

·中国·宋庄油画写生协会 会长

·中国未来研究会油画院 院士

·北京油画学会 会员

《郑虎彪油画》写生展（北京）

《郑虎彪油画》个人展（北京）

韩、中美术交流激情展（北京）

《雪》、《风》油画写生展（北京）

北京油画学会宋庄首届油画展（宋庄）

第十届全国水彩画、粉画作品展（广西）

第十六届上海艺术博览会（上海）

翰墨书人道、丹青传博爱——红十字电子募捐箱行动书画展（全国政协礼堂）

《秋风》获《融合与前瞻》首届油画作品展(北京油画学会）首届全国水粉画大展入选并收藏（2014）

《故乡·情》郑虎彪写生展（2015）

第四届台北新艺术博览会郑虎彪个展（2014）

本文原创作者：净沉子，书画评论撰稿人。