在陈家祠品“醉意幽蓝” 看古老青花的“当代性”尝试

《南方》杂志全媒体记者丨陈冰青 刘家业

陈家祠至今已有130多年的历史，是羊城八景，广州的重要文化名片，吸引了许多国内外游客到访参观。陈家祠不仅是古典建筑之美的集合体，也是民间装饰艺术的殿堂。

视频拍摄、剪辑：陈冰青

人间五月，花城芬芳

特别喜欢这种黑红相间的感觉。醒目的红色压住这沉重的黑色，显得特别庄重沉稳。这座古老的祠堂用两种反差极大的颜色向人们描绘着它的历史画面。

大门上方挂着“陈氏书院”的匾额，大门两边的对联分别是“四壁灿瑰奇百粤华堂春风又满”、“一祠涵藻採五羊名片晓日增辉”。

陈家祠以其精巧的装饰艺术闻名，被称为“三雕三塑一铸铁”，被称为“百粤冠祠”。祠堂内外，自上而下，用大量雕刻装饰，主题各异。这里不仅有宏伟的雕塑，还有花鸟等小物件。就像走进一个安静而优雅的庭院，一步一个脚印。

在这里，你可以欣赏到古建筑的美，一件雕塑，带着艺术的光彩，也可以欣赏到许多精美的展览。穿过笔直悠长的走廊，丝竹轻柔优美的音乐从耳边传来，今天我们来聊聊青花瓷。

下面跟着我们的VR镜头来一场诗意云游~~~请扫码体验！

广东青花历久弥新，源远流长

明清时期，由于地缘沿海，工匠南迁，善于经营等综合优势，广东青花产区遍布于全省各地，产品以日用器皿为主，远销东亚、东南亚、西亚、东非，以及欧洲等地。一度广东青花外销量甚至远盛于江西景德镇。

日近长安远 · 民间青花瓷盘

本次展览展出的作品是由深圳陶艺家高大庆精心创作的50余件青花瓷，重点为民间青花仙鹤系列。高大庆多年来致力于广东民间青花的继承与发扬，对明末清初“汕头器”外销青花瓷用力尤深。他在搜集民窑纹样，体会民间意趣，打磨灵动笔法的基础上，承传了民间青花在日用瓷上大气、粗犷、古拙、洒脱的装饰风格，兼容书卷文人气质、舒朗都市气韵和稚萌当代气息。通过发现、概括、抽离，创建出艺术家专属的符号语汇。

左图：晨曦 · 实验青花瓷盘；右图：信天游 · 民间青花瓷餐具

高大庆告诉记者，此次展览的重点是民间青花仙鹤系列。他将仙鹤等传统元素进行了再设计，发扬“一笔点画，逸笔草草”的民间笔法，使作品具有鲜活的表现样式、鲜明的个性色彩，鲜见的民间魅力。

同时，他大胆挖掘青花的实验性，对表现题材、介质特性、装饰技法，乃至烧成工艺等诸多方面，做出了开放性探索与颠覆性尝试。如他的实验青花主题聚焦中国山水，设计上导入玉璧珩璜元素，以“静秘”的氛围反衬“规矩”的样式。在创作技法上他通过传统分水工艺，在控制水流大势的基础上，让水墨与色彩的有机融合，进而展现浓淡变化，逐渐形成“粗颗粒、浅抽象、多流动、重偶发”的意象山水样式，使作品具备了一种“即兴”式的“禅味”。

来源丨南方杂志微信公众号