三眠三起,梦蝶仙境——黄宾虹之内美
《梦蝶集:王中秀美术文钞》(全四册)
王中秀 著
张坚 主编
中国美术学院出版社
梦蝶缘起
何为梦蝶?
昔者庄周梦为胡蝶,栩栩然胡蝶也,自喻适志与!不知周也。俄然觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡蝶与,胡蝶之梦为周与?周与胡蝶,则必有分矣。此之谓物化。
——《庄子 · 齐物论》
庄周梦蝶原意应为对“形而上”与“形而下”的思考。但因其轻灵缥缈的意境,常常被文人墨客所引用。又因道家追求天人合一,而国画艺术一向讲究“师古人不如师造化”,通过写生加强对自然事物的理解,以便于追寻那人与物合的“道”之境界。
黄宾虹先生追求的便是这“栩栩欲飞”的梦蝶之境。
蝴蝶之为我,我与蝴蝶。若茧之为蚁,孵化以后三眠三起,吐丝成茧,缚束其身,不能钻穿脱出,即甘鼎镬。栩栩欲飞,何等自在,学画者当作如是观,自成一家,……
——黄宾虹《与顾飞书》,1954年
相较于传统意义上宛若云雾的天人合一,人与物合的境界,黄宾虹先生则更进一步,立足于绘画实践,提出更为具象的“三眠三起”之概念。
先生曾有喻言:“师今人者,食叶之时代;师古人者,化蛹之时代;师造化者,由三眠三起成蛾飞去之时代也。”
黄山松谷五龙潭 黄宾虹 纸本设色 168.5cm×120cm
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黄宾虹
(1865—1955)
中国近代山水画画家,为山水画一代宗师。名质,字朴存,号宾虹,以号著称;祖籍安徽歙县,生于浙江金华,成长于老家歙县潭渡村。
黄宾虹对传统的精研与对写生的探究齐头并进,早年受“新安画派”影响,以干笔淡墨、疏淡清逸为特色,为“白宾虹”;八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色,为“黑宾虹”。
他的技法,行力于李流芳、程邃,以及髡残、弘仁等,也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀,练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣。所谓“黑、密、厚、重”的画风,正是他显著的特色。
山水 黄宾虹 纸本设色 99.2cm×47.5cm 1934
寻觅“内美”
参差离合,大小斜正,肥瘦短长,俯仰断续;齐而不齐,是为内美。
——《虹庐画谈》
“内美”艺术史观是黄宾虹学术的核心,是黄宾虹受20世纪上半叶新文化运动精神召唤,立足中国固有艺术本位,沟通西方现代画学理念,重整并开拓中国画传统理论取得的重要成果,是黄宾虹常用的、极为广泛的、具有统帅意义的概念。他把诸如书法美、虚实美都纳入这一概念的外延。
“内美”不同于“外美”,是一种精神的、需要发现的、高雅的,因而也是深沉的、苦味的、持久而强烈的美。
黄宾虹的立足点也是他艺术的支撑点正在于此种“内美”。他将绘画厘划为三类:“画有初观之令人惊叹其技能之精工,谛视之而无天趣者,为下品;初见佳,久视亦不觉其可厌,是为中品;初见不甚佳,或正不见佳,谛视而其佳处为人所不能到,且与人以不易知,此画事重要在笔,此为上品。”
因而黄宾虹先生的画不斤斤计较于事物外貌的得失,不屑着力于画面的精工涂饰,不再现、复制、模仿事物外表 的“美丽”,不按“母题”依样画葫芦,而是通过画家的眼、画家的心去发现、去创造美,并带动观赏者一起去发现、去创造美。
在这里,自然界的山山水水、树石林泉,不过是供借题发挥的“母题”而已。
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/ 内容介绍 /
本书是王中秀先生晚年研究民国时期美术史之成果的集结。
分为两卷,共四册:
卷一为《黄宾虹港湾》,内容主要涉及对黄宾虹的艺术、写作、交游等的研究探讨;
卷二为《港外的风云》,是对民国美术史中重要的历史人物和艺术团体如任伯年、李叔同等的研究。
王中秀
(1940—2018)
出生于山东烟台,曾师从黄幻吾、胡问遂学习书画。1986年起,供职于上海书画出版社,有多部著作问世,长期致力于中国近现代美术史料的辑佚及考辨工作。
2000年退休后,着重搜集整理近现代上海的报刊美术资料,对黄宾虹、王一亭、曾熙、刘海粟等画坛名流进行了深入研究,并各有年谱长编问世。2018年11月28日在上海瑞金医院逝世。
王中秀的梦蝶传奇
王中秀先生与黄宾虹的缘分是从何处?
或许是在那年少岁月初见黄宾虹之作品,被其画中蕴含的生命之美所吸引;或是1990年因工作之故再见宾翁之作,并在浙江省博物馆中透过宾翁遗赠的大批画作以及数以千计的信札、手稿与其进行了一次超越时空的精神交流;亦或是晚年入住的“梦蝶苑”,让二者透过“三眠三起”的“梦蝶仙境”玄而又玄地联系在一起。
1990年后,在王中秀先生的热情,与多方力量的推动下,《黄宾虹画集》《黄宾虹抉微画集》《黄宾虹藏古玺印释文选》《黄宾虹藏古玺印手拓本》《黄宾虹书法集》相继问世,从不同的侧面、不同的艺术范畴,全方位地勾画和展示了黄氏艺术成就。
王中秀先生对《近现代金石书画家润例》的系统整理,极大地启发了业内同人,带动了一系列关于书画市场的学术讨论,由此建立起超越一般王朝史的长时段历史观。
基于这样的历史观察,王中秀先生把黄宾虹1940年代提出的“道咸画学中兴”的凿空之论,落到实处。抓住“内美”的精髓,洞悉现代艺术的大势,显示了过人的识见,成为黄宾虹身后五十年的艺术“知音”。
另外,值得一提的是,王中秀先生对于艺术语言本身的钻研,使他的黄宾虹笔墨论,兼具特殊和一般的双重价值。从黄宾虹作品的真伪鉴别到中国书画的优劣鉴赏,由技进于道,构成一个整体。