宋词里的思念：我想你，从落花到画船，从暮春到初夏

作者：平儿。我不是《红楼梦》里的平儿，我是聊历史的平儿。个人公众号：平儿聊历史。

《四库全书提要》里说："词家之有吴文英，犹诗家之有李商隐。"

宋末词人吴文英被称为"词中李商隐"，由于作品未入选课本，知之者不算很多（这里的"多"主要是跟李白、杜甫、苏轼、辛弃疾……这些人比）。但是，他在南宋词坛上确实有着不可忽视的地位。

今天，应读者要求。简单聊聊吴文英的一首《望江南》。

望江南·三月暮

宋代：吴文英

三月暮，花落更情浓。人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。堤畔画船空。

恹恹醉，长日小帘栊。宿燕夜归银烛外，啼莺声在绿阴中。无处觅残红。

吴文英在《宋史》中无传，他在世的时间大概是1200~1260年，比辛弃疾的1140~1207年稍晚一些，比马致远的约1251~1324年稍早一些。

这首词明显是伤春怀人之作，只不过具体指何事还不能确定，暂且认为是吴文英思念去世的姬妾吧。

本词从时节起笔，"三月暮，花落更情浓"，暮春三月，落红满地，思念之情反而更加浓烈。

春、夏、秋、冬四季，如果非要选一个与恋爱最搭的季节，无疑是春天。正如，我们用"春心"代指男女之间的爱慕相思之情，而不是夏心、秋心或者冬心。

按此推测，春天应该是情最浓的时候，而不是暮春。

但是，词人却反其道而行，说暮春"更情浓"，目的就是为了强调自己对于爱姬的思念之情的浓烈，不随时移，不随物换。

接下来写映入眼帘的景色，"人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风"，一个"闲"字，让客观的景物"秋千"蒙上了主观的色彩，一个"倦"字，形象刻画了马儿疲倦慵懒的状态。秋千空空荡荡，马儿懒得嘶鸣，都是因为"人去"了。人离开了，"堤畔画船"自然也就"空"了。

睹物思人，相思不尽。你也曾笑弄秋千，你也曾策马扬鞭，你也曾红妆画舫，然而，此刻的你，身在何方？

看着那些熟悉又陌生的事物，你的音容笑貌仿佛还历历在目，可惜如今早已物是人非。闲月挂在秋千上，堤畔画船空荡荡，你已不在我身旁。

你离开后，落花是你，秋千是你，明月还是你，倦马是你，杨柳是你，画船依然是你。

我想你，从落花到画船，从暮春到初夏。

春天已经思念成灾，漫长夏日更加难熬。

"恹恹醉，长日小帘栊"——为了缓解思念，我只好喝得病恹恹的，神志昏迷，似醉非醉，如此这般在小帘栊中度过漫漫长日。

"宿燕夜归银烛外，啼莺声在绿阴中。无处觅残红"——银烛窗外，燕子夜里归巢，绿树阴中，莺啼声声入耳。这个时节，连落花也已经寻觅不到了。

最后，词人以"残红"作结，与开头的"花落"遥相呼应，结构上显得回环圆融，具有形式美。此外，"残红"与上一句的"绿阴"相碰撞，会让人生出绿肥红瘦、花残叶茂的联想，具有画面美。

"无处觅残红"，往昔的满目落花，如今已消失不见、无处可寻。从这句话中，我们可以间接体会到时间的流逝，流光不仅红了樱桃，绿了芭蕉，还消了残花。看着宿燕，听着莺啼，思念着你，落花残红已不见，我的一腔痴情无处安放，我的思念在时间的长廊中不断回响。

满目美景，可是我的心里却是空落落的。

宋词比较常见的一种结构是，上阕写景，下阕抒情。但是，吴文英此词却跳出了这种常见的模式。

吴文英此词的上、下阕都是情景交融，上阕写暮春，下阕却直接写夏天，没有太多过渡。因此，在上、下阕之间产生了一定程度的留白，赋予读者更多想象的空间。由春到夏，这中间的几十个日日夜夜，词人是否也同样被思念之情折磨？

更甚，夏天过去之后落叶萧萧的秋天呢？北风呼啸的冬天呢？以及，未来的年复一年呢？恐怕都是此情无计可消除、此恨绵绵无绝期了……

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