越不自然的石头越美？

自古以来中国人叠石造园或者赏玩清供，目的都是要接近自然，但实际选择的石头，却是极端的不自然。我们爱的，恰恰是大家常说的“奇石”，是稀少的、奇怪的，是自然中的最不自然的石头。

这就是我们选择过的自然——我们不喜欢单纯、直白、不经过文化处理的、纯粹的自然，只有带着明显文化意味的石头，才能够进入中国人的视野。这所谓的文化意味，有我们的审美理想，有我们的人文追求，有我们的哲思妙想，如是，我们立乎自然，却是超乎自然了。

是石非石，似山非山，在白居易、刘禹锡、柳宗元、李德裕、皮日休等人的文章诗句中都有提到，好石头是非常“不自然”的。大家渐渐接受应该有文化感的自然，也就是我们创造的自然，而不是完全模仿自然的自然。理解石头本身的美，应该从文化的角度，重新评判这些审美活动所创造的价值。

宋徽宗的“祥龙石”、“庆云万态奇峰”，还有米芾所拜之石，都非一般意义的普通园林石，而是具有严格审美特质的高品位珍品。也就是说，符合审美的、具有文化价值的石头，在自然界中是极其稀少的。

恰如古画中的美石——那是古人理想中的石头，都是具有一种沉静的笔墨韵味与扑面而来的宇宙气象，同时也塑造了关于传统赏石审美的圭臬。

从文化的角度而言，赏石自然也离不开儒、释、道的文化影响。孔夫子的“仁者乐山，智者乐水”就一直宣扬“自然人化”或者“人化自然”。道家思想体现在赏石文化上，“见素抱朴，返璞归真”就是赏石审美的最高标准和审美境界，也就是在真善美的静观中达到“物我为一”的境界。体现在赏石文化的修为上，定要“识自心，见自性”，才能揭示宇宙和人生的真相，才能达到赏石文化的最高境界。

近代以来，随着旧秩序的瓦解与新秩序的建立，原本以文化为支撑的对于自然的认识没有得到很好传承。而当今广而推之并为大众所接受的是赏石“唯美模式”，按照有关学者的论述，即是把美放在第一位。

直观的追求直观审美这种唯美模式，文韵反而退居其次，也不分山石、水石、宝石、矿物、化石等，只要好看就是珍贵的收藏品，这虽然是传统赏石的延伸，但更属于一种更加泛化的当代赏石概念。

当代中国人还是非常喜欢石头，但多数人已经不能够自觉地从文化、审美的角度接近自然。现代人无法在自然中建立自己的价值，就只能寻找表面与浅显的突破口，比如石质的“玉化”——价格代表价值，或者像什么东西——从最简单的视觉判断开始。

像什么东西的石头罕见，价值同样不难判断，这种纯粹依赖偶然性和直观性的欣赏角度，文化意蕴和哲学审视已经不占主导。类似的情形也蔓延到属于审美的诸多层面：绘画要画得像，雕塑要雕得像，刺绣要绣得像……写照有了，传神却失去了。与传统赏石那种在大范围普通材料中选择高文化品位的审美相比，这种简单的直观视觉判断，缺少悠远的意境和丰富的底蕴，在华丽的表象之下显得单薄一目了然且不耐品味。

海纳百川，有容乃大。时代不同，审美观念自然也不尽相同，我们应该允许不同赏石文化活动模式的存在，所以当前并没有也没必要形成一种固定不变的赏石文化活动模式。

赏石文化是延续传统的一种多元文化，是综合性的艺术学科，我们应该随着科技的进步和时代的发展，坚持多层次审美的辩证观，展现出一种发展的包容性，倡导以科学发展观统领全局，构建自然和谐的赏石文化理论体系，创造丰富多彩的“时代模式”，让中华民族的这一文化精髓得以持续发展，让延续千年的赏石文脉有更贴近当代生活的表达。

转自腾讯新闻