“孤独时期的陪伴”KAWS被追捧，是艺术还是跟风？

There are a thousand Hamlets in a thousand people's eyes. ——William Shakespeare

“一千个人严重有一千种哈姆雷特”在文学欣赏中，有不同生活经历的读者，对同一部作品的人、物有不同的评价。同样的在生活中，不同消费水平不同文化程度不同地域之间的人，对待艺术的看法也是各不相同。

今天要聊的主题是KAWS，一个近些年极其火爆，也备受争议的品牌（或者说是一种艺术元素）。

Kaws，原名Brian，1974年出生于美国新泽西州，著名街头艺术家，KAWS品牌创始人，街头涂鸦艺术的代表。

12岁的时候，Kaws就开始对涂鸦感兴趣，那个年龄的他还没有完全理解涂鸦的艺术，只是很喜欢在自己的课本和书籍上进行各种涂涂改改，涂鸦的内容天马行空，从妖魔鬼怪到深林大海，还有各种不曾出现过的特殊形态。同样，我小时候也喜欢在课本和作业本上涂涂改改，把课本上的图案画的面目全非，最终得来老师的批评教育，所以天赋这东西，他有的话他就有了，我没有我就在这编文章骗流量了。回到正文，12岁的Kaws没有因为老师的批评就停止在课本上涂涂画画，随着慢慢长大，他涂改的内容也越来越丰富，风格也更具体。到了17岁的时候，他正式接触到了街头涂鸦。在当时他接触的涂鸦圈子里，大伙儿都是在废旧的墙上建筑外壁上，火车地铁等地方进行创作。而Kaws想要有点不一样，也想更多的引起别人注意力，于是他冒险把创作的载体在别人广告牌和街头海报上。这种做法严格意义上是违反法律的，但是年轻的Kaws就是想要创造一些不一样的东西。由于这些广告牌和海报本就是属于吸引目光的地方，人们一夜过后发现原本千篇一律且枯燥的广告牌变了另一幅模样，目光纷纷被吸引。就这样，Kaws利用这些大街小巷的广告，为自己免费打了一波广告。

起初，这些被Kaws涂鸦的品牌想要告他恶意涂改他们的广告，后来这些公司发现被Kaws涂鸦后的广告反而被关注的更多了，也就放弃了状告Kaws的念头。还有一些品牌私下联系到Kaws希望他能“涂改”自己的广告，甚至一些品牌直接联系到Kaws希望能与之合作，其中第一个这样做的是主打年轻市场的DIESEL。

就这样，Kaws迅速成名，成名后的Kaws希望做一个属于自己的品牌（或者标志），接下来，Kaws推出我们最常见的这个KAWS形象

Kaws成名以后，并没有立即进入“时尚圈”，涂鸦是一种街头艺术，是艺术。所以Kaws始终坚持创作和学习，他的作品也不断出现在世界各地。举办个人画展，推出自己的作品集。

2006年创办街头潮流品牌Original Fake，进军潮流服饰市场，利用各样独有的Kaws式代表元素，延伸至服饰当中。在时尚方面， Kaws亦为Bape、Undercover、realmad Hetic、Clot等热门街头品牌设计服饰进行联名企划。音乐方面，Kaws亦为Towa Tei的《SWEET ROBOTSAGANST THE MACHINE》、Bape的《CHERIE》、Kanye West等一线明星设计CD封面。

后来由于Kaws觉得经营品牌与艺术创作相冲突，便关闭了品牌Original Fake，专注于艺术创作。Kaws认为再风光都会过去，不可以重复自己，所以一直在努力寻求突破，也许这点正是街头艺术要继续生存和发展比其他领域的艺术更要重视的问题。

之后便开始在全球多城市进行艺术展览，中国地区也有三个永久艺术装置，例如长沙 IFS 的 SEEING/WATCHING 。