中国画、中国字、中国人，都讲究“留白”！

中国人谦逊克制，

讲究“水满则溢”，

凡事要留有余地。

因而中国美学疏而不空，

满而不溢，

留有想象的空间以及无限的可能。

东晋时期，

太尉庚亮因叛乱逃出京都，

打算联合陶侃征讨叛军，

陶侃和庚亮一同吃饭时，

端上来一盘薤头，

庚亮吃的时候留下薤头根部的薤白，

陶侃不解地问:“为什么留下薤白呢？”

庾亮答：“还可以种”。

这就是“留白”这个词语的典故。

宋朝是中国历史

——乃至人类文明史中的一个高峰，

汝窑，正是集宋之审美大成。

素色，无花，哑光，雾面，

没有一丝的花边与火气。

宋人完全理解了美学的至高境界：

不炫技巧，就是最高的炫技；

最好的表现，就是不表现。

在不着一丝痕迹的青色之下，

吸引了无数藏家千年的目光。

图丨北宋汝窑青瓷无纹水仙盆 台北故宫博物院藏

庄子说：

“虚室生白，吉祥止止。”

虚寂生智慧，空旷生明朗，“

虚室生白”也就是告诉人们，

生活需“留白”。

现代人生活在喧嚣与吵闹之中，

内心充斥的是生活琐事里的繁杂与冲撞，

密密匝匝，呼吸沉闷。

而懂得留白的居室，

则营造出沉稳安谧，

宁静致远的意境。

生活总需要一个出口，

去释放那些密不透风的沉闷，

懂得留白地生活，

才会简单并快乐。

中国画的最高境界，

在于水墨留白，

一纸笔落，留白三分，

韵味悠长。

清代篆刻家、书法家邓石如称：

“字画疏处可使走马，密处不使透风，

常计白以当黑，奇趣乃出”。

讲的就是留白的妙处。