原来你是这样好看的芦苇画

蒹葭苍苍

白露为霜

所谓伊人

在水一方

......

马丽娜

“兴隆工匠”称号

芦苇画技艺传承人

民间文艺家协会理事

辽宁省优秀工艺美术师

辽宁省民间文艺家协会会员

中国民间文艺家协会会员

非物质文化遗产项目《兴隆台区马氏苇艺》代表性传承人

《凝香》 ---白玉兰因先花后叶，洁白、美丽、清香，早春开花时犹如雪涛云海，蔚为壮观。

芦苇画是中国的传统民间工艺，由唐宋时期白洋淀“苇编”衍生而来，明代称其“苇编画”,又称之“芦苇画”。芦苇画因本色天然，古朴淡雅，画面呈现独特的艺术内涵，具有浓厚的地域特色，纯天然无污染，无添加任何化学染料，颜色是经过高温碳化而形成的，故是人们追崇的“绿色艺术画”。

浅水之中潮湿地，婀娜芦苇一丛丛

盘锦市地处辽河入海口，因其特殊的地理位置形成的芦苇湿地，已有130多年了，是保存比较完整的湿地。“红滩绿苇、鸥飞鹤鸣、鱼米丰登”为芦苇画的创作提供了丰富的创作原材料及素材。

在苇田中穿梭长大的马丽娜对芦苇有着浓厚的感情，由于对手工艺制作的独特喜爱，没有一点儿绘画功底的她，凭着对芦苇画的一腔热情，在芦苇画创作上走出了属于自己的路，其中的辛苦只有尝试过的人才能领会到。

《万众一心，抗击疫情》

她创作的一个小扇面，是一片荷叶、一朵莲蓬和一只小鸟的组合，看似简单的莲蓬，因为七、八层苇片的粘贴组合和深浅巧妙的细致刻画，看上去就像真的一样，那只小鸟静中带动，仿佛就要振翅高飞，芦苇自然的色调衬托着铁灰色的布质扇面，画面和谐生动，意趣盎然，让人爱不释手。

在一幅幅为人称赞的作品背后，是一名匠人精益求精的体现。她的画有工笔的精致细腻，也有写意的清雅灵动，细细揣摩，借助芦苇天然的纹理加之烙笔的精细刻画及堆切，十足的立体感，让一花一鸟一叶一鱼都活灵活现、栩栩如生。从设计、选材、熨烫到堆切成画，这看似平常的操作蕴含着匠人对作品的尊重，也正是这种不知疲倦的精雕细琢，她的芦苇画作品赢得了众多人的喜爱。

《合荷》 ---荷花作为和平、和谐、合作、合力、团结、联合等的象征;赏荷也是对中华“和”文化的一种弘扬。

工艺的传递也是精神的传承

芦苇画的取材与创作尤为重要。芦苇画离不开芦苇，可这芦苇在盘锦遍地都有啊！要是把画材选择想的这么简单就错了。马丽娜说，用于作画的芦苇一定要偏软，有韧性，苇杆要粗还要长，咱盘锦的芦苇是多，可能用于作画的却很少，通常情况下，这种千里挑一的概率最初马丽娜也只是靠手一根一根去捏，如今，已经练就一双慧眼的她靠看就知道了。

《荷塘月色》---宁静的月夜，荷叶舒展，露珠滚动，鱼儿潜游，寓意吉祥美好，连年有余。

采苇通常要选在大雪节气前后，也就是每年12月河塘封冻以后、芦苇收割之前。在那段有限时间内，她常常穿梭在苇海里，去挑选上乘的制作材料，马丽娜都会穿着御寒的衣物，脚上裹着自己制作的防水防冻鞋套，顶着凛冽的北风，深一脚浅一脚地在苇塘里一找就是一天，凛冽的严冬，穿多少也抵御不了那种彻骨之寒，可为了艺术创作，马丽娜他每年都在坚持着。

《瑞鹤》---在一个美丽的春天，一只天空飞舞的瑞鹤衔来一束稻种，从此这里成了稻谷的海洋。

“制作芦苇画，最重要的就是静下心来，观察芦苇的色泽、脉络，对设计要了然于胸，每一个制作的步骤要像对待自己的孩子一样，制作出来的作品才有温度。”马丽娜在传授制作芦苇画技艺的时候总是这样说。

“匠人的眼里容不下一颗细沙，也藏不了一点瑕疵。一切手工技艺，皆由口传心授。”传授手艺的同时，也传递了耐心、专注、坚持的精神，这是手工匠人所具备的特质。这种特质只能依赖于人与人的情感交流和行为感染，制作出的作品不仅饱含美感，也承载着匠人一颗真诚的心。马丽娜的芦苇画在不断探索技艺上的创新，又不失传统工艺的技法，向世人展现画中美景，也通过芦苇画讲诉着盘锦这座城的故事。

匠人面对面，逐源永传承

2018年马丽娜受聘到辽河油田实验中学当了一名芦苇画选修课老师，每周三下午，她都会去学校，给孩子们上两节芦苇画课。和孩子们接触上了，她才发现，这些因为爱好来上芦苇画课的孩子们有着自己的想法和创意，传授给他们芦苇画技艺让孩子们画出他们眼中美丽的世界，是她任教的一大乐趣与动力。将匠人精神与传统艺术传递给年轻的一代也是她所认为的义务，迎合了国家工艺美术产业公共服务平台所提出的“匠人面对面，逐源永传承”的理念。

《鹰击长空》雄鹰不畏艰难困苦用强健的体魄去抵挡风的袭击，雄鹰的视野、胸襟、力量、意志一直以来都是人们崇拜和讴歌的对象。

她还通过义务授课和各种社区公益展出活动，扩大芦苇画的传播面，让越来越多的人们认识芦苇画、欣赏芦苇画、爱上芦苇画，让芦苇画这项传统民间技艺传承并发扬下去。“传承发扬、满怀深情、匠人之心，皆应如此。”