李煜的一首小令，通篇没一个“愁”字，却道尽了人世间的愁怨

人生总是很无奈，从出生开始，便会经历各种不想但又不得不去面对的事情。更无奈的是，一个人连自己的身世都是无法选择的。

当然，有很多人通过自己的努力和能力去改变命运。但有的人用尽一生，也逃不脱命运的安排，只能在这不适合自己的世界中挣扎。

千古词帝李煜便是这么一个人，在万般无奈下选择了继承皇位，又没有能力改变当时的局面。他虽然想改变，但是却无心为之。江山在他手中，但他继承皇位时，南唐已经是风雨飘摇了。

只爱词和美人的皇帝

在李煜的内心深处，他是一个词人、文人，他甚至也知道自己不太适合皇位。但这个只爱词河美人的家伙，硬是被放到了皇帝的位置上。

但是李煜的内心十分平静，不争不抢，不想要江山。也可以说他非常淡定，在他心中，只有诗词和奢华的生活。

李煜的一生既悲惨又精彩，前半生可谓享尽了人间荣华富贵，而后半生则受尽了屈辱和凄苦。他既是亡国之君，又是千古词帝。

身为皇帝的他不好评价，毕竟大势所趋，当时的南唐谁当皇帝也改变不了当时的大势。身为文人的他，却在中华诗词史上有着举足轻重的作用。一首《虞美人》一句"问君能有几多愁？恰似一江春水向东流"便能代表其词作水平。

心中满是"愁"和"怨"，却不写愁怨

李煜的词婉约，大部分还带有深深的凄苦和孤寂，当时这样的词大多都是沦为阶下囚时所作的，《长相思》就是其中非常经典的一个作品。

长相思·一重山

一重山，两重山。

山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残。

塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

远处的山一层又一层重叠着，看起来遥不可及，似乎永远都到达不了。天空是那么的高，空气中的水气感觉如此寒冷，我心中的思念，就像是染红的枫叶。

菊花盛开又败，就连大雁飞回，也在空中悲鸣，我心中牵挂的人到底什么时候归来？只有这空中的明月孤独的照进了竹帘上，在风雨中飘摇。开头都是把相思寄托在这些景物之上。

李煜的着首小令，是他一直的做诗风格，描绘的是一个女子在非常焦急的等待自己的情郎。上阙写的是女子看到的景象，不过也是李煜特意安排过的，由远及近，从远处的山看到近处的山，再从远处的天看到水气，这也慢慢的引导着读者的目光。

最后不经意间看到树林里的枫叶，才想到又到了秋天，自己的思念就像枫叶一样，变红，落下，再变红。

"寒"字不止是写烟水的寒，也表达了主人公心中的悲凉，总是等不到情郎归来，所以内心悲凉。

下阙直接从思念入手，写主人公的内心活动，菊花开了败，败了开，思念也总是起起落落。连大雁都知道要回来，为什么情郎如此无情，一去不返。

不过抱怨归抱怨，一切都是因为爱，这么久都没回来，是不是出什么意外了，也不知道他过得如何，想到这里，心思更加沉重了。"闲"字凸显出女子无心欣赏风景，就算是风景再美，没人诉说这心结。

鸿雁说

这首词中，既表现出李煜的缠绵，又有独特之处。虽然整首诗是在写"愁"甚至还有些"怨"，但通篇却不见一个"愁"字，更不见一个"怨"字。

但我们能他的作品中，感受到这浓浓的秋意。从诗词的细节中，能够感受到空灵之感，这空灵也是他对生活的领悟，是自己生活的折射。

再回归到现实，思念是一种很抽象的东西，也是一直不变的话题。一般我们只能意会，不能言说，表达也表达不清楚，说了是矫情，不说又觉得很憋屈。

所以委婉的说出是最合适的，就像李煜的词，慢慢的说，既不打扰别人，也不会憋死自己，至于剩下的，就让别人去猜吧。