【大愚书论】书法中的神、韵、气、形

书法作品可以从神、韵、气、形四个层面来把握和欣赏，神是书者在书法作品中所表现出的学识修养、境界状态以及深层次的精神追求，以轻松、自在、自由、自然为高。

林语堂曾说“一切艺术的问题都是韵律问题”，书法线条也要讲究韵律，用笔节奏要有韵律感，表现出轻重徐疾的丰富变化，书法作品才会有韵味有神采，有不尽的象外之意耐人寻味，书法书写会呈现出墨色从浓到淡、字形从大到小、线条从粗到细等各种各样的变化，这些变化所形成的韵律、韵味和节奏便是韵，以节奏分明、潇洒飘逸、回味无穷为上。

书者要根据布局设计对书法作品起止、段落间、乃至行间、字间进行留白处理，另外还有字体结构的布白以及干笔、枯笔中的飞白，这些有意无意的“空白”便形成了书法作品中气的流动，气以知白守黑、灵动流畅、富于变化为上。

当书者笔意出神入化，多使用干笔、枯笔，留白飞白缤纷而出，线条在纸上似有似无，若隐若现，便会产生斑驳变化，云雾缭绕的视觉效果，整个书法作品便会气韵横生，烟云盈纸，似字似画，汪洋莫辨，从而产生一种高品的烟云之气，在徐渭的书法作品中可以见到。

形是书者整体的构思布局，大到全篇，小到行与行之间，字体之间的错落排列，还有篆、隶、草、楷等不同书体的字形变化以至具体到某一线条的笔形变化，以变化丰富而又合于大小相宜、左低右高、和而不同等结构法度为上。（具体可参见【大愚书论】书法结构十五条）

大愚书法作品

大愚书法作品

注：本文为根据大愚观点整理而成