以一个设计师的视角看，这档节目准备出圈了

打开综艺节目，大家实际在看什么？是流量，明星，时尚穿搭，舞台设计，节目内容，还是仅仅只是打开之后当作背景音乐，消磨时间而已？相信每个人都有不同的答案。

01

‘舞’系审美

前一阵子大热的《乘风破浪的姐姐》掀起了一阵‘姐’系审美的超高话题讨论。而在这档综艺之后，最近又有一档准备掀起新‘舞’系审美，引领艺术新风潮的节目《舞蹈风暴》第二季强势回归了。

与第一季相比，这一季的舞台跳脱出了一般美术设计概念，除了继续使用圆形舞台外，在空间和背景的布置上大胆的引用了宇宙星河，立体时空的概念。

整体舞台以暗黑为主色调，搭配着银色，蓝色，绿色，橘色等星系闪耀颜色，突出银河的广袤神秘的同时也增加了梦幻感。

而除了主舞台，空间设计的心思也体现在了其他很多细节的地方。比如，从后台到表演舞台的连接通道，就是一块立体几何状由内向外延伸的网格，仿佛是一条连接不同宇宙时空的光影隧道。

对于线条的运用，基本上采用的是圆弧形或者条形波浪，和延伸舒展的舞蹈语言形成了一种默契。

在舞蹈鉴证官身后的黑色星云，也搭配上了若明若暗的点点星光，既显神秘又不会将鉴证官们衬托得过于突兀。

除了舞台本身，灯光的布置也是独具匠心。灯光的颜色或者光束的形状会随着舞者服装的颜色还有主题而进行自由变换，达到一种互相呼应又融洽配合的效果。

而投影于主舞台的效果，除了将空间感增强之外，其浪漫的色调也将气氛烘托得恰到好处。

不只看一支舞蹈的时候会有这样的感受，舞者们在舞台上，仰头是星空，脚下是大海，而他们就是徜徉在天地之间的精灵。

这种极其富有空间感的舞台设计和未来迷幻感的灯光布置，对于绝大多数的观众来说都算是前所未有，且独具风格的。

它打破了既定的空间限制，也同时的给摄影和舞者想要在舞台上想要呈现无束缚，尽情享受和发挥的最大自由，可以说重新定义了大众对一般舞台的审美标准。

02

美来自每个角度

舞蹈之美：

节目最能打动人的美，当然是舞者用两分钟的作品来讲好一段故事。舞者们对主题的选择还有对故事的设计一定要是足够原创，且要符合当下年轻人的性格，态度和审美的。

谢欣 x 《流痕》

李响 x 《瞧》

从舞种的选择，古典、民族、芭蕾、现代甚至街舞，百花齐放。但不论是哪种舞种，其中不少的舞者都选择将自己的亲身经历改编成故事，然后以舞蹈肢体语言表述出来。

所谓情绪的感染能力，没有对自己进行过深入的解读和解构是很难打动别人从而产生共鸣的。

但在他们的故事里，能非常真切感受到快乐，愤怒，焦虑，悲伤等各种真切且饱满的宣泄与呐喊。在舞蹈中，他们的每一个眼神，每一根手指和脚趾的发力，都无不做到极致且饱含真情。

马晓龙 x 《还记得我吗》

而作为一场视听盛宴，音乐这位舞蹈的‘灵魂伴侣’的选择也是十分的讲究。

为了搭配多元化的舞种，节目选曲编曲几乎涵盖了从欧美流行，中国武侠，爵士经典，甚至交响乐。贴合舞蹈本身，符合当下流行同时也算兼具考虑了大众的音乐口味。

当舞者的身体律动和音乐的配合达到完美契合的同时，让人本能的起一身鸡皮疙瘩，又还忍不住站起来拍手直呼精彩。这种‘燃炸’的观感，不仅是视觉得到了满足，听觉也同时得到最大的享受。

艺术之美：

节目中的设计美学不仅仅只体现在了舞台设计上，还能够在舞者们的服装搭配上窥之一二。当舞者们走上舞台亮相的那一刻，高颜值自然不用说，第二非常直观的感受就是舞者们身上简约但是又舒服的穿着。

所谓的高级感，不就是‘less is more’（少即是多）。舞者的穿搭很好的证明了，身体本身就是最美的衣服。而富有感染力的面部表情则是最好的配饰。

而配色上，也主要以近两年流行的优雅温柔且能凸显质感的莫兰迪色系为主。讲究以冷调纯色为基底，且全身不超过两种颜色的搭配，在暗黑这个万有引力的舞台背景色的衬托下更显出舞者自身的运动线条美。

除了舞台，灯光和服装的优秀以外。这档节目还有一个最大亮点就是它用全球首创的蝶式摄影技术：将“抓住这一瞬间的美”这一概念变成了现实，为观众呈现了一场极致的视觉盛宴。

这一超前端的360度立体呈现技术的实现，主要是通过舞台周围环绕部署上百台4K拍摄设备，加上预处理服务器，以及云端的华为视频3.0+平台, 使得舞者们在表演中最美的那一瞬间能被定格和记录。

最终成品的效果也确实非常的震撼和抓人眼球，人和景都以一种非常立体且清晰的方式呈现，使观众瞬间有一种裸眼3D的临场感。

华宵一风暴时刻 （美与柔，力量与爆发）

黎星风暴时刻 （极致的控制力）

人文之美：

在新一季里除了舞种的选择和不同舞种之间融合，新增加的挑战环节，让整个节目的节奏也有了更加丰富的层次。

它不再只是常规的按照顺序依次上场，而是让新一季和上一季的舞者有机会进行直接的切磋较量，打破名誉所带来的光环与隔阂，只让舞蹈与舞蹈之间进行最纯粹的交流。

高潮就来自于每当有舞者敢于‘叫板’battle的时候，不同的舞种，不同的音乐，不同的表达方式，让这种碰撞变得既‘火花四射’又有趣味性十足。

摒弃各种综艺里常见的‘抓马’，较量的过程是一个纯粹的互相欣赏，互相成就的至高人文之美。

技术与艺术的超高水准结合，美与震撼，不仅仅是对参赛舞者的评价，对于这档节目来说也同样适用。

《舞蹈风暴》作为‘艺术+技术综合实力派’，将各个维度的美，和美的精神渗透入节目里，而最终的立体逼真效果和则将观众代入了一个崭新的视听高度。

03

一场给‘后浪’的美育课堂

美学本身就是一股强大的力量，它能为未来的创新和发展提供一个新的基础和方向。如果说节目的美与影响产生于舞台，那它不应该只止步于舞台。

美育的本质在于理解自然和社会的美，理解人与人的相互关系的美，在于以艺术眼光来认识周围现实，也在于培养艺术上的美的创造力。

在教育部力争2022年全面实行美育中考的背景下，《舞蹈风暴》节目本身就是一节优秀的美育课堂。它的内容和主题不局限于任何一个年龄层次，或者行业背景。

对于想要认识，理解，爱好，追求和创造美的人来说，它都是一档含金量超高的节目。

在快节奏的当下，很多人对综艺的需求就仅限于能够打发无聊时间，能够开怀一笑。

但是《舞蹈风暴》第二季这档节目，它的颜值，水准，和内容质量都非常在线，且请来的都还是中国舞蹈界顶尖的人物。它设计用心，讲究细节，追求完美。

对于想要提升一下视觉审美和增加可聊艺术话题的观众来说，它是最佳选择！