同样的瓷器全部被乾隆砸碎，只留下一个，身价过亿也不会流通

在我国大大小小遍地开花的博物馆中，有不少是国宝级文物。许多观众更欣赏哪些大器、重器，潜意识中总认为更能代表泱泱大国的形象。其实，有些并不起眼的小个头文物，也是国宝，同样值得我们珍惜。比如天津博物馆的清乾隆款珐琅彩芍药雉鸡玉壶春瓶，不仅是镇馆之宝，也是一件不折不扣的国宝文物。

这件文物的名字很长，其实并不难理解，小珏逐字给您解释下。“清乾隆款”是这件瓷器底款上的时代，“珐琅彩”是清初传入我国的一种技术，反倒是在清朝大放异彩，成为了康乾盛世中名贵的宫廷御用瓷器。“芍药雉鸡”是这件瓷器上面的主题图案，“玉壶春瓶”是瓷器的一种，起于北宋，造型小巧玲珑，端庄高雅，是文人雅士喜爱的陈设瓷。

既然是专门为陈设欣赏所用，那就失去了实用器的功能，相对更加美观。天津博物馆的这件珐琅彩芍药雉鸡玉壶春瓶就是如此，它高为16.3厘米，口径为4厘米，底径为5厘米，看起来就像是造化天成的美玉。图案精美绝伦，色彩绚丽，栩栩如生。

然而，还是有很多朋友认为，瓷器在源中国源远流长，是我们的特产。历史长河中诞生过那么多名瓷，作为文物，瓷器的定级标准更高一些，那么这只小小的玉壶春瓶为何能脱颖而出呢？以现代的水平，难道就做不出更好的吗？

其实，现代的制瓷水平，随着机器设备的提高，温控等能力要高得多，但是这只能说成品率更高，如果比较顶尖级的作品，还真不一定胜过古代文物。这可不是小珏瞎编抬杠，我将理由一个个说给您听。

首先就是图案的制作无可匹敌，别看只是在小小的瓷瓶上绘画，当时是清廷御用画家蒋庭锡完成的。蒋庭锡是清朝最重要的画家之一，还当过乾隆的书画老师，单凭这个身份，现在哪个画家敢说可以与之相比？

其次，珐琅彩的制作技法虽然是源于欧洲佛朗德斯地区的舶来物，但自康熙年间传入中国后，立即掀起了从宫廷到民间的热度。皇帝对它们爱不释手，顶级制瓷工匠如醉如痴地研究，这才让珐琅瓷成为了中国瓷器的又一高峰。在现代社会，还有几个人耐得下寂寞，几十年如一日地痴迷其中。

另外，当时对御用瓷器的制作是举全国之力完成的。特别是珐琅瓷的烧制，专门设在天子脚下的京师，再挑选景德镇顶尖匠人驻京烧制。皇帝就是官最大的监工，亲自负责瓷瓶的质量。但凡有一点点瑕疵的，都会砸得粉碎后掩埋。这还不算，这件芍药雉鸡玉壶春瓶烧制了一批，但乾隆就留下了这一个，其余全部砸碎，就为了独一无二的权威。

所以，这样的瓷器，在当时就被视若珍宝，比黄金还值钱。只不过清朝即将灭亡的时候，许多宫人纷纷为自己找后路，偷盗宫廷之物出宫，玉壶春瓶只有拳头大小，方便携带，便被他们带出宫，辗转流落到了天津。即便它是易碎的瓷器，在主人们的细心呵护下，并没有一丝一毫破损，长期保存完好。

建国后，收藏这件瓷器的主人叫潘芝翘，耿朝珍得知后，多次提出购买。耿朝珍曾经当过曹锟的副官，潘芝翘当过曹锟的军医处处长，两人曾是同事，关系不错，又有共同的收藏爱好。碍于情面，再加上耿朝珍不吝惜钱财，潘芝翘还是以12000元的价格将瓷瓶卖给了耿朝珍。

在上世纪六十年代，这可是令人咋舌的天价。耿朝珍按照规定进行备案时，天津文物部门认为国宝级文物由国家保存更为安全，便多次上门进行思想工作。最后，耿朝珍加价百分之十转卖给政府。尽管不便宜，但对这件举世无双的孤品文物来说，并不算什么。近些年海外曾经拍卖过类似的珐琅彩玉壶春瓶，并没有它的做工和品相，价格都上亿。只不过这件珍贵文物，是不可能参与市场交易，它永久收藏于天津博物馆。