领略大美昆曲｜第七讲 昆曲的表演之美

昆曲之美，除了文本艺术和声腔特点之外，还有丰富的表演技法之美。在“领略大美昆曲”系列第七讲中，著名昆剧丑角表演艺术家、梅花奖获得者、国家一级演员李鸿良将为同学们介绍戏曲表演中的“四功五法”。

所谓“四功”，即戏曲表演中的“唱念做表”。“唱”是指唱功，“念”指念白，“做”指做功，强调的是演员的表演才能，而“打”则是指武功，如武打、毯子功等。“五法”分为手、眼、身、步、法，分别对应着手势、眼神、身段、台步以及几种技艺的规格和法度，比如女演员的台步不能迈得过大，男演员的身段不能过于扭捏等。李老师介绍，在昆剧艺术里，每个演员都必须经过严格的“四功”入门训练，打下坚实的基础，进而学习、掌握“五法”，融会贯通，使所学技艺炉火纯青，才有可能成为技压群芳的优秀演员。

“中国的戏曲表演是大雅和大美，大到舞台上的声嘶力竭，小到手指动作的细节，都体现出艺术创作者的匠心。”李鸿良老师表示，中国的戏曲与西方的戏剧不同，一出好戏不仅能让观众为剧情感动，表演者的“四功五法”表演艺术同样具有强烈的感染力。

扬子晚报/紫牛新闻记者 王雪瑞