七碗何愁不上升，书画家徐渭的饮茶生活

虎丘春茗妙烘蒸，七碗何愁不上升。

青箬旧封题谷雨，紫沙新罐买宜兴。

却从梅月横三弄，细搅松风灺一灯。

合向吴侬彤管说，好将书上玉壶冰。

明·徐渭《某伯子惠虎丘茗谢之》

茶人这个称谓，古今的释义有很大不同。陆羽《茶经·二之具》中，第一次出现了“茶人”这个名词，原文如下：“籯，一曰篮，一曰笼，一曰筥，以竹织之，受五升，或一斗、二斗、三斗者，茶人负以采茶也。”这里讲得明白，在唐代负籯采茶者才是茶人，或者说最早的茶人即茶农。

随着陆羽《茶经》的问世与流行，茶开始与文化紧密结合在一起。茶人的定义，也开始有所延伸。写诗的可称诗人，写词的叫词人。久而久之，精于茶事的人，便可视为茶人了。

唐宋两代的茶人多是诗家，明代的茶人则多是画家。像以沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表的吴门画派，个个都是茶事高手。继“吴门四家”之后，大书画家徐渭同样也是一位了不起的茶人。我们不妨通过《某伯子惠虎丘茗谢之》这首茶诗，来解析这位丹青高手的饮茶生活。

虽然作者名头很大，我们也不妨多讲几句。徐渭，字文清，山阴（今浙江绍兴）人，明代著名的文学家、书画家，是一位难得的全才与奇才。徐渭自言“吾书一、诗二、文三、画四”，其诗文书画独步明代诗坛艺苑。

徐渭长于行草，尤其是狂草，纵横洒落，一气呵成，具有撼人的力量。徐渭的遗世墨宝《煎茶七类》是茶与书两种艺术的完美结合。

徐渭生于明正德十六年（1521），比文徵明与唐寅小五十一岁，相差几乎两辈人。但他在画上的造诣，甚至超过了大名鼎鼎的“吴门四家”，开创了所谓“青藤画派”。后世著名画家如史叔考、陈洪绶、郑板桥、赵伪叔、任伯年、吴昌硕、齐白石等均对他推崇备至。郑板桥还刻过一枚“青藤门下走狗”的闲章，表达对徐渭的崇敬和仰慕。三百年后，画坛大师齐白石，还表达过要为徐渭磨墨理纸的愿望。徐渭在书画上的成就，由此可见一斑。

讲完了作者，再来看题目。题目不难理解，问题却有一个：虎丘茶，是何方神圣？这就要从明代讲起了。虎丘茶，产于苏州城西北角的虎丘山。中华人民共和国成立后，国营苏州茶厂出品的茉莉花茶，注册商标就是“虎丘牌”。这个文化传统，就是从明代的虎丘茶而来。据清康熙十五年《虎丘山志》记载：“叶微带黑，不甚苍翠，点之色白如玉，而作豌豆香，宋人呼为白云花。”由此可见，早在宋代虎丘茶就有了一定的名气。

到了明代，虎丘山的人气开始爆棚。明代屠隆《茶说》记载虎丘茶：“最号精绝，为天下冠。惜不多产，皆为豪右所据。寂寞山家，无由获购矣。”这里面说得很明白，虎丘茶位居“天下冠”，也就是第一名了。由于名声在外，产量又少，因此常常供不应求。有钱人高价抢购，“寂寞山家”则很难喝到一次。怪不得徐渭喝到虎丘茶要写诗留念。

明代茶书《茗芨》记载虎丘茶：“品茶者从来鉴赏，必推虎丘第一，以其色白香同婴儿肉，此真绝美之论也。”刚出生的婴儿，白白嫩嫩的，甚至有母体带来的香味，作者以此为喻来夸赞虎丘茶的鲜美。

明末状元文震孟，是苏州本地人。对于家乡的虎丘茶，也是推崇备至。他讲：“吴山之虎丘，名艳天下，其所产茗柯亦为天下最，色香味在常品外，如阳羡、天池、北源、松萝俱堪作奴也。”要说状元就是状元，推广软文写得十分高妙。夸虎丘的同时，还把其他竞品也都贬低了一番，阳羡、天池、北源、松萝也都是名茶，却只能给虎丘“作奴”。

关于虎丘茶的“五星好评”还有很多，这里就不一一赘述了。总而言之，虎丘茶是大明王朝的第一名茶。可这样有名气的茶，至今怎么不见踪迹了呢？下面我们就来看看明朝第一名茶的消亡之路。

明朝天启四年（1624），京城里一位大员驾临苏州城。这位大人久仰虎丘茶的大名，因此到了苏州城的第一件事就是要喝这款名茶。这款茶产于虎丘寺旁的茶园，采茶制茶皆靠僧人，因此献茶的任务就落在了虎丘寺住持的头上。上文提过，虎丘茶产量极小，每年都是供不应求。由于这位大人来得不是时候，因此虎丘寺的僧人一时拿不出茶献给他。这下可惹恼了这位大官。官府一道命令，就将虎丘寺的住持下了大狱，每日严刑拷打。虽然这件事后来不了了之，但虎丘寺的住持却险些丧命。回到寺中，老和尚越想越害怕。这次虽然躲过一劫，但后面的事情谁又能预料到呢？这寺旁长的哪里是虎丘茶树，分明是索命的厉鬼啊，于是乎，住持传下一道法旨，将虎丘茶树全部砍掉。自此，虎丘茶绝迹世间，成了茶界的“广陵散”。

现如今要想知道虎丘茶的韵味，也只能通过茶诗来体会了。讲完了虎丘茶史，我们来看正文。

一二两句，讲的是饮茶。唐宋的主流是蒸青团饼茶。明代洪武年间废团改散，开始流行蒸青散茶。再往后发展，蒸青绿茶又向着烘青绿茶与炒青绿茶演进。

徐渭身处明代中期，这里讲到的“妙烘蒸”便可看作制茶工艺演变的痕迹了。虎丘这样的好茶，味道定是不一般。喝下去，自然是“何愁不上升”了。为何是“七碗”呢？自然是受到唐代卢仝《走笔谢孟谏议寄新茶》的影响。这首茶诗中的精彩桥段，即讲从一碗、二碗连饮至七碗的趣味与境界。其中“七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生”，更是茶诗中的千古名句。此后，“七碗”也就成为茶诗创作中的一种特定表述方式了。

三四两句，讲的是藏茶。茶叶虽好，却也娇嫩。既会变质，也易串味儿。古人一没有抽真空的设备，二缺少冰箱冰柜，存储茶叶自然要有一番秘法。《茶经·二之具》中有一种“育”，就是专门用于保存茶叶的茶器具。它的主要原理就是利用煻煨的温度去除茶叶中的水分，以达到防止茶叶变质的效果。

江南地区传统的茶叶保存方法，一般是将细嫩绿茶包在布袋或牛皮纸中，然后放入底层铺有块状生石灰的缸中密封贮藏。由于生石灰具有很强的吸水性，与茶叶一同保存，既能吸收茶叶自身的部分水分，又能去除贮藏环境中的水分，使细嫩绿茶处于一个非常干燥的环境之中。

在将茶叶装入石灰缸后，需每隔10至15天查看石灰的状态，如果石灰已成细小块状，即表明石灰已经吸水失效，需及时予以调换。一般而言，一年需要调换3至5次。这种传统而特殊的贮藏方法，非常有利于保持绿茶的独特品质。保持干燥的龙井茶在贮藏一年后仍能显现出色绿、香高、味醇的特色。

二十世纪五十年代，在建设新安江水电站时，在遂安县的一处古塔内发掘出一口大缸。考古工作者通过缸的形制和上面的题刻判断，这是一只明代的大缸。他们小心翼翼地打开密封的缸盖，只见一缸黑乎乎的木炭。起走木炭，再掀起一层薄薄的桃花纸，一股茶香扑鼻而来。满缸的绿茶历经四百年，竟然清香依旧。

古人保存茶叶的方法，不禁让当下爱茶之人咋舌。这首茶诗中的“青箬旧封”正是保鲜的策略，而“紫沙新罐”则是存茶的法宝了。请注意，这里的“紫沙”即如今的“紫砂”。但讲的却不是紫砂壶，而是紫砂罐。根据考古发现，宜兴陶业已有6000年的历史。经过历代文物普查，宜兴的古窑址遍布山区，仅南山北麓连绵1500米的范围内，就有隋唐、五代窑9处，宋元窑20处，明清窑60多处。这些古窑址的发现，都证明宜兴制陶业不仅历史悠久，而且绵延不断。

但要注意的是，宜兴的制陶业并非只做紫砂壶，像水缸之类，也都囊括在内。所以，位于紫砂之都丁蜀镇上的这座博物馆，就叫“陶瓷博物馆”，而非“紫砂博物馆”。紫砂虽然出名，却不能以偏概全，埋没了宜兴悠久而丰富的制陶业。

紫砂的透气性良好，造型亦可多变，因此是制作存茶罐的上佳原料。如今也有紫砂茶叶罐，非常适宜存茶，只是价格不菲，入手时要慎重。

最后四句，讲的是雅致。梅花三弄，是古琴名曲。此时出现，自也凸显着一份优雅与从容。茶与花、画、琴、香等，一同被视为雅物文玩。现如今的日本茶道中，还保留有观画、赏花、鉴器等多个流程，亦可视作茶与其他雅事的结合。后半句的“灺”，音同“谢”，是残烛的别称。接着的“彤管”，是毛笔的雅称。至于“玉壶冰”三个字，更已成为经典。清乾隆皇帝一生嗜茶，他在皇家园林中建立过不少茶舍。其中位于紫禁城建福宫花园内的茶舍，就取名叫“玉壶冰”。至于乾隆这座茶舍的称谓，是否受到了徐渭这首茶诗的影响，就不能妄加推断了。这样的千古难题，大可留给读者想象便是了。

行文至此，不由得想到了徐渭的另一首茶诗《茗山篇》。由于篇幅有限，不能细细拆解，仅录原文如下：

知君元嗜茗，欲傍茗山家。

入涧遥尝水，先春试摘芽。

方屏午梦转，小阁夜香赊。

独啜无人伴，寒梅一树花。

《某伯子惠虎丘茗谢之》，描写的是深夜在清风和缓的书房的饮茶之趣。《茗山篇》，记述的是波澜不惊的茶山生活。饮茶时的趣味，真的与财富多少无关，只与内心的平静相连。

◎本文原载于《文摘报》（作者杨多杰），图源网络，图文版权归原作者所有。