【艺术研究】“新徽派版画”的艺术特征及当下价值

版画是从印刷技术中生发出的一种绘画品种，用今天的话说，是图像传播的一种艺术。因而它有两个重要特征：传播的媒介性和传播的无限重复性。从这两个特征上看，今天关于版画的概念扩大了，远远超越了原有的版画范畴。而一些从事新媒体艺术创作的艺术家，就是当代信息社会最具有创新性的版画家。另一个方面，图像泛滥也反向造成架上绘画的经典性，因为那种心手合一的手感性与艺术性，是电子图像永远无法企及的。版画就是一种媒介，重要的是艺术。你如果能够通过这种传统的媒介呈现出当代人的思想情感、当代的人文情怀和当代的审美理念，并对其进行深入的推进和发展，这有什么不好呢？以木版为主的“新徽派版画”值得充分肯定，安徽能策划组织一个版画团队，拿出水平整齐、有“新徽派”面目的作品很不容易，非常值得研究、赞赏和推广。

看“新徽派版画”，笔者认为有如下几个艺术特征：第一个是用线的特征。在赖少其先生的版画作品里，可以体会到安徽古版画那种线条的意韵，体会到安徽砖雕那种用刀的方法，还可以体会到安徽铁画那种雄浑强悍的气度。赖少其先生曾身体力行地提倡铁画创作，可能是铁画那种厚重拙朴的味道在吸引着他。在他的线条里可以解读到这样三个传统资源，但这三个传统资源又是用木刻刀去解决的，所以他是用刀口去处理线的边缘，使他的线产生厚重、稚拙、苍茫、老辣的感觉。在处理线的时候，底层有在国画里被称作勾勒的辅色，这个辅色时断时续地在变化。因此“新徽派版画”的第二个特征就是在色彩套印上的独特性。仔细观察赖老的版画作品，当然也包括师松龄等人的版画，他们这一批版画家在套色油印方面，在色彩运用上和二十世纪五六十年代的套色油印版画、和北大荒同时期的套色或者是四川的套色存在着明显差异，这种区别的关键是和安徽本地的古版画、砖雕和铁画的趣味联系在一起的。一般地说，版画要明快，色彩要概括，但徽派版画中表现黄山、淮河工地的名作，里面的色彩运用并不都是明快的，它有色彩微差的一种微妙变化，甚至有版画故意造成的那种错版的美感，产生斑驳、苍茫、浑厚的感觉。特别是在线和色之间的关系上显得洒脱、灵动、透气和大气，这种审美意蕴不是今人能够具备的，充分体现版画家们的眼界、学问、文化修养和造诣。所以，今天用“黄山魂”作为“新徽派”作品展的学术主题，实际上也是对“新徽派版画”这个命题的高度提炼与概括。这个主题一方面能体现出很浓郁的传统文化精神，另一方面又有时代特色。新一代徽派版画家更多地使用了当代艺术的审美元素，汲取和借鉴了其他绘画门类的语言，丰富了原有木刻版画的表现力。

当然，“新徽派版画”还有一些存在的问题和不足。版画家们要拓宽对生活的理解，以赖少其、郑震、师松龄为代表的徽派第一代版画家，表现的是人民生活中的黄山。而今天要表现精神性的黄山时，有必要对今天的现实生活进行更深入的探讨和研究。在强调地域性集体创作意识时，版画家们还要加强个人的文化陶冶，在个性化上进行升华和提炼。不同的艺术个性取自于审美客体的不同审美侧面以及将这种不同的审美侧面升华为艺术境界的笔墨语言。版画家一定要特别强调对各种文化的汲取，不要仅仅限制在对版画技术本身的理解和钻研上。重建中国的文化品格与精神，创造有中国气派有中国气象的艺术的必要性，在某种意义上，这也恰恰是“新徽派版画”需要探讨的课题。