他被称为中国的梵高，其画作颠覆了国画的境界

梵高，举世闻名的荷兰印象画派画家，人尽皆知，

而在我们中国，有一位画家，其风格跟梵高有相似之处，其画作得到著名人士极高的评价。

他被荷兰梵高博物馆长威廉姆·梵高先生称之为中国的梵高，

美国华尔街金融家吉姆·罗杰斯评价他的作品画鬼斧神工、价值连城，

美国迈阿密首富马纳主席在观赏他的作品后，感慨道其作品犹如“神作”，

称这位年轻的当代抽象水墨艺术家颠覆了国画的境界，他的功力，是由时间和文人修心的沉淀所为，并表示自己享受了一场集中西方文化之大成的视觉盛宴！

他就是刘泽，现任北大中国艺术国际化研究副组长，北大艺术团总监。同时，刘泽也是国家广电总局书画协会会员，中华商务国礼艺术家协会副会长。

名家荣誉

2018年1月24日，华尔街银行家吉姆·罗杰斯先生收藏了刘泽的作品《宇宙之光18号》；

2019年5月19日参加美国华盛顿特区米尔顿·艾森豪威尔基金会公益拍卖会。

其作品被荷兰的梵高博物馆 美国Neil Bush尼尔·布什先生、瑞士收藏家乌里·希克 、波兰钢琴家prof. Stompel Józef约瑟夫·斯通博尔教授、英国埃布索皇宫owner（主人）Jean Christophe — 易思·男爵收藏。

中西方文化的结合

刘泽的画作，颠覆了国画的境界。传统国画在色彩方面比较单一，他为了攻克传统国画的色彩短板，2012年赴意大利专攻西方古典绘画技法材料研究，他尝试用更加绚丽的色彩来挑战西画，让西方人从视觉上感受到中国抽象水墨的魅力。

他的创作风格融合了中西方不同的绘画风格。在意大利这一对艺术极为推崇的地方，他沉下心来学习，在意大利佛罗伦萨研究色彩颜料的制作工艺，学习油画作品中对颜料的要求。生活在这片土地的油画家对自己所使用的颜料极为挑剔，因为颜料的色彩和质量在一定程度上会或多或少地影响到画家作品的价值，而这些矿物质颜料在几百年的欧洲文艺复兴中都有着十分重要的位置。

刘泽一直强调画家自由想象思维的重要性。他认为抽象艺术应该从根本上脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界。

为了将抽象艺术发扬广大，刘泽仔细研究了中西方绘画的特点，他发现，国画在古代就有抽象画，如泼墨山水、大小写意、花鸟画都具有抽象艺术的特点，只是中国人不把它叫做抽象艺术而已。于是他经过无数次的研究实验和不断地改进创新，融合中西方的文化精髓，用中国传统的水墨画出了西方油画般的绚丽色彩，艺术的美超越了国界和时空。

创立抽象水墨新表现主义

2015年刘泽创立了中国抽象水墨新表现主义，基于对西方油画的研究和理解，他坚定了自己对中国抽象水墨新表现主义绘画的理想和追求，矢志不移的致力于探索、开拓融东西方绘画艺术中的哲学、美学、空间与结构和现代思维意识于一体的“中国抽象水墨新表现主义”。为此，他付出了常人难以想象的艰辛与汗水，形成了自己独特的画风。刘泽相信，艺术是自然形成的，水到渠成，是心灵的产物，时代一定会取之精华，关照每一位专心致志的创作者。

刘泽道，一流的抽象水墨艺术家，不仅是艺术家，也是思想家，所应具有的不仅是绘画作品的新意，更需借此来思考人类的生存空间。

他认为，无论是康定斯基画的《音乐》，还是蒙德里安画的《格子画》，都在强调画家的自由想象力和思维意识的重要性，抽象艺术应完全脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求形式与精神统一的绝对境界，亦即“纯粹抽象”。

执着追求艺术

刘泽从小就酷爱画画，7岁时画的连环画已是有模有样，经常受到长辈的夸奖。到高中时，父母亲为了他能顺利考上大学，就特别反对他画画。刘泽就偷着学画，从未间断，他回想那时学校所有班级黑板报中的画几乎都是他画的。高中时，白天要学习，只能晚上挑灯夜战，对着石膏像画素描。突然有一天，他看着大卫和蒙娜丽莎的眼睛似乎又多了一层眼皮儿，原来是用眼过度近视了。

填报大学志愿时，他毫不犹豫的报了北京科技大学，如愿进了北科大的设计系。直到现在，他仍坚持每天大部分时间用于作画，每年都要到国外安静的住上几个月，日以继夜创作自己的作品，不受任何外界的干扰，把自己所有的情感和思想全都融入到画中。随着时间的积淀，成为一个与众不同艺术家的梦想在慢慢的变为现实。

出于对艺术的热爱，在北京经过艺术熏染的刘泽，思考着如何让艺术为更多人所知，于是将酒店、旅游与艺术相结合，于是在2014年创办了北京798格瑞斯艺术酒店，酒店很有设计感，酒店里面和798艺术区一样挂有很多画作，色彩缤纷，给酒店整体带来了一丝明快。

画作欣赏