怎样提高临帖效率？转变这个思想，一切豁然开朗

哈喽，各位同学大家好啊！今天再来说一下临帖。

我们在练习毛笔字的时候，不可避免的要去临习一些古帖。

这样一来就会存在一些问题了，很多初次学书的同学，并不知晓如何进行日常的临写练习；或者说，没有一种好的临帖的方法，这就导致我们日常在临写时，很难达到自身预期的一个效果。

对于有些书帖而言，我们甚至困在了整部帖的第一个字上，怎么临都写不出帖中的那种风格以及感觉，如此一来，不仅自身觉得效率低下，而且对于我们的练习提升而言，就好像“堵车”一般，浪费了时间，扰乱了心态，又没有一个好的办法，怎么办呢？

表着急，下面就给大家推荐一个比较好的办法。

临帖的目的

怎样提高临帖效率

关于临帖

关于临帖，其实之前的很多文章当中都已经提到过了。

为什么要去临帖？

关于这个问题，很多前辈老师其实都发表过各自的一些见解。

比如赵孟頫就曾说：临书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。

启功先生也说：临帖就是学音乐的练谱子，只有反复进行摹仿和练习，才能使自己下笔就合辙就范，写出的字具有传统书法的法度和神韵。如果不临帖，老是按照自己原有的写字方法和习惯练下去，或者随心所欲，任意挥洒，那么其结果只能是背道而驰，越练越糟。

为什么要临帖？

墨姐觉得，这个道理其实很简单。

书帖，就好像武侠小说当中的“武功秘籍”一样，我们闯荡江湖，最起码是要身怀一门“武功”的吧。

选择了一门武功，我们才能在“武学”正轨上走下去。否则，在没有任何武学基础的情况下，靠自己的想象去创造武功，只可能误入“邪教”，走入歧途；或者修习终生，仍难以步入武学大门。

有了一门武功心法，我们就有了一个学习的方式。

秘籍中的运气修习之法，就好比藏在一部书帖中的笔墨运习之法。有了这样的一个方法，我们就可以依据“秘籍”当中的方法自行运气修炼，进行自我的提升。

有人可能会问啦，那么我们的第一门“武功”应该学什么呢？会不会对我们以后的学习有什么影响呢？

其实还是有一些影响的。

关于“入门秘籍”的推荐，其实在之前的一些文章当中就已经提到过了，当然，那些只是一部分，我们在选取入门临习的碑帖时，其实选择的面和范围还是很广的，所遵循的原则就是：选择简单一些的、比较好掌握一些的书帖进行临习。

这里的简单，是指整体的笔法变化较少，每个字的结构较为统一，少有那些复杂多变的笔法与结构，令人学习起来摸不着头脑。另外就是，我们所临习的第一部书帖，其实就是我们认识和理解软笔书写的第一扇门。选择的门不一样，所看到的门后的景色自然也就是不同的。但这个不同，仅仅是表象上的一个不同，其实内在还是异曲同工的。所以说，我们完全可以从简单入手，之后再去慢慢地提升一些难度，增加一些笔端的变化，从而提升自己的能力。

就好比郭靖，他跟着武功平平的江南七怪学完功夫之后，并不影响他跟洪七公去学习“降龙十八掌”这种顶尖绝学。所以，我们在初学时，也不要太过于急功近利，只要付出努力，慢慢去写去学去思去悟，总归有“学成”的一天。

常见的问题

很多同学在临写时可能存在一些问题，其中一个较为普遍的问题，就是临帖的方式。

一些同学拿到书帖，就像模像样的从第一个字开始临起。这样的一个临写方法，可能会产生以下结果：

往往第一个字就得花很长时间，而且写出来的感觉和原帖还不是很像。

即使临习了许多遍，仍旧是无法写出一个很好的效果。

于是很多人都会陷入一个很尴尬的境况：去写下一个字呢，第一个字都写不好，总觉得心里很别扭；继续练习第一个字呢，又觉得怎么练都练不好，怎么写都写不对。想放弃又不甘心，继续去写效率又很低。

很多初学的同学，在这一步的时候可能就已经生出放弃之心了。

临帖的方法

其实啊，我们在拿到一部书帖的时候，不必非要从第一个字去开始临。

字帖是死的，但我们人却是活的。

我们可以全览整部字帖，从中挑选出一些比较简单的、笔画比较少的字，比如：人、天、之等。将这些字找出来之后，我们就可以先从这些简单的字下手，对照着去写。这些简单的字当中，同样蕴含着书帖整体的一个点画风格。我们先从这些简单的字入手，去学习帖中的点画特点，进而寻找到解锁这部书帖的一个钥匙。

当然，有了这个思路，我们其实也可以发散一下思维。比如，我们也可以将整部帖中的一些比较有特点的横竖笔画找出来，去观察这些笔画的一个写法。然后单独将它们在纸上还原出来。

这样的话，我们相当于是对整部字帖进行了一个拆分。将一些比较复杂的字，拆解成一个个笔画的组合。我们可以先从这些笔画入手，进而去写一些简单的字，然后再去慢慢的增加临写目标的笔画数，对于一些结构比较复杂，难以掌握的字，我们可以将它们放到最后。

经过这样的一个临写过程，我们就可以化繁为简，将一头“大牛”瓜分拆解，了解其内在机理，这样我们在临写帖中其它的字的时候，也会很自然的联想到之前练习的这些笔画的一个特点，从而达到举一反三的一个效果。

下面我们来举个例子，大家应该就能明白了。

举个栗子

我们来看欧阳询的《九成宫》。

欧体的字刚劲清秀，严谨工整。对于初学者而言，可能第一个“九”字，就需要我们去临写不短的时间，更不用说第四个“醴”字，如果按书帖的顺序去写，估计没写几个字，我们的心态就会有些浮动了。

所以呢，我们可以从中找一些简单的字来写。

比如九、夫、中、又、不，这些字。

先从这些简单一些的字下手，初步的去了解一下这部帖，进而再去临写较为复杂的一些字。

如果某些字当中的一些笔画难以掌握，我们也可以单独将这些笔画摘出来，用笔尖将这个笔画的外轮廓勾画出来。我们可以根据这个轮廓，去思考判断这个笔画是如何书写出来的，需要怎样的一个运笔。

用这样一个方法去临帖，可能整体的效率要比我们逐字去临写要高一些。

当然，现在有很多字帖，其实已经将各个笔画和相关例字进行了一个整理，将每个笔画以及该笔画所对应的字都为我们进行了一个分类，这样也便于我们去临写。

注意书写性

我们在临帖过程中，也应当有一些自己的思考。如今我们所看到的一些碑帖拓印，由于年代久远，本身可能已经受损，一些字的表现不是很清晰；另外还有一点，我们现在所看到的这些拓片，是拓工在碑石上拓印下来的，而当时的刻工在凿刻碑石的时候，因为一些客观原因，可能会遗漏或是忽略掉原作书家写在碑石上的原作的一些笔画细节，使得碑石上的一些字难以表现出完整的书写性。

而我们在临写这样的字时，往往会陷入一个“囚笼”，那就是为了写而写，为了像而像，忽视掉了字本身的一种流畅的书写性。所以，我们在看帖的时候，可以根据每个字的形态，去联想一下，原作者在书写时，在碑石上留下的那种墨迹的感觉。

至于书写性，我们其实可以从两个点去进行一个把控，一个是各个字之间行气的一个变化特点。

比如《曹全碑》当中，每个字的用笔粗细，都是有一定变化的，而且这种变化有规律可循的，粗细搭配相间，给人造成的视觉冲击就会比较强烈；

另一个，则是点画之间的一些细节。我们在观察碑帖时，很容易会忽视一些笔画之间的微小细节，比如一个字或是相邻两个字之间的一个点画呼应的关系，这种关系往往表现在笔画的起与收的阶段。我们在临习时，也要去注意这些细节，这样才能对整部书帖有一个比较好的理解和把控。

好啦！本次的回答就这么愉快地结束啦~~