唐伯虎学赵孟頫:流俗还是风流?
自赵孟頫后,元末明初的书家多承受了赵字的余波。尤其到了明朝,明成祖朱棣诏令文书确立范本,帖学就此奠基。赵体行楷的特点在于整体风格的平整、圆润、妍美,点画瑰丽,结构欹侧,能够收得拢,放得开,有气味,有轻重,雅俗共赏。
唐寅《吴门避暑诗》
唐寅宗法赵孟頫,在后期书风里又结合了米芾、颜真卿,上溯唐宋,可以说其书风坚持宗法二王的传统帖学路线。在唐寅现存的书法作品中,除极少数行草作品外(如《事茗图》《吴门避暑诗》), 其大部分皆为小字行楷,风格典雅秀逸、圆融和谐、活泼轻盈、精巧工整。
例如行书横幅《唐六如平康卷陌帖》,此帖为唐寅四十岁左右所创,书学李北海,重视单字本身在笔势连贯、牵丝映带中轻重徐疾、长短粗细、收放开合、提按顿挫的韵律感。充分显示出唐寅深厚的帖学功底。
唐寅 《唐六如平康卷陌帖》
22.9×45cm
上海博物馆藏
但不可否认的是,在帖学盛行、书事繁盛的明朝,“匍伏于二王脚下,拜倒在吴兴门庭”的书法态势并没有让书学昌明,馆阁书体的倡导使整个明代脱不出帖学的庸俗之气,导致千人一面。
文从简在题《唐解元晚翠图卷》中云 :“六如先生书法,少宗唐宋,故运笔精奇,然未免痕迹尚存。”张宗祥在《书学源流论》 中对唐寅学赵的不足做了很好的总结:“唐解元自赵出,而逼近院体,姿重骨弱故也。”
后代人对唐寅书法所指出的问题即是过于秀媚,缺少变化和气魄,在过于迅捷流畅的笔势中缺乏筋骨之力,使笔画产生失控打滑、浮浅平滑、飘浮空怯等弊病;在运笔上点画二端的表现方面,则指出其字太固定刻板地讲求逆入回收、藏头护尾,导致点画的势能受到裏束,产生拘谨和局促的不足。
明代 唐伯虎 《七言绝句四条屏》其一
57.2×22cm×4
广东省博物馆藏
这些问题皆乃当时人之通病。
因此,入清之后,为振兴书学,整体书法潮流兴起了碑学探究的波澜。曾国藩曾提出以乾、坤二卦来喻书法,他说:“即以作字论之,纯以神行、大气鼓荡、脉络周通、潜心内转,乾道也;结构精巧、向背有法、修短合度,此坤道也。”也就是讲,帖派书风追求的是一种飘逸之美、潇洒之美、妍媚之美,而碑派书风追求的是一种质朴之美、刚健之美、雄强豪放之美。
碑学的取法对象主要是金石文字,以及经过千百年风化剥蚀的摩崖碑刻,故其取法在于造化自然之妙理,加之碑刻字形较大,这样生出的笔画线条跌宕舒展、厚重遒劲,结体开阔怪奇,章法跌宕险峭,风格斑驳残泐、高古拙朴,具有“重”“拙”“大”的金石味,这些都是传统帖学所要吸取的优良所在。然而,碑学书风也存在着自身的问题,厚重的结体加上滞涩的运笔,导致整体书法流于气息沉闷、意象呆板,缺少传统技法的基础要求而放肆挥运,更容易失之荒率粗糙、狂肆怪野,使书法艺术走向歧途。