Image

从绘画到建筑,基督教成为罗马帝国国教之后,开始扩大宣传途径

Image 2021-03-16

公元5世纪:绘画宗教艺术的繁荣

公元311年对于欧洲世界来说,是一个极具历史纪念意义的一年,因为在这一年著名的君士坦丁大帝,向整个罗马帝国的臣民宣布基督教为国教。

这一诏令不仅仅对当时的罗马帝国发展,产生了深远的影响,更是对日后整个欧洲的宗教艺术和文化发展,提供了重要基础。

而基督教在顺利成为了,罗马人共同信仰的宗教之后,其也开始在不断创新传播方式,以求能够形成对更多人的影响。

众所周知,罗马帝国时期的社会教育,虽然相较于之前有了明显的发展,但是有基础文化修养的群体,还是占据少数。

广大基层民众由于自身文化知识有限,因此他们对于基督教高深的教义,难以取得正确的理解,这就严重影响了基督教的群众基础。

为此,基督教领袖们也在想着多种方法,能够推动基督教在基层社会中的发展,从而形成巨大的影响力,站稳脚跟。

著名的罗马教皇格里高利,就极力推崇以绘画的方式,来吸引广大基层民众的注意,从而能够获取他们的信任。

为此格里高利开始主张创作更多,能够直接凸显出基督教教义的绘画,这也就是后来,我们经常能够看到的基督教画。

由此可见,这种宗教内涵十分丰富的绘画,就是中世纪西欧世界教会文化的典型代表,正是在此基础之上,基督教在欧洲世界拥有广泛的群众基础。

中世纪西欧的宗教绘画艺术,其实并不是横空出世的,其也是有一个潜移默化的形成过程。

比如格里高利就是依据来自古希腊、古罗马绘画的灵感,才开始一步步完成对基督教画的创作。

他深知如果仅仅凭借基督教的神话领袖,来宣传是远远不够的,最重要的是能够通过绘画的形式,来展现人与人之间的关系,用浅显易懂的方式,来让更多人认识基督教、信仰基督教。

传统与流行的融合丰富了教会文化

何为传统,何为流行,在今天的世界里,我们对这两个名词并不陌生的,但是在千年以前的欧洲,这却是一个相当具有思索性和感悟性的问题。

所为传统,就是笔者在前文所讲的基督教绘画传统以及教义上的传统,这种传统的思想帮助基督教会,继续保持其深厚的历史文化底蕴,同时也能够让基督教会及其教士记住自己的初心,解救现实社会的人们。

而流行则是在罗马帝国走向瓦解之后,整个欧洲局势大动荡、民族大融合所出现的一种趋势,那么这种流行对基督教的发展,特别是文化艺术又有什么重要影响呢?

很明显,这些蛮族势力的崛起,很大程度上影响基督教中传统因素的发展,因为这些民族有自己的风俗习惯和宗教自由。

虽然有的已经皈依基督教,但是他们的本性里,还是想要坚持自己的想法,甚至将这种想法和习惯融入到教会当中。

最为明显的就是,即便到了文艺复兴前夕,黑暗的中世纪即将终结之时,整个欧洲尚未形成一种,较为统一的文化艺术模式。

一方面可能就是因为,当时欧洲世界封建割据局面的严重性,另一方面很大程度上是因为,这种复杂的民族融合和文化的相互碰撞所导致的。

新崛起的游牧民族虽然剽悍,但是他们却为这种传统的宗教文化,注入了新鲜的血液。

哥特式风格的兴起

在文艺复兴之前,欧洲的建筑艺术,其实也是复杂多样的,并且各种风格也都有着自己的发展历程。

其中一个非常具有代表性的建筑风格,就是我们今天熟知的哥特式建筑,不过今天如果我们前往欧洲大部分国家和地区之时,都能够看到各种各样的哥特式建筑。

哥特式建筑风格,最早起源于法国北部,这也是和宗教建筑艺术发展紧密相联的。

起初天主教堂的木式结构,在随着建筑技术的发展之后,开始向大理石材质转变,这种材质建造出来的教堂,不仅显得十分气派,而且也能够凸显出教会这种严肃、庄重、威严的气魄。

哥特式建筑拥有一套独具特色的建造体系,除了不同的建筑风格和外貌之外,还有与之相适应的浮雕、壁画等等,多种装饰之处。

与此同时,兴起之后的哥特式建筑,大量被应用于教堂建设当中,其更加注重摆脱原来那种华而不实的风格。

哥特式的教堂注重运用务实的风格来吸引世人,来打动人们的内心,这有助于帮助天主教会,来吸引更多的信徒,当然也能够为其带来更多的财富。

哥特式壁画和绘画讲究的是以人为中心,其将众多的神学人物人性化,想要通过人们日常能够接触到的各种形态、动作、人物心灵,来获取世人的认可和接受,由此在文艺复兴之前的欧洲,掀起了一场全新的建筑艺术之风。


责任编辑:郭旭晖 龚丽华
阅读
转发
点赞
评论
加载中...

相关新闻

取消 发布
欢迎发表你的观点
0