年度艺术人物·不懈!|郭志刚:魂兮归来
随着新一年的到来,《库艺术》一年一度“年度艺术人物”评选再次拉开帷幕。面对“后疫情”下的特殊氛围与时代特征,“2020年度艺术人物”评选不仅关注艺术家在2020年所取得的卓越艺术成就,也同时强调艺术家在空前的人类危机面前所展现出的人格力量、道德水准和精神强度。
因此,“2020年度艺术人物”反而成为《库艺术》有史以来入选人数最多的一次,入选艺术家年龄跨度从新中国的同龄人一直到“90后”。他们的作品风格、人生经历和艺术观念各不相同,神采各异;但这些艺术家——作为时代中的个体——都展现出了一个具有创造力、想象力的人所应该具备的强大能量和改变现实的行动力。
到目前为止,疫情尚未过去,未来向何处去依然存在不确定性。希望你能从《库艺术》“2020年度艺术人物”入选艺术家的身上,汲取到面对挑战的勇气和对自身潜力的信心。即使看似困难重重,但你依然可以并且只能依靠自己的力量和智慧,为自己创造出不一样的明天。
◎郭志刚
【年度艺术人物推荐辞】
郭志刚多年来潜心深研东方美学内在根性,追流溯源,行走于祖国的自然山川与人文胜迹之间,内化于华夏古文明孕育的源发能量之中。他的作品气魄雄浑博大,元气四溢,笔墨郁郁勃发似不可遏;或山石,或江河;或古木,或陈迹,观之使人于沧桑宏穆之中分明感受到一股蛟龙奋起之气,绝异于小桥流水的文人意淫。这无疑是艺术家个人精神追求与文化抱负的真实投射。同时,郭志刚对于民族文化性格中的缺陷甚至劣根性总是严辞抨击,绝无姑息,可谓爱之深,责之切。处于当今时代,如何以全新的艺术语言重释千年文化精魂?郭志刚恪然自守,惟精惟一,作品气象日益精纯。2021 年初,郭志刚于西安崔振宽美术馆举办大型个展,七个系列五十多件精品尽皆亮相,以飨知者。
◎魂兮归来-郭志刚作品展 西安崔振宽美术馆 2021
库艺术=库:您在疫情期间的生活与创作状态是怎样的?
郭志刚=郭:2020年疫情期间我一直在画一幅作品《床》。作品的来源是去年八月份我在川藏地区看到一块巨大的石头,在多少年来阳光和风雨的侵蚀下,岩石表面生出无数像病菌般蔓延的龟裂。这让我想到小时候盖的棉被上绣制的牡丹花,这是当时人的富贵“梦”。而现在这些“牡丹花”是在这样一块冰冷的巨石上滋生着,我就把这块石头想象成一朵病态滋生着的巨大的牡丹花,象征着人们病态的“富贵梦”。这块石头就像一张“温床”,如同我们生存的大地。
在画这张画的过程中,我看到了有关疫情的消息,倒没有太大的恐惧感。人类自古至今经历过很多的灾难,但像这次全世界的严重疫情从我们的个体经验来说是从未经历过的,也感受到一种强烈的不安定感。但作为一个艺术家,还是要把手边的画继续画下去,在画面中去传达自己的人文情怀。作为美院老师,也是“停课不停学”,坚持网上授课,并在7月份送走了我们新一届的毕业生。最终,也把《床》这件巨幅作品完成。
◎郭志刚 床 360cm × 590cm 墨 2020
◎郭志刚 床(局部)
库:您的作品使用的是传统媒材,也与传统有关,但事实上在作品面貌上已经与“山水”拉开了很大距离。
郭:我觉得“山水”是永远画不完的。那种如梦幻般的“山水”仿佛离我们特别遥远,总是会被现实所搅扰。对一个艺术家来说,面对自然中的旖旎美景,我总感觉无论如何都无法还原出自然本身的美感。人的心中有着太多关于现实、国家、历史等等的意识和喜怒哀乐,永远无法企及自然的单纯与丰富。而一个艺术家的生命是有限的,所以我更多还是想画出自己的内心感受。
库:您生活于古都西安。您的作品中虽然没有“人”,但总能够感到一种厚重却又略显沉重的家国情怀。“梦”“千秋”“醒来”这样一些意象经常在您的作品中出现。这种气象与江浙画家的那种清幽淡雅,怡然自得的意境是完全不同的。
郭:江南艺术家的作品中有着更多个人化的雅韵,似乎更愿意遁入个体的情怀抒发,更多对物的玩味,这是他们的艺术中所挥之不去的东西。另一方面,我们总说西安历史文化深厚,千年古都之类,但那都属于过去的历史了。今天的西安看上去跟北京、上海、深圳等其他城市没有两样,满街的商厦和写字楼,偶然映入眼帘的古建筑也都变为了景区,根本无处寻觅当年唐朝都城的风范。在这一点上,我们与欧洲对古老城区的保护不可同日而语。
◎郭志刚 千秋·醒来 360cm × 720cm 墨 2020
◎郭志刚 千秋·醒来(局部)
库:您的作品往往气势撼人,具有一种向上的精神力度。显然这是出自对古老东方文化生命力的自信心。是否这种精神力量一直支撑着您的创作?
郭:是的。我们活在这个世界上,个体的生命是卑微的。每当在校园中看到年轻学生青春的笑脸和昂扬的身姿,不自觉就会受到感染,激发出一种对于生命力的渴望。这么多年来,包括与《库艺术》的持续沟通与交流,我一直在思考有关东方文化这方面的问题,我觉得能找到志同道合者是一件幸事,也很愿意在“东方根性”“东方美学”的文化理想下得到一些知识和思想上的补益。
从另一个角度来说,今天的科技发展如此强大,传统农耕时代的一些思想和文化也很明显不再能适应当今时代。历史上的东方文明是区域化的,处于当下全球化时代,我们还是要向先进文化学习。科技的先进性是否一定可以和思想的先进性并驾齐驱?我个人认为也不一定。面对我们今天的问题,不能妄自尊大,更不能总是幻想以中国文化来拯救世界。比如面对这次的新冠疫情,最终还是要靠科学家来研制出疫苗。我从小在工厂环境中长大,周围人所谈论的都是如何让自己的设备能够更加先进,追赶上世界一流水准,能够看到外面更大的世界。受此影响,我的梦想也不太“落地”,总是想把自己的宝剑磨得更锋利一点,而不是敝帚自珍。
◎魂兮归来-郭志刚作品展 西安崔振宽美术馆 2021
库:您在2021年初马上会有一个大型个展在西安举行。能否介绍一下展览的情况?
郭:这次个展是由西安崔振宽美术馆、西安美术学院主办,也邀请《库艺术》作为本次展览的协办单位,将展出我从最早的“棺椁”系列一直到“千秋”系列共七个系列的五十多件作品,中国国家画院的朱其先生是本次展览的学术主持。同时,由西安美术学院优秀著作基金资助的我的学术专著《魂兮归来——回向东方美学深处的当代性》也将由浙江人民美术出版社出版发行。这次展览也是对我这些年来创作的一个整体性的呈现与总结。欢迎朋友们到时来现场观展交流。
(文 _ 郭志刚)
有人说
高山上的湖水
是躺在地球表面上的一颗眼泪
那么说
我枕畔的眼泪
就是挂在你心间的一面湖水
一面湖水
——王新莲(诗人,中国台湾)
如果说,20世纪中期以前的人类艺术所形成的是一座傲然伟岸的高山,瑰丽而丰富;而其至今的艺术表现的主题已经转化为对身份、身体、时间、场所、病毒、精神、科学与生态的深切关注,这些艺术表现已汇聚成一面躁动旋涡的湖水,浑浊而复杂。
◎郭志刚 千秋·瞩 367cm × 145cm 水墨 2017
从1919年以来,中国步入向现代社会转变的剧烈时代,尤其是自1985年以来,东方美学遭遇当代西方美学和价值观的强烈冲击,所有曾经深层积累的艺术观念和表达媒介也都相应地映射出与西方艺术互为依存的模式。如何寻找东方美学在当代审美的精神性,以及在面临当代世界文化潮流时,在国际当代文化的舞台上展现当代中国文化的语言面貌呢?艺术的发生总是时代映照的现实表达,在21世纪海洋文明时代,所有我们骄傲和崇高的陆地文明上的泱泱“普天之下莫非王土”的豪气都应放下,而应重塑“东方”的视野,以海洋的胸襟,探索现当代文化视域下的对自身的身份特征的主动觉醒及文化认知,在面对海洋与陆地的同时,还要在更为广阔的天空及天空以外的星空银河上,流下东方人爱的眼泪。魂兮归来,回向到汉文明开疆拓土之初的那种精神与元气,回向到“日三省吾身”的那种教养与修身,回向到宋人《溪山行旅图》的那种宽广与雄浑,也就是在精神寻根和文化血脉的皈依上,让东方中国人的文化记忆和情感归宿被唤醒,转而更有青春气息地来开辟新觉知的审美时代,让这一面浩瀚的湖水更清澈、更丰富涵育出生命的健阔和诗情,因为湖水不仅是自然的情感之泪,也是人的情感之泪。
◎郭志刚 千秋·惊梦 360cm × 725cm 宣纸 墨 2018
20余年来,我抱着“魂兮归来”的信念,从对东方美学溯源入手,来寻找艺术观念变革的本质,以身体的寻踪为切入口,来表达我所体会的绘画艺术的东方视觉之美,梦想高贵而浪漫的精神游历在历史与自然的轨迹上,步入当代审美的自由境地。我在美学精神和人类文化的寻找中,领略东方美学精神深处的精微与格物之说,同时也获悉西方美学精神宽广的身体之说与宗教关怀。所有的艺术视觉的发生,都是借物才能还魂,我深入中国西北与东南沿海,从中寻获丰富的视觉素材和实物:祁连山的冰川石,昆仑的雪莲,敦煌的棉花,日喀则的佛石,川西草原的青石花,鼎湖峰的笋衣,泉州古船木,普洱的陈茶,天津的沉香木,良渚的风干鱼,三峡的棺椁与木墙,以及宁夏的沙梗草,格尔木的盐莲花,秦岭深山的潭和石等。
我在寻找一束光。
◎郭志刚 千秋·爱 360cm×720cm 墨 2019
◎郭志刚 千秋·爱(局部)
面对眼前的洁白的油画布与宣纸,与采撷之物相伴无隔的日月里,凝神对望。所有的物象里其形、其理、其气、其志、其神共浑然为一体,幻化为漫天神游的艺术精灵,呈现于日复一日反省所得的绢素之上,释然于文明之根,并在东方文明的溯源后对历史之河、文化之河和人文之河上那一束光的祈盼。
夜里寻光,迷眼,触觉不了人生的谜底!熄灭的光,悠乎间,布满天空,成为前世今生的梦!想你,翻来覆去,怀中温暖,一束光,映在水面!
◎魂兮归来-郭志刚作品展开幕现场 西安崔振宽美术馆 2021