清三代为何总出好物？这三个皇帝都太强了

作者：冯玮瑜

很多人问，进入收藏或艺术品投资领域，有很多品种可供选择，为什么你会选择以明清官窑黄釉器为主线这样一个收藏体系呢？今天我们就通过欣赏御窑瓷器的巅峰时期清三代的御瓷之美，来品味宫廷美学文化，感受其在艺术品市场上的收藏价值。

大家都爱清三代：盛世出精品

中国嘉德2021年春季拍卖会正在火热进行。5月18日进行的“凤翥龙骧——龙凤纹样御瓷”专场中，荟萃了21件乾隆时期精彩绝伦的御窑瓷器珍品，其中备受瞩目的清乾隆青花苍龙教子图抱月瓶，最终以2800万元落槌、加佣金3220万元成交。

▲清乾隆青花苍龙教子图抱月瓶

而在半年多前的2020年10月19日，北京保利拍卖会上，被誉为康熙御窑五彩颇具代表性的名品、引起广泛关注的清康熙五彩十二月花神杯，最终以1.32825亿元成交。

▲清康熙五彩十二月花神杯

雍正时期的瓷器在艺术品市场则更受欢迎，从2000年至今的拍卖市场，成交价在千万元以上的雍正瓷器就不下25件。

为什么人们偏爱清三代瓷器？众所周知，康熙、雍正、乾隆三朝是中国古代封建王朝最后一个盛世，同时也是中国陶瓷发展史上值得大书特书的一个时期。

从明代就开始在景德镇设立的御窑，是专为皇宫烧造瓷器的，代表了当时瓷器烧制的最高标准。与民窑不同，御窑中的每道工序都由行业里最顶尖的工匠师傅把关，每一件烧制的瓷器都不惜成本，只为尽善尽美，御窑厂所有生成的所有器物，只供皇家使用，不得流入民间。那么剩下那些皇家用不上的器物怎么办呢？敲碎！现在在景德镇御窑博物馆，可以看到大量出土的御窑瓷器的碎片。

▲“黄承天德明清御窑黄釉瓷器珍品展”上，陕西省考古研究院研究员禚振西与冯玮瑜，正在观看陈列的御窑瓷器出土残片。

清三代出品的御窑瓷器，每一代各有特色，体现出独有的时代风采与每朝帝皇的审美：康熙御瓷技艺精湛、大气磅礴，处处昭显着物阜民丰、繁华绚丽的盛世风华，而清代学养最深厚的皇帝雍正，对秀丽典雅的追求已经达到苛刻的地步，他认为御用瓷器要讲究美学，含蓄素雅，追求艺术，体现出御瓷的不同凡响，因此雍正一朝出品的黄釉瓷器最为美丽精致。而乾隆一朝的御瓷，则是以华丽繁缛的风格而闻名于世。

康熙朝御瓷：敦厚古拙，浑厚敦实

康熙帝

康熙，是清三代的起点，也是人们熟知的千古一帝。他平三藩、收台湾、抗击沙俄，功勋累累，因此康熙御瓷，也展现出洒脱不拘的盛世气度，规矩、大气，无一不昭显着物富民丰，技艺精湛，繁华绚丽的盛世风华。

康熙，是清三代的起点，也是人们熟知的千古一帝，他平三藩、收台湾、抗击沙俄，功勋累累，因此康熙御瓷，也展现出洒脱不拘的盛世气度，规矩、大气，无一不昭显着物富民丰，技艺精湛，繁华绚丽的盛世风华。

由于社会的安定，康熙朝的瓷器取得了巨大的发展，自康熙十七年派内务府官员至景德镇督窑，标志着自明天启年停办的景德镇官窑正式恢复。自康熙朝开始了中国古陶瓷发展的一个高峰，康雍乾三代的瓷器，不论是技术、创新还是艺术性都达到中国瓷器的巅峰。

▲冯玮瑜藏康熙黄釉撇口大碗

我所收藏的康熙御窑瓷器中，有一件黄釉撇口大碗，它体型硕大，很好地体现了康熙朝瓷器敦厚古拙、浑厚敦实的特点。它还有一个非常好的传承记录：“玫茵堂”旧藏。玫茵堂被视为是西方私人手中最好的中国瓷器收藏。

这个黄釉大碗是进行皇家祭祀的时候专用的（点击蓝字可阅读它的入藏故事），它胎体很厚重，胎体厚重，碗深圆腹，撇口，圈足微敛，通体施黄釉。它有一个特征，就是底部的是三行六字双圈的楷书款，而一般见到的是六字二行款的，像这个三行款的是极少的。

▲冯玮瑜藏康熙黄釉撇口大碗

除了器型，我们可以看看康熙时期器物的线条。从康熙的审美，观察他的喜好是什么，这是进入传统文化历史画卷里面很好的一个角度。

比如这件来自纽约大都会的黄釉刻缠枝莲纹的梅瓶（点击蓝字可阅读它的入藏故事），除了厚重感，它的线条特征也非常明显：肩部特别的浑圆、有力，就像个将军一样，很挺拔。

▲冯玮瑜藏康熙黄釉刻缠枝莲纹梅瓶

但是到了雍正时期，通常梅瓶器型的肩部会收回去一点，会更雅致，而线条则依然是很有力的线条，和康熙时期的差不多。到了乾隆的以后呢，下面的线条就会稍微臃肿一点。但是到了晚清就不能看了，为什么呢？晚清的瓶子站着就是老年人那种感觉了，就是会有浮肿的那种感觉，区别是很明显的。

▲清乾隆青花穿花龙纹梅瓶

另外，可以观察一下康熙黄釉梅瓶的纹饰：这是一种传统的缠枝莲纹，但刻在瓶身上的这个图案是有留白的，而且可以分出层次。而这种这种布局和审美其实最早出现在西方，为什么康熙时期的器物上有这个构图呢，其实这是当时西风东渐的一个重要的历史见证。当时西方的审美进入了清朝宫廷以后，这个瓶子就用西方的构图，和我们中国传统的纹饰相结合的方法描绘出来。