杭州迎来新艺术地标，仓美术馆开馆展盛大启幕

7月3日，“时间舱——国际当代艺术展”在杭州仓美术馆盛大开幕。

仓美术馆

本次展览策展人曹茂超现场接受媒体采访

作为仓美术馆的开馆展，展览由仓美术馆运营总监、策展人曹茂超担纲策划，邀请班陵生、陈文令、陈晓云、丁乙、管怀宾、关伟、龚新如、花俊、胡介鸣、何云昌、菅木志雄、李二男、梁绍基、缪晓春、沈文燮、关根伸夫、石青、施勇、宋永红、王庆松、徐冰、许仲敏、杨福东、颜磊、郑端祥、朱玺等26位艺术家参展。

本次展览以“时间舱”为题，意欲引入时间意识，切片当代艺术对客观世界的映照，既是审视过去，同时也关照未来。展览展出26位当代艺术家的40件作品，涵盖绘画、雕塑、摄影、装置、影像、行为等多种媒介，呈现自上世纪80年代至今近半个世纪的当代艺术生态。

缪晓春 《陀螺舞 03：42》 68x30x26cm 3D打印，光敏树脂 2018-2021

丁乙 《十示 2017-9》 366x242x6cm 椴木板上丙烯雕刻 2017

王庆松 《同一个世界，同一个梦想》 180x225cmx2 收藏级打印 2014

1938年美国总统罗斯福邀请爱因斯坦为5000年以后的人类写一封信。爱因斯坦用特制的纸张与墨水写下了《致后人书》，他回顾了人类取得的重要科学技术成果，也表达了对战争的担忧。把这封信与凝聚着20世纪上半叶人类智慧的器物被放置于一个特质容器内，一起埋入地下，等待若干年后的人们再挖掘出来研究，这个行为被称之为放置“时间舱”。

世界的另一端，上世纪八十年代的中国艺术界在短短的数年间便上演了西方百年艺术风云。之后，艺术家们带着奋力突围的雄心“野蛮生长”。2020年一场波及全球的新冠病毒成为人类共同面临的严重挑战，是一场贯穿社会、科技、政治和文化的总体危机。诚然历史尚未终结，艺术家作为社会中最具表达力量的群体，从未停止对当下的反思及对未来世界的憧憬。

颜磊 《Ecstasy+，HG》 直径150cm 综合材料 2021

陈文令 《不倒翁》 219x95x95cm 综合材料 2021

管怀宾 《蚀光》 金属、灯架、黑炭、水泥柱、聚光灯、白蜡、计时器 2016

此次展览试图从全球景观中织就一张线性的图景，阐述任何表达都可以具备产生多元性艺术语言的可能性。时间与艺术创作历来是相生关系，这体现在艺术家对某一课题的持续研究，同时全球的复杂进程，文化的多样性，技术推动的媒介出新也对艺术语言的发展提供了充分的支撑。后疫情时代人类处在技术爆发的节点之上，AI艺术，NFT等创作方式方兴未艾。在未来，艺术将怎样作用于社会与大众？本次展览呈现过去与当下，也希望能够给公众提供对未来的想象。

当前国内民营美术馆发展如火如荼，仓美术馆也应运而生。仓美术馆坐落于象山艺术公社，园区由中国美术学院李凯生教授的设计团队以宋代《溪山清远图》为蓝本设计，一轴两岸，山水互构，构成“一幅山水人文画卷、一座数艺文创群落、一处艺术创意胜地、一个艺术生活家园”。堪称“无墙无界的公园”，汇集了画廊、美术馆、拍卖机构、多媒体黑匣、桥上剧场等众多艺术时尚元素，为艺术爱好者和市民游客创建独树一帜的文化地标。

开幕当天嘉宾合影

仓美术馆

据悉，仓美术馆将致力于当代艺术的研究、收藏、交流、展示和传播，努力成为激发中国当代艺术的重要场域。同时，根植杭州这片深厚的文化沃土，深耕在地属性，建立美术馆与城市、公众、社群的共生关系。