他的故宫：1年，70万颗粒，10平方米

乐高故宫全景：其中包含大大小小70多座建筑。

黎十一郎以往拼乐高时的工作照片。 资料图片

红墙黄瓦，古朴庄重，从午门进去，以三大殿为中心的70多座大小宫殿、九千余间房屋逐一呈现，城墙、护城河、四座城门及角楼都展露无遗。

宅家一年有余，广州本土原创乐高设计师黎十一郎再推新作，以北京故宫博物院作为创作原型的中国风作品《我是中国人》。这个4米x2.4米的作品耗时一年，10平方米，用了70万颗乐高像素颗粒。站在这个作品前，观众仿佛俯瞰整个故宫全貌。

本名黎志宁的黎十一郎自称是没有官方认证的民间乐高设计师，但从2017年，他每年推出一个大型MOC(My Own Creation，意指不按乐高官方套装的图纸，自行设计新的作品)，伦敦威斯敏斯特宫、圣斗士星矢的黄金十二宫，再到超大型乐高像素画。

去年遇上疫情，黎十一郎的工作几乎停滞，但新的想法也在此时萌生：玩乐高这么多年，还没尝试过中国风的作品，他希望用自己擅长的乐高积木去创作一件反映中国力量和中国智慧的作品。去年是故宫建成600年，从未去过北京的黎十一郎决定以故宫为原型进行创作。

相比许多国内外的乐高大神，黎十一郎可谓是十分传统的手工艺人，创作至今，都未曾用过电脑设计，更不用说用来建模。“我是通过搜网上的图片，融入自己对中国风建筑的理解来进行创作的。”十一郎说，只在白纸上画出最简单的设计图，标明了每个建筑所在的位置。“然后跟着感觉走，再修改，成品就会出来。”黎十一郎笑称，这项“特长”却也限制了他，无法参加限时类比赛，“因为心情一紧张，大脑就一片空白了。”

最开始的搭建是在一块38cmx38cm的积木底板上进行，每个建筑都是黎十一郎边对照资料图，边动用自己多年的经验选用零件力求还原本体。“因为工作室不大，所以只能一个个局部去完成。而且有之前展览的经验，制作时我也会首先考虑运输的问题。”黎十一郎最后花了60个底板去进行创作。

这次作品的特别之处，是黎十一郎用乐高比例玩概念，从午门开始是按照乐高人仔1：1的比例去搭建，此后太和殿、中和殿、保和殿逐渐进行微缩，大中小比例互相交叠。“因为场地和设计的局限，只有这样才能把四大门、三大殿、后三宫、御花园和慈宁花园等建筑元素呈现出来。”不同的比例却能在整体效果上显得协调，黎十一郎认为，这是此次作品的亮点所在。

不喜欢用特殊零件进行创作的黎十一郎这次作品所选用的都是乐高的普通零件，“用的都是仓库现有的库存零件。”玩乐高超过14年的他，收藏超过11吨的乐高零件。“制作难度一是得在11吨的零件里找到想要的，二是分拆式拼砌，有些连接位的准承度要重新调整。”

耗时一年，这作品完成之后，他借用了朋友的店面，将60个已完成建筑构造的底板重新合并，才把最完整的作品呈现出来。“可惜的是，现在还没找到合适的展厅做可持续的展示。”

采写：南都记者 叶孜文

摄影：南都记者 张驰