崔振宽是一位风格鲜明且天赋极高的山水画大家

记得十年前的初夏，有位资深的美术评论家说“陕西画家崔振宽是继黄宾虹之后又一位山水画大家”。此言一出，在国内美术界激起了持久的涟漪，也把人们的视线聚焦到崔振宽的山水画上。

崔振宽是一位风格鲜明且天赋极高的艺术家，丰富的人生历程成就了他卓越的人格魅力和艺术感染力，他在艺术上的创造推动了中国画近现代的发展，达到了时代高峰，极具时代精神与艺术影响力，留给后来中国山水画研究者无尽的学术空间。

崔振宽的焦墨创作开始于思想禁锢之时，而其艺术观的逐步形成，又与多少有些饥不择食地平移西方现当代思想文化资源的“85美术思潮”密切相关。如我们所知，几乎是每一场深刻的思想史变动都会伴随着与此变动相呼应的艺术实践。与85时期至90年代较年轻的一代画家主动汲取西方现当代艺术观念不同，崔振宽关于当代中国画的思考更多延续了中国艺术史的传统文脉，具体地说，他的焦墨艺术首先吸取的是传统文人画笔墨的养分，然后才散发出现代艺术精神的气息。

崔振宽1991年开始画“混沌、朴实、苍凉、厚重”的黄土高原，所采取的不是写实而是写意的方法——用他的话说，就是要作品“有生活感受，无生活实景”。这大抵是弱化纵深感，强调平面性，满构图，笔画强悍。总之追求构成性的、有笔墨又有西北特色的大壮风格。十几年来，他坚持并强化了这一追求。

崔振宽先生的山水画承接了中国山水画的人文精神，体验自然，关注社会，反省自我。他把黄土高原的大美转换在他的笔墨情境之中。崔先生以笔重墨厚的画法，强化了笔的形态及表现力，笔法构成了西部苍凉的整体感觉，这是一种体验。笔触的形成与结构如何表现苍凉的空间感，这一点崔先生体味得很深入。