63岁杨丽萍：我这一生，只要跳舞就特别美好

“一开始，我编舞是给自己跳，把从小观察到的自然万物用舞蹈的形式表现出来。感谢上海，委约我做一部可以走向海外的作品。《十面埋伏》首演以来，去过欧美多国，收获的都是五星好评。”7月15日至17日，杨丽萍担任总编舞和艺术总监的舞蹈剧场《十面埋伏》将在东方艺术中心与见证它首演的上海观众再度见面。

2015年，正是在上海国际艺术节的委约之下，《十面埋伏》诞生了。杨丽萍曾这样回忆：“当年被邀约，我很吃惊，怎么会找我做现代舞呢？回头思考，其实我的民族舞里本来就有非常现代的元素，它很传统，但不繁复，直接传递出民族的精神。”

不光是舞蹈，不光是《十面埋伏》，在杨丽萍的身上，或许就体现着民族与现代结合的精神。“看我的包头，这是白族的传统服饰，其实很有讲究，上面绣着茶花和月亮，流苏就像是洱海的风。我们还会把蝴蝶破茧成蝶的过程绣在裙子上。当文化进入服饰，在传统中寻求设计感，就像把祖先的温度穿在了身上，灵魂得到了安宁。这是我理解的时尚，不是今年流行红，明年流行绿。”《十面埋伏》演出前与上海观众对话，杨丽萍先是解释自己的穿着风格，之后话题转移到她那标志性的留着长长指甲的手上。“指甲是肢体、是舞蹈的一部分。看，三个指甲是孔雀的头冠，后面两个是嘴巴，中间是眼睛，很抽象又很形象。爪子就像孔雀的翅膀，可以有很多细微的变化，很贴合我们东方的审美。这些动作能让人想到大自然，想到原生态。”

《雀之灵》是杨丽萍独立创作的第一支独舞，1994年获得中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。从此，观众就把孔雀和杨丽萍联系在一起。“我的舞蹈和生活是紧密相连的。我没进过舞蹈学校，可我看过蜻蜓如何点水，孔雀如何开屏，蚂蚁如何搬家。蚂蚁小小的身体可以举起很重的食物，它们回巢时的队形让人惊讶；在树林里找植物和果子时，孔雀的羽毛会变得格外绚丽，临死时，它们会找一个地方躲起来……”在杨丽萍看来，舞蹈不是凭空学来的技巧，而是要有一双善于观察生活、发现生活真相的眼睛。

从《雀之灵》到创编的第一部大型舞台作品《云南映象》，传统、自然、原生态一直是杨丽萍创作的关键词。而《十面埋伏》非常不一样。它的灵感来源于中国古代楚汉之争、霸王别姬的故事，以中国舞蹈为主调，融合京剧、中国功夫、民乐、行为艺术、装置艺术等多种元素，带有强烈的实验色彩。“之前我没做过云南之外的题材，上海国际艺术节给我的方向是要能走向国际舞台，我就想什么样的艺术语言可以嫁接到《十面埋伏》里？首先想到了我喜欢的京剧，然后又加入了装置艺术元素，比如剪刀、剪纸，这些具有中国传统文化意义的符号。”杨丽萍直言，“我不是守旧的人，我们的出发点是从舞蹈中呈现中国文化，要说国际性，我认为只要拿捏住人性的共同点。”

在综艺节目《舞蹈风暴》中大放异彩的胡沈员就是从《十面埋伏》饰演虞姬开始被观众“看见”的。对于剧中唯一的女性角色由男舞者反串，杨丽萍解释，用男演员来扮演虞姬不是噱头，就是借鉴了京剧的传统。胡沈员则认为，自己在艺术之路上的进步成长，与杨丽萍的伯乐之恩密不可分，“前些年一直跟随杨老师跳《十面埋伏》，从她身上学到最多的不是技术的磨砺，而是对舞蹈的包容胸怀和对艺术的开放态度。她不是一个纠结于技术是否达标的艺术家，她让我懂得：舞者最重要的是‘跳舞的灵魂’。”

对于饰演虞姬的要义，胡沈员坦言，不必刻意模仿女性，“重要的不是演女性还是男性，而是演这个角色的社会关系。虞姬是舞台上唯一一抹红色，是温暖的象征。沙场上，她随项羽出生入死，毫不胆怯，她的特征不单是‘美丽’而已。”胡沈员感慨，现代舞注重肢体，很少塑造人物，参演《十面埋伏》是一次特殊的经历，把现代舞的技巧运用到中国传统故事的塑造中，“作为一个人，而不单是一个舞者的身份，去感知这个故事、这段历史。”

“舞蹈是一种语言、一种抒发，是我从内而外延伸的知觉。”杨丽萍说，“我这一生，只要跳舞就特别美好。”

结束采访，走下舞台，杨丽萍没有忘记等候着的观众。展开手中的孔雀折扇，她对着自拍杆，变换了几种姿势，满足大家的合影请求。那一刻，她就像混入人群中的孔雀“女王”，毫无高冷神秘之感，就像她的舞蹈，从不拒绝观众。