厉蔚阁将展出塞尚、莫兰迪、毕加索等现代主义先驱大师杰作

香港厉蔚阁将宣布举办展览「先驱」(Pioneers)，颂扬20世纪初兴起于欧洲的前卫艺术之成就。展览定于8月26日开幕，届时观众将亲览定义现代艺术的非凡画作。

展览海报

保罗·塞尚(Paul Cézanne)的《浴者小像》(1900-02年作)出自这位后印象派大师描绘裸体浴者的作品系列，代表塞尚将人物与风景融为一体的努力结晶。这件作品富有探索精神，以塞尚经典的笔触勾画人体，并将其和谐地融入由树林、水与天空组成的背景中。明艳的色彩斑块和起伏的线性笔触在亮白底色上呈现出高度结构化的构图，集中体现了塞尚开创的全新视觉语言，其影响对后代艺术家是革命性的

Ce zanne_Esquisse de baigneurs_1900–02 I

卡米耶·毕沙罗(Camille Pissarro)的《圣雅克教堂》同样创作于世纪之交，是印象派笔下城市风貌的精致范例。作品聚焦诺曼底圣雅克教堂的形式，将其哥特式建筑的扶璧和塔楼转化为斑驳笔触，诉说了毕沙罗对克劳德·莫奈创作于1890年代的「鲁昂大教堂」系列的景仰之情。然而与莫奈不同的是，毕沙罗将大教堂化作城市结构的一部分，将城镇集市日的摊位和熙熙攘攘的人群纳入画面之中。

Pissarro_L'E glise Saint-Jacques, Dieppe, temps pluvieux,matin_1901 I

莫里斯·德·乌拉孟克(Maurice de Vlaminck)的《蛙塘》(1904-05年作)体现了对色彩和形式的创新运用，这一突破使得艺术家成为野兽派的领军人物之一。它展示了蛙塘(法语写作「La Grenouillère」)一景，蛙塘是巴黎西部塞纳-马恩省河上一处广受欢迎的游船沐浴胜地，在19世纪60年代因作为莫奈和奥古斯特·雷诺阿笔下的主题而闻名。乌拉孟克取用了一对夫妇在临水咖啡馆内享用茶点的熟悉一景，并用生动、浓厚的色调强调大胆的抽象形状和黑色轮廓，遂将这一场景彻底改变。

Vlaminck_La Grenouille re_1904-1905 I

「先驱」展览的另一件亮点作品是胡安·米罗(Joan Miró)的《吻》(1924年作)，本作定义了这位加泰罗尼亚画家所开启的全然抽象生物形态风格，地位斐然。米罗对于绘画唤起微观和宏观世界的尺幅、心灵内在生活的可能性有了彻底、崭新的认识，而《吻》正是艺术家这一认知的典型范例，艺术家在开放的背景之上化事物为彩色线条和形状，线与形在卵形和沙漏形中弧曲、包围、渗透。

Miro_Le Baiser (The Kiss)_1921 I

展览中的其他主要作品包括马克·夏卡尔(Marc Chagall)、乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)、巴布罗·毕加索(Pablo Picasso)和基思·梵·邓肯(Kees Van Dongen)等艺术家的非凡现代静物与人物画。「先驱」意图呈现这些艺术名家的先锋精神，展览中的每一幅画在当下仍然具有启示意义。

关于厉蔚阁（Lévy Gorvy）

厉蔚阁致力于在现当代艺术领域提供顶级的鉴藏体验。画廊由多米尼克·利瓦伊（Dominique Lévy）与布赖特·格文（Brett Gorvy）创立，于纽约麦迪逊大道、伦敦梅菲尔及巴黎玛莱区均设有展览空间。2019年3月，厉蔚阁于香港开设画廊空间，占地2500平方英尺，位于中环历史悠久的圣佐治大厦首层，与第七届香港巴塞尔艺术展同期揭幕。

Picasso_Femme_couchee_1960 [LG-11309-21] (shadow)

2020年10月，魏蔚（Rebecca Wei）加入画廊，任亚洲区合伙人兼主席，画廊自此正式更名为「厉蔚阁」。魏蔚的加入进一步推动了画廊在亚洲地区的长远承诺，加强了与亚洲各地知名藏家、鉴赏家、艺术家、博物馆及业务伙伴的关系，为画廊的全球战略部署和亚洲市场拓展注入创新和活力。厉蔚阁聚焦现代、战后及当代艺术领域，通过展览及私人咨询，纵深拓展及深化画廊的关系网络。画廊长期致力为代理的艺术家及艺术资产管理机构举办一系列多元的展览及活动，并持续提供艺术历史研究及原创奖学金、出版展览图录、专题论文及其他重要著作。

展期：8月26日至9月30日

地点：香港中环雪厂街2号圣佐治大厦地铺

编辑：南都记者朱蓉婷 实习生陆洋