【国画天地】焦永峰的水墨｜知竹者，知足也

焦永峰：陕西富平人。西安美术学院中国画学院花鸟画工作室教师，师承著名画家张之光教授、姜怡翔教授。中国美术家协会会员，陕西省中国画学会理事，陕西省当代画院副院长，陕西省国画院青年画院、花鸟画院画家，陕西青年美术家协会副秘书长。作品入选全国“第十二届、十三届全国美展中国画展”及第十一届艺术节全国优秀美术作品展中国画展、陕西省第九届艺术节绘画摄影展、陕西省庆祝中国共产党100周年作品展等多项展览。

知竹者，知足也！

文/艺农

1976年是一个注定被镌刻在中国历史纪念碑上的重要年份。这一年中国劫后重生，而焦永峰就出生在这一年。其出生的地点——富平县位于关中平原向黄土高原过渡的渭北高原。“渭北多刀客”，看着焦永峰黝黑几何形的脸庞，让人回想起这句话。不过焦永峰将“刀”换成了“毛笔”。

幸运的他在西安美院求学期间便得到了陕西名家张之光的亲授，后又考取了姜怡翔副院长的研究生，专工花鸟。毕业后也曾在中国改革开放最前沿的广州、深圳一带从事艺术设计工作，而后又返回西安美院任教。

我们在观看这套《知竹》水墨十二条屏时，能明显感觉到作者对整个画面节奏感的整体把控，虚实相间中错落有序。繁而不乱，简而不单。许多同行在看过之后，纷纷表示，这套条屏有着非常强烈的构成意识，而构成意识恰恰是现代设计的重要特征。由此看出，作为一位当代青年画家，焦永峰也在吸收着当代绘画之外的艺术形式。

这十二幅单条，每一幅都描绘了不同时节、不同地域的青竹。有风中摇曳之竹，月色朦胧下影影绰绰之竹，湖石孔洞透出之竹，历经岁月之老竹，亭亭玉立之幼竹，山野乱石之竹，都市园林之竹，水岸栖息之竹，传统文人之竹。

每个人似乎都可以在这套条屏中，寻找到自己喜欢的竹。中国人爱竹，那是已经注入生命基因里的爱。因为爱竹，我们的道德情操有了标榜的凭借；因为画竹，我们的心灵得到了静谧的安放；居室有竹画，虽不入竹林，也知竹、知足。

焦永峰作品《活着》系列中的图像意义：鱼钩、食人鱼骨、太湖石等三种元素的戏剧性冲突，表现并寓言着被欲望主宰的中国消费主义文化的尖锐冲突。从食人鱼到人食鱼，两种欲望的纠结与厮杀，两种命运的呈现与消解，形成了一个有着中国消费文化意味的图式：

无诱饵的鱼钩密集的落下，被视为不劳而获的人类欲望的共同体，图像中心的狙击手靶心定位的食人鱼骨，在人类欲望的绞杀中俨然成为一种生命冤魂的守望，而太湖石的文化环境的再现，再次强调了把玩古老的消费主义文化的腐朽情调。作为中国工笔画的一种观念表达，焦永峰人文情怀呈现出的文化批判的清醒与锋芒值得肯定。

——佟玉洁