这个展览诠释如何在痕迹与肌理中传达当代笔触

由岭南画派纪念馆、珠江美术馆共同主办，杨小彦担任策展人的“痕理——罗奇、赵峥嵘作品展”于近日在广州珠江美术馆开展，将持续展至10月25日。

艺术家罗奇的绘画清醒而独立，他试图通过对中国传统文化精神与汉语思想体系的研究，发展出真正意义上能够与西方艺术对话的艺术样式。

罗奇作品

近年来罗奇的作品不断斧削清晰明确的形象、剥离鲜艳华丽的色彩，似乎要以道法自然的扬弃、返璞归真的守拙和洗尽铅华的留白疏离自我在画面的投影。

而赵峥嵘描绘的对象皆在我们的世界有迹可循，树林、河边、云，甚至一盏灯；然而潮湿、凌乱的笔触和扭曲至几近难寻的轮廓，排斥了所有“现实感”的体验。

赵峥嵘作品

他以梦境式的画面催促人们去“看”，而不是直接“看见”：作为一个人的“真实”，并不在于所获得的意义的普遍性，而在于主动寻求意义的过程。

在策展人杨小彦看来，痕理既是一种肌理，也是一种痕迹。“以纸为本，挥洒时看似随意，内心却有一种理路在。肌理是描绘时用心的产物，痕迹却是落笔时才明白的结果。事先无法预料到是什么效果，画到那心就到了那；其实效果仍然是有把握的，那就是必须保持一种高度的自觉，不能让画面变成假装的描绘，那样一来，便做作了，便不自然了。因此，痕者偶然，理者必须。他们的作品，处处充满这样一种关系的处理。最后，纸成为媒介，心内在于笔触，痕无意，理在理，作品乃成。”

文/广州日报·新花城记者 李巧蓉

图/广州日报·新花城记者 李巧蓉

视频/广州日报·新花城记者 李巧蓉

部分图片来源：主办方

广州日报·新花城编辑 戴雨静