奇缘斋珍藏陈佩秋书画展亮相北京华艺空间

陈佩秋先生德艺双馨，是当代中国画坛承前启后的里程碑式人物。10月24日， 由华艺国际举办的“念念——奇缘斋珍藏陈佩秋书画展”在北京华艺空间正式开幕，这是继上海站、广州站巡展后的第三站。

有别于以往以花鸟、山水，绘画、书法的区分或编年呈现方式，此次展览通过对陈佩秋先生弟子、晚辈友人珍藏的近40件作品进行故事梳理串连成主要线索，在先生驾鹤周年之际，诠释“奇缘斋”主人刘奇的“念念”之思，并籍此将这位在艺术上执拗坚持、生活上率真精致、情谊中细腻温暖的大师形象呈现于公众面前。

在刘奇眼里，陈佩秋先生是画家，是老饕，还是位博学、健谈、严厉、和蔼、骄傲、亲切、热心、风趣的老人家。刘奇与陈佩秋相识于1999年，据刘奇回忆，“当时经理跟我说有一位老太太来吃饭，很懂上海菜，叫我过去聊聊，我一听比较感兴趣就去了。后来我才知道原来陈老师是大画家，但她平易近人，讲话很实在，聊起来就成忘年交，几十年下来受益匪浅。”

1960年，陈佩秋成为上海中国画院首批年轻画师之一；2014年获第六届上海文学艺术奖终身成就奖。她的作品在国内外都享有盛誉，被评论界称为：“得宋元法度真谛者，当今独佩秋先生一人也。”陈佩秋于上世纪四十年代初考入西南联大，时值全国各地画家云集后方，一直热爱绘画的她参观了不少画展，眼界大开，于是重新投考重庆国立艺专，也是在此结识了谢稚柳，伉俪二人一生留下媲美“赵管风流”的画坛佳话。

此次展览涵盖了陈佩秋上世纪50-70年代之后直至晚年的花鸟、山水等题材逸品。50年代时，陈佩秋专攻花鸟，取法两宋，用工笔双勾，赋以重彩，作品既有宋人的遒劲艳丽，又有纯净雅洁的格调。《鸳鸯杏花》正是这一时期的作品，后来在特殊机缘下送给了刘奇，寄以美好祝愿。谢定伟说，“这幅画1958年出版过年画，与她平时创作略有不同，结构比较平实工整、四平八稳、色彩鲜艳，尺幅也较大，应该是专门为年画出版创作的。鸳鸯、鸟、树、杏花等，基本上都是宋人院体画的风格。”

在她的晚年，陈佩秋借鉴法国印象派的色彩，应用于中国传统绘画上，她晚年的青绿山水大多以墨、彩写成，开创了墨彩结合的中国画新风。谢定伟解释道，“她采用的方式是加一层墨一层颜色，再一层墨一层颜色，叠加很多次达到这么一个效果，又不是纯墨色，又不是纯色彩，但是墨与色的浓厚度非常深，给出的效果就是墨彩交融的艳丽感觉。”

“陈佩秋先生是我很仰慕的一位艺术家，更是美术史上占有重要地位的艺术大师。”华艺国际中国书画部副总经理宋李军说，“华艺国际能够筹备这次‘念念——奇缘斋珍藏陈佩秋书画展’，我们非常荣幸，也非常感谢奇缘斋主人的信任和分享，让我们不仅有幸跟随着这些作品去体会其中的故事，真切地理解老一辈艺术家对艺术、对生活的态度和感悟，更深入的认识一位富有生活气息、有血有肉的真实的陈佩秋。

文/北京青年报记者 王岩