一团紫砂泥能有多少种可能？看这群紫砂新青年“七十二变”
现代快报讯（记者 胡玉梅 宋经纬）水、竹子、莲花、太湖石、鱼、雄狮，你能想到一团紫砂泥也能有这么多“变身”吗？近日，“365.9cc：紫砂新青年2021邀请展”在上海举办，“不器”作为其中一个单元版块，集结39位艺术家，展现紫砂新青年们的创新之作。
△展览现场
一滴泥沙落入壶中，姿态瞬间凝固成形，写神之作仿佛真如活水涌来。展览中，众多“不走寻常路”的紫砂器皿让观众大开眼界。
△展览现场
据悉，本次展览由紫砂新青年主办，南京艺术学院美术馆学术部主任林书传策划此次上海之行。所谓“不器”就是不泥常形、不遵常理、不拘一格。紫砂新青年们以水、竹子、莲花等，甚至是远古的龙山文化、抽象的律动等为创作元素，为传统的紫砂艺术赋予了更多元化的表达和更现代化的审美，表达他们对紫砂的态度、思维、理解。
△何流作品《狮尊》
展览中，艺术家何流的作品《狮尊》以猛瑞之兽狮子为原型，以夸张、抽象技法妙构组合而成，书写“高卧东山，放情凌霄”的壶外之音；艺术家蒋程思的《浪花》，以奔腾不息的浪花为题材，以向上的曲线勾勒出浪花向上奔腾的既视感，富有无穷的生命力；艺术家任伟在《鱼乐》的设计中，引入鱼的灵动，意象与具象相呼应，生动而有趣。
△蒋程思作品《浪花》
△任伟作品《鱼乐》
这场关于紫砂传统文化的展览，一众青年，以令人耳目一新的方式，回答了关于“何谓‘我’”的问题。
艺术家马冀从大学开始随父母学习制壶，在景德镇陶瓷大学读研期间主修陶瓷艺术设计，他希望自己能将传统紫砂与现代设计相结合，做出更多的原创设计。他的作品《香生晚风》以线饰面，将水流肌理、线条语言融入其中，体现韵律美感。
△马冀作品《香生晚风》
卞黎君的作品是一组以“竹”为主题的创作，他对竹子的理解是既有顽强的生命力，同时也是极为内敛的，对于创新，他说：“青年人要具有独立的思维，创作的作品不要太奇怪，要借鉴传统，不为突破、只为更好。”
△卞黎君作品《竹提·幽》
据悉，本次展览将持续至11月30日，2022年1月将会回到南京，在江苏省文化馆展览。
（主办方供图）
