感受古代诗词的幽微之美

“言有尽而意无穷”，是我所理解的，古代诗词最幽微的美。

在这些或纤巧轻妙，或诙谐趣味，或恬适自然，或闲寂野趣，或繁复鲜丽的古代诗词里，最好的诗大多来自于直觉。

作者在刹那顿悟之间，旨在交互，不在言传——风像是透明的古代汉语，记录更迭变化的一切。

在这其中，读者若是囫囵吞枣地读、背、记，或许会感受到一些好似深井里传来的叮咚回响，但，若是静心品读，甘心做个虔诚的自我心灵“撞钟人”，定能听得见作者曾经写下这首诗时，那阵空灵幽玄的钟声。

每一首诗文韵律都像是不同曲调的音乐，物象的地籁与诗人心情的起伏交响成艺术的天籁，较之是沉郁，还是高歌，只待读者品读。

可，我们真的会读诗吗？

小时候，我们每个人的家里都有一本唐诗300首，一本宋词300首，每天按照课本标注，尝试理解这些跳脱生活以外的辞藻，所谓的意境、手法、词句。

谈到诗人，我们都会想到李白、杜甫、王维、李商隐、白居易、苏轼、李清照等等，所有关于诗歌的记忆更像是依靠“背的”，但也因为“背”有了先行的理解，再在往后人生里读逐渐懂诗词世界里的曲径迂回，大气磅礴的恢弘，采菊东篱下的悠然，像是已有过一次入门。

仍记得，疫情开始时，我们会看到许多物资箱上贴着“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”“岂曰无衣，与子同裳”“山川异域，风月同天”......

当这些古诗词恰如其分地印在我们生活物资上，与我们融入血液的文化形成共振时，或许我们才会真正地感受到古诗词的绵长。

也因此，许多人讨论着读古诗词到底有什么用？在网络用语推陈出新、日新月异的今天，许多人可能会问，读古诗究竟有什么用？是为了更有文化？千万别说是为了考试！

诚然，去年新版的部编版教材，最重要的变化就是传统文化篇目增加——小学一年级开始就有古诗文，整个小学六年共包含古诗文124篇，比原有人教版增加55篇，增幅达80%。

再到近几年热播的《中国诗词大会》，我们也能看出一个大趋势：家长们对于孩子传统文化教育的重视程度，越来越高了。

从实际的角度看，学好古诗，能拿高分，也因此许多家长一边催赶着孩子背古诗，一边困惑着“小时候古诗词背得挺好的，上学之后学诗词怎么就这么费劲？” “诗词读了不少，摇头晃脑也能背，但根本不理解诗词背后的含义，不会灵活运用，换一道题就不会做了。”

排除应试，熟读诗文到底有什么用？

我想，它本是一种润泽，一种滋养，一种广义人生的拓展，而非功利之用，不是为了别人在讲“武汉加油”，孩子会讲“山川异域，风月通天”。

而是诗词的美、诗人的悲喜、历史的动荡、命运的叵测，让一个孩子微缩到时空之中，感受眼前寻常的一草一木，不再只是颜色、形状、学名，还是与人们心灵呼应的、寄情对话的生灵。

只有心灵能够自由飞动，才能抵达诗歌中那些恍兮惚兮的微妙细节。

我一点都不希望，孩子只知背诵“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”却对着夏日即来，一池荷花毫无感觉。

古老诗词自然确蕴含着一个民族语言的根脉——这些诗词曲赋用极美的汉语，将整个民族的感情凝结在万事万物之中——宛若置身月光里、在杜若声中、在马蹄声下、在群山之巅、在波浪之中，感受先人曾驻足过、思考过、凝视过的民族美感文化的疆界。

但，我更希望，孩子由此触达的是，被忽然涌现在脑中的诗句捕获一种感动，并自由联想起，遥远时空的四时、朝暮、晴雨、温度、光线、气味——这些基于远近、形状、色彩，所折射出的不同情感，甚至打开他更长久感受生命美好的五感。

让现代生活与古代心灵之间再无隔阂，让遥远时空的古老语言为幼小柔软心灵长出羽翼，助其自在与飞翔，壮阔与幽微都能看见。

那么，作为家长，我们如何帮助孩子学会理解古诗？读懂古诗呢？（甚至，许多古诗我们可能自己都读不懂）

今天，勇读推荐一套非常适合学生阅读的《诗词大发现：古诗词创意图解》

《诗词大发现：古诗词创意图解》

特级教师蒋军晶著

适龄：5-16岁

前几年《刺客聂隐娘》《妖猫传》《长安十二时辰》等电影中，现代美工极尽想象堆叠出唐代长安繁华景象，使观众觉得如同幻境，但倘若我们用王维早年那些乐府诗布景，奢华程度可能还要增加数倍。

理解诗词，要从理解古人创作的时代背景、生活环境说起。

换言之，如果不理解王维身上，恩荣与惨怛的变化犹如翻云覆雨，就无法理解王维笔下的“空悲昔人有”，更无法理解“来者复为谁”为何用“复”字来形容；如果不理解诗仙李白的一生，实则鲜有洒脱畅意，就更难理解他为何在国家动荡时期，写下少有的快诗《早发白帝城》；如果不理解李清照的生平寄遇，就无法理解她为何有写下《夏日绝句》的气魄，却在往后余生的几首诗里满腹悲情？

古诗词，不是为了民族美感存在的（虽然，它是民族美感的力证），而是为了丰富语言表达存在的，比如：为什么李白有一段时间写诗为什么总是写“愁”？杜甫为什么那么忧伤？

“大抵四时心总苦，就中断肠是秋天。”

好的诗歌总是蕴含着情感，伤春悲秋，更是许多诗人感受四时生命的方式，也因此有人把唐诗里的“情”分为七类，即悲、惧、乐、怒、思、喜、忧。

比如宋朝出名的诗人里陆游、辛弃疾都曾多番表述国仇家恨，那么这其中又有哪些不同呢？这就涉及他们各自出生的时代背景和生平古诗了。

陆游出生于1125年，岳父和金兵抗衡的那些年，他也就是个十来岁的孩子，一个孩子怎么能上前线打仗呢？他随着家人四处逃难，饱尝流离失所的苦楚，写下：“早年那知世事艰，中原北望气如山。”甚至到85岁即将与世长辞时仍说道：“王师北定中日，家祭勿忘告乃翁。”

而辛弃疾与相隔约莫15年，他出生在北方，也就是说他出生的地方已经被金人统治了十多年了，女真族当权，汉人的地位低下，所以，辛弃疾很长一段时间过的是忍辱负重的生活。

传世名作《永遇乐·京口·北固亭怀古》背后也有许多历史故事，比如“廉颇老矣，尚能饭否？”讲述的便是公园前425年七国争雄时的故事。

诗词抒情的同时，还发生一个生命事件，它涉及人与四时，人与宇宙，人与孤独的关系。

评论诗词曲赋绝不是仅仅停留于“浪漫”“悲情”“怅然”“豁达”等单薄描述而已，而是写诗的过程，本是诗人触及生命本质的开始，比如，常有人说“人生为何少快乐，只因未读苏东坡”。

苏轼的一生可谓是跌宕起伏，又肆意达观，也因此在他晚年得子时写下一首《洗儿》：

人皆养子望聪明，

我被聪明误一生。

唯愿孩儿愚且鲁，

无灾无难到公卿。

它出于诗词，却不止于诗词，是这套书的最可爱之处。

“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。”

“知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。”

“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”

“童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。”

......

这些从孩童生活本位出发的词句，时刻引导着孩子观察且思考着一个遥远的、没有电视的游乐世界。

纵观一位诗人一生的作品，我们甚至有机会直视千古人世的真相——

有的诗人，一生怀才不遇，渴望仕途，犹如今天我们渴望的“被看见”，心境是相似的；有的诗人，起点就已经是别人一生都不能抵达的终点，却一点一点失去，犹如今天我们对命运波折的无力。

得意与失意，感时与记叙，是许多诗词曲赋的灵魂，甚至成为现今我们认识这些才华横溢、设色名艳诗歌的开始。

最好的诗来自直觉。

“文章本天成，妙手偶得之。”

古典诗歌的倾听者不是缪斯，而是现实世界中的一个知己。许多诗词虽非自己所写，然感受已然遥相呼应，好似流传至今“崔颢题诗,李白搁笔”的典故。

这也是我在春日必然读诗的原因：

命运的凄楚，人世的惶然，在这个“譬如朝露，去日苦多”的世界里，在这个万物复苏且未必万象峥嵘的世界里，诗歌将我们安于更宽广的生命之圆，微缩成时空尘埃，感受彼岸世界的豁达——

哪怕繁华剥落，亦能志之所趋，无远弗届，穷山距海，不能限也。

勇读者·舒芙蕾推荐

图书详情

《诗词大发现：古诗词创意图解》

特级教师蒋军晶著

适龄：5-16岁

推荐理由

· 把中小学古诗词全部打通。所选的200多首古诗词覆盖中小学统编语文教材和中小学生必背古诗词。

· 儿童立场，以儿童的视角组织诗词主题，均是儿童可以接受，愿意尝试的。

· 拒绝死记硬背，让孩子通过古诗词了解古代的文学、文化、生活，并以此反观反思自己的生活，提升文学、文化素养。

· 创意图解，无需长篇大论，让孩子学会用图表来总结、归纳。

在蒋老师这里，诗词是学习的例子，是联结，联结诗人的社会、生活，链接诗词中的有趣的意象，我们可以发现、探索：

李白有一段时间写诗为什么总是写“愁”？

杜甫为什么那么忧伤？

古代的孩子玩什么？

诗人最喜欢哪种颜色？

诗词其实比我们想象的更有意思。这套有趣、有料、有态度的趣味诗词书，将会带领孩子走上一条非常棒的古诗词学习之旅。

这套书好在哪儿呢？

每一章都是特级教师多年的教学经验总结

蒋军晶老师在多年的语文教学中，通过大量的调研，把中小学部编语文教材、中小学生必背古诗词全部打通，不断探索、总结，发现诗词中的联系和规律，让孩子对古诗词进行理解性的记忆，还能学习一些古代的历史风俗、人文地理，拓展知识面。而这样的书只有一直在一线教书、与孩子在一起、深谙儿童认知习惯和记忆发展规律的教师才能做到。