“工笔难工”，工笔画创作时间甚至是写意画5倍！

由于工笔画对于作者的绘画功力要求更高，创作周期又长，所以真正能够成就为大家的就并不是很多了，称得上是精品的作品则更是少之又少了。

中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。明末以后，随着西洋绘画技法传入中国，中西绘画开始相互借鉴，从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。

工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。

工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位。由于工笔画讲求极为苛刻，“工细逼真，呼之欲出”大到物象的形、小到动物的毛发，都必须活灵活现，所以彰显了顶级大师的至尊工艺，是顶尖艺术大师才能创作出的顶级神品。