臻品荟萃 古玉亮眼！浙江佳宝2020春拍看点十足

佳宝拍卖作为浙江拍卖行业的主力军，秉持重学术重质量的征集理念，努力为藏家打造优质而高性价比的收藏平台。

浙江佳宝2020年春季文物艺术品拍卖会将于8月9日上午10点在浙江国际大酒店五楼举槌。本次拍卖推出凝灵集精—古代玉器、书斋清赏—文房雅玩、文苑撷珍—国营文物三大专场，甄选近500件艺术精品，涵盖中国书画、古代玉器、古代瓷器、文房雅玩等多个门类，全方位展现了古今文化生活的轮廓，亦展露出匠心与文脉的传承。

凝灵集精—古代玉器专场

Lot 0027

宋 青白玉瓜棱盖盒

规格：直径5.6cm；高2.8cm

起拍价格：50,000 人民币

此件盖盒为和阗青白玉质地，滋润光洁。器体取形自南瓜，一周均分八瓣，正中内凹，上下对称子母口扣合。器体饱满圆实，但器壁极薄，反映了古代玉工的精湛技艺。此类造型的盖盒多为文人案头的香盒，亦或为盛装脂粉的闺阁之物。见到此物或会想起温庭筠的诗句“懒起画蛾眉，待妆梳洗迟”，发人幽思。整件器物形像生动，极富装饰效果和生活情趣，与常见的南宋湖田窑瓜棱盖盒如出一辙。

闻香自古是文人书房中的一种雅趣，无论是在读书写字还是在抚琴、品茗、弈棋时，都爱焚起一炉香，既可以增添风雅意趣，又可以净化室内空气。古人焚香多为香丸、香饼、天然香木等，为了不使香品挥发走散，又有专门用于盛放香的小容器，即为香盒。入唐宋以来，调合香料成为风气，别出心裁地自创香方也是士人的生活乐趣之一。香盒的存在不仅是文人的使用工具，甚至成为了体现主人高贵身份和地位的象征。但以瓷器为多，玉质香盒极为少见。

此件玉香盒造型雅致，小巧可爱，令人身心都能感受到宁静平和，即可远观亦可赏玩，凝聚着古代文人追求清新素雅、恬淡人生的志向。

Lot 0097

清乾隆 白玉胡人献宝摆件

规格：宽6.5cm；高9cm

起拍价格：80,000 人民币

来源：伦敦苏富比2012年11月7日秋季拍卖会lot0377。

此摆件为和阗白玉籽料圆雕而就，玉质细腻滋润。胡人呈单膝下跪姿态，头戴翻沿圆帽，脸庞圆润，五官刻画细致，枣核型眼，眼眶较深，楔形鼻，嘴角上翘略带微笑。胡人体态敦实，身穿长袄，外着披风，左腿半蹲，右腿作下跪姿势，神情憨厚。身前有一回首状卧羊，前腿亦呈跪姿。胡人左手置于卧羊头部，右手持一圆形宝物，上刻太极纹样。整件作品精工精料，造型写实饱满，题材独特，内涵丰富，雕琢细致，抛光讲究，神态刻画活灵活现。是一件典型的清代乾隆时期玉雕作品。

“胡人献宝”题材，反映的汉武帝驱除匈奴后，北方游牧民族通过丝绸之路向汉朝皇帝进贡的场景。秦汉时期塞北胡人统一后被汉人称为匈奴，匈奴则自称为胡。后来“胡人”一词被用来作为中原人对外族或外国人的泛称。它们都是通过丝绸之路来向中国的皇帝献宝，或者是利用宝物和汉人做贸易交换。这一方面反映出当时中国的强大，另一方面也表现出当时丝绸之路的繁华。

清代乾隆二十二年，乾隆皇帝先后派兵平定了准葛尔部和大小和卓叛乱，从此新疆正式纳入中国版图。对于这一历史性的功绩，乾隆黄帝一直引以为傲。因此，在许多造办处所作的艺术品中时常会出现“胡人献宝”这一题材。此件作品采用胡人跪姿的献宝状态，更加彰显了乾隆时期清王朝的强大。

Lot 0099

宋 水晶兔

规格：长7.07cm；宽2.37cm；高4.4cm

起拍价格：120,000 人民币

此件圆雕兔为天然水晶质地，结构紧密，晶莹剔透，纯净无瑕，宛如一汪清澈的泉水，触感冰凉。兔呈蹲伏状，体态丰腴，目视前方。眼作细长的菱形，圆吻小口，双耳呈扇面状直立，背部拱起，臀部浑圆，四足卧于腹下，短尾微翘，神态乖巧。通体结构及细节均以爽朗简洁的刀工琢刻，十分犀利。寥寥数刀将动物的体态琢刻的神形兼备，通体无孔，或为镇纸。

古代，水晶又名水玉，古人是看重“其莹如水，其坚如玉”的质地，故而喜爱水晶，认为其具有神秘力量可以通神，成为重要的雕刻材质，而水晶又以白色通透者为最。但水晶由于其硬度高于玉，所以雕刻难度也相应增加。因此，在古代玉雕中水晶器物的数量远少于玉。

此兔所用材质可谓极品，其造型简练，栩栩如生，工艺精湛。通过与考古发掘器物进行工艺比对，此件水晶兔具有典型的宋代工艺特征，具体时间间于北宋与南宋之间，是一件非常珍贵的古代水晶圆雕动物，在迄今所发现的水晶动物件中实属形体较大者，堪为馆藏级别，值得珍视。

参考：台北故宫博物院藏“宋代 水晶兔”（图一）；

安徽省青阳县滕子京家族墓出土“北宋 水晶兔一对”，现藏安徽省博物馆（图二）；

江西省上饶市南宋赵仲湮墓出土“南宋 水晶狮子”，现藏江西省博物馆（图三）；

浙江省海宁市智标塔地宫出土“南宋 水晶狮子”，现藏海宁市博物馆（图四）。

Lot 0100

白玉猪

规格：长7.3cm；宽2.6cm；高2.7cm

起拍价格：220,000 人民币

玉猪，选用上等和阗白玉料圆雕而成，质地细腻油润，局部带有红褐色沁斑，并有少量钙化。玉猪呈俯卧状，体型丰腴，头前伸微翘，前蹄跃起，后腿蹬地，臀部浑圆后撅，神态生动逼真，惟妙惟肖。其细节刻划精准到位，双耳竖起贴于脑后，线刻三角眼，长鼻短吻，鼻头前端琢两小坑点，下颚圆滑。背部中间刻饰脊槽，尾巴甩向一侧，紧贴臀部，尾尖亦施以细密阴刻线。所施工艺极为简练，匆匆数道线条，简约勾勒出珠圆玉润的卧猪形象，写实生动，具有汉代圆雕动物特有的鲜活特征。

西安市南郊一处汉墓，出土了一对汉代玉猪，与此件形态几近一致。从这件玉猪可以看出当时雕刻的艺术特征。汉代玉雕动物可分为两类，一类着重大体轮廓，力求简练概括，表现出动物的神态，俗称“汉八刀”，一般用以陪葬。另一类工艺极为精细，以写实为主，特别突出的是阴刻细线流畅，仔细看去若断若续，称之为“游丝毛雕”，这类圆雕动物作品也代表了汉代玉雕的最高水平。此件无论质地还是雕刻皆属上品，是一件极为珍贵的汉代玉器圆雕佳作，极为罕有。

参阅：西安博物院藏“西汉 玉雕双猪”。

Lot 0136

清乾隆 白玉饕餮纹贯耳菱形瓶

规格：宽9.4cm；高19.8cm

起拍价格：220,000 人民币

著录：《中国文物大系之一·中国玉器大全》（艺术家出版社）1991年1月出版。P298“清乾隆 青玉有盖瓶”。

来源：台湾藏家旧藏。

此件玉瓶选料纯正精良，以大块和阗白玉籽料掏膛雕制而成，通体纯净洁白，色泽统一，玉质温润细腻，莹泽光亮。瓶体自上至下皆呈扁菱形，腹部正中起棱，整器分器盖和器身两个部分，盖身子母口紧密相合，开合如意，且闭合后密无缝隙。盖上有宝钮，盖钮素净，盖下沿及瓶口皆雕饰一周回纹。瓶身为束颈，瓶颈两侧透雕双贯耳，是清宫仿古玉器上常见装饰。瓶肩方正，器腹由上至下逐步内收，腹下承外撇菱形圈足。器腹前后表面各雕一组饕餮纹，眉鼻连为一体，双目炯炯，如意形卷鼻，闭口，五官间饰菱格纹。整面饕餮汇集了商周至战汉的不同元素。兽面上下各饰两道横纹。

整器用料奢侈考究，造型敦厚庄重，四角见棱，有文昭武穆之风范。其做工谨慎精细，玉工将复古与创新相结合，所雕纹饰工整华美，布局谨严，讲究居中与对称，呈现雅丽高贵之气，其用料之精纯，造型之端庄，实为清中期宫廷玉作之典昭，十分难得，为藏家收藏之珍品。

Lot 0137

清 紫檀嵌白玉穿花龙纹如意

规格：长49cm；宽9.5cm；高9.3cm

起拍价格：300,000 人民币

此件三镶如意，一木连作，柄身以紫檀制成，包浆亮丽，打磨光润，柄身及颈部曲线柔婉流畅，带老丝穗。首、腹、尾各嵌一玉吉子，皆为典型的元代带板，且全部采用上等和阗白玉雕就。器首嵌一块硕大的高浮雕穿花龙纹带板，器体呈方形，四角内倭，端庄厚重，表面隆起。云龙纹运用透雕、阴线刻等技法琢制而成，龙身粗壮，细颈及身躯蜿蜒，毛发上冲，上唇长而上挑，龙回首仰望，四足紧抓折枝花卉，口大张，眼大睁，呈飞翔状，在枝叶中游弋穿梭，威武庄严。间饰多层镂雕缠枝花卉，脉落清晰，刀工犀利，具有较强的艺术张力。如此硕大且精致的元代带板等级颇高，极为少见。器身嵌玉风格类似，但龙纹为正龙，形体苍劲，气势雄浑，周饰云纹。尾部为方形倭角玉饰，外缘作边，内高浮雕一咬尾螭龙，造型十分灵动。

整件如意做工细致，用料考究，造型雍容而端庄，为清代宫廷制作，供宫廷赏玩陈设使用。三镶如意是乾隆时期因尚古而发展出来的独特工艺设计创举。“三镶如意”的形制具有富丽精湛的艺术风格，自此成为清代如意形制的典范。此器即是一件清人利用元代精品玉材镶嵌器物的代表之作，尤其是三块元代玉饰各具特色，更显珍贵，实为难得的精品，值得珍藏。

书斋清赏—文房雅玩专场

Lot 0254

青铜饕餮纹出角

规格：宽16cm；高20.4cm；重量799.6g

起拍价格：300,000 人民币

来源：海外回流。

青铜角的名称最早见于宋代《博古图录》，可能因其口缘两端左右对称的两翼颇似两角，故以典籍所见「角」为之名。青铜角多见于商代，西周早期以后基本消失。一般认为青铜角为温酒器，多见于级别较高的墓葬之中。

此件饕餮纹青铜角，口有两翼、上翘，翼尾呈尖角，左右对称，类缓坡的“V”字形。颈部收拢，腹部作圆卵貌，深腹，腹侧有一半环鋬，三锥形足外撇。双翼下各饰一饕餮纹，腹饰两组饕餮纹，以云雷纹为底，腹部一面出扉棱，分别以扉棱和鋬为鼻基，鋬上饰象首。腹部主纹饕餮，面仅凸显眉、目、口、耳，不绘面庞轮廓及兽体其余部位，满工云雷地纹。其主纹、地纹泾渭分明，与颈、腹风格统一。流、尾一致，俱呈尖尾翼。下有「出」二字铭文。为简式祭辞。依器型、铭文断，此件属早期青铜器。此种形制的青铜角应当与商代晚期的典型形制相类似，同安阳殷墟郭家庄M160出土青铜角形制、纹饰相近，时代也应该相近，可供参考。

这件饕餮纹青铜角纹饰精美，铸造精良，是为早期青铜器中的精品。角是饮酒器，《礼记·礼器》：“宗庙之祭，尊者聚觯，卑者举角。”郑玄注：“四升为角。”与其他酒器组合，据《仪礼·特牲馈食礼》：“实二爵四觯一角一散。”《考工记·梓人》引《韩诗》云：“一升曰爵，二升曰觚，三升曰觯，四升曰角，五升曰散。”依此说，角与爵之容量为四比一。自宋以来，定爵形器无流而具两翼若尾者为角，其容量与爵大致相等，故不是《礼记·礼器》注和《韩诗》所云之角，或者是爵之某种变体。夏代晚期有前后成尾形的陶管流角，盘龙城遗址也出土有前尾不发达的管流角。最早的青铜角为上海博物馆所藏的夏代晚期的异形管流角，长体分段，杯体下有圆圈，底下承三足，上口前后皆呈翼状，前翼与一般的爵不同，颈部有一斜置的流，与陶器相同。商晚期角发展成熟，延续到西周早期。

角的存世数量远远少于爵，多藏于世界各大知名博物馆中，珍罕程度和收藏价值不言而喻。此青铜角即典型器。

铭文参阅：商代晚期，出爵。《中国社会科学院考古研究所藏》，与拍品同类。

Lot 0259

明万历 官作金盖托白玉碗

规格：高8.2cm（通高）；直径14.2cm；重量130.9g（底盘）；重量65.6g（盖）

起拍价格：800,000 人民币

此玉碗连金盖及托。小碗为整块和田白玉掏制而成，玉质莹润皎洁，似霜盛雪，透亮可爱。碗作敞口，碗口外侈，小垂腹，矮圈足。白玉质地细腻通透，玉质纹理自然灵动，造型雅致柔美，玉碗内外弧度圆润优美，线条婉转流畅，磨制精到抛光细腻，可见雕琢工艺之精巧。为明代宫碗造型，当系宫廷内制。碗壁浅刻莲花纹，线条简洁流畅，莲瓣造型写意，其雕工精细，似水墨之作，自然雅趣。碗壁薄厚均匀，拿捏可隔而观手，远视之宝光盈盈。原配金盖、金托，皆不施雕刻，但打磨光亮，金色璀璨夺目，与玉碗之素雅相得益彰以突显玉质之美，金器之贵。整器尽显明代之琢玉美学，颇具特色。以金玉相衬的装饰风格在明代流行一时，官民作玉中皆可得见，至明中晚期更是如此。其中典型可见定陵所出的金盖金托玉碗，现藏明定陵博物馆，其玉质器型与本品相类，惟金盖及托满刻纹饰，可资作参照。

参阅：

1.《北京文物精粹大系-玉器卷》，北京出版社，页151，金盖、金托碗。

2.明万历，累丝龙纹金盖，金托盘，玉碗，明十三陵定陵地宫出土。

宗藩政策与“藩王自备”金银器

明代封建诸王，国初宗仪位数，大略相等，国家所赐也是备极隆渥。随着时间推移，宗支瓜瓞绵延，全仰仗国家给养，费用日益增加，愈晚愈难给授，冠服器用也是如此，尤其是价值甚高的金银器。于是，中央开始对颁赐制度进行修改。

藩王府在明中后期，特别是嘉靖之后，自制金银器，尤其是金银首饰的情况变得普遍。原因虽然很多，但最重要的恐怕是国家宗藩政策的调整。嘉靖五年（1526）十二月，朝臣上疏，直指宗藩冠服“劳费不可胜言，宜通算前项成造所费，照先年折价事例，令其自行造办”。宗室“自行造办”冠服，也需遵照礼仪、符合身份，但宗藩散布全国，制作水平难免参差，财力也各有不同，违禁、违式不可避免，粗制滥造亦有发现。于是，嘉靖九年（1530），大臣因王府自制章服导致僭越无度，而提出折中之举：“自郡王而上，冕冠、玉圭、中单、大带、蔽膝、大小袜鞋各仍旧无议矣。惟青衣裳系应禁之物，当造自内府，须奏请颁给。而玉带、玉环、玉佩听自为之。其长子而下，朝祭服俱于所司领价，更改嗣后定以为式。”此建议被朝廷采纳。

不仅是涉冠服的金银首饰由藩国自备，原本在洪武年间可领银自造大器，到了嘉靖四十四年（1565），也改为自备，不许请给。当时，国家财政日见窘迫，而宗室人数却日益膨胀，只能收紧恩赐，这是朝廷缓解财政危机的无奈之举。到了万历时期，这个做法在藩王中盛行。此件拍品即为此背景下制作而成，是为藩王自用品。流传至今已甚为少见。

Lot 0272

明 金卷草纹六梁冠及金钿花

规格：重量41.9g（总重）；高3cm；直径7.5cm

起拍价格：500,000 人民币

此组冠饰均以金制，由帽冠和发簪及十六枚金钿花组成。金冠形如覆钵，顶略平，冠体均以累丝錾刻相结合的工艺制成。整体弧形半圆中空，可挽发髻，冠部采用錾刻手法作细雕点状纹和镂空卷草纹，冠沿錾刻缠枝花卉纹一周。工艺细致繁缛，四周采用金累丝工艺，用极其细致的金珠累盘成卷草纹饰，栩栩如生。工艺细致，肉眼所见，金珠细如毛发，错综盘旋，巧匠能工，可见一斑。两侧穿孔，并分别配有两根固定发髻的金质发簪，以两根簪柄横插做固定之用，簪柄端为花骨朵头。另留有十六枚金钿花饰片，应为其冠上镶嵌饰品。综观整器造型高贵雅致，制作富丽堂皇，彰显出旧时主人享有的尊崇与权贵。

《明会典》卷六十一载：“二品，冠六梁，革带用犀，绶同一品。”冠梁除起装饰作用外，还可借冠上的梁数区分官爵等级，梁数越多官职越大，一品七梁冠，二品六梁冠，三品五梁冠，四品四梁冠，五品三梁冠，六品、七品二梁冠，八品、九品一梁冠。明代妇女的金丝冠儿又称金线梁冠、金冠、冠子，是狄髻与传统女冠结合后形成的首服款式，造型与细节装饰比狄髻更丰富。冠上饰有金梁，外形多仿男子所戴束发冠或忠静冠样式，通常用金丝编成。女子戴金丝冠时，所插头面与狄髻基本相同。此外，妇女还喜欢在额间戴一条用乌绫等织物做成的头箍（即包头）。

钿花，就是用黄金打造的装饰在凤冠上的花形饰，装饰有珠宝的钿花又叫“金宝钿花”，《大明会典》卷六十九亲王婚礼纳征礼物中就提到“金宝钿花”，益端王妃彭氏棺中出土了16枚用绳形金丝编织成的钿花，与本拍品同类，且数量相同。

参阅：

1.南京博物馆藏明代金冠。

2.江西博物馆藏，益端王妃墓出土金钿花。

Lot 0289

清早期 木漆金狮吼观音像

规格：宽49cm；高68cm

起拍价格：150,000 人民币

此尊观音菩萨姿态优雅，游戏坐于狮子背上。面颊丰满，表情祥和自然，现慈悲祥和之女相，颇具宋元造像之遗风。菩萨发挽高髻，头戴宝冠，面相圆润而温婉。双眉高挑，眼睑低垂，眼角上扬，鼻梁高挺饱满，樱唇紧闭，耳垂丰满，脸部秀丽而庄严。身着双领式通肩大衣，腰系高束腰长裙，皆是汉地造像典型。腹前束带，赤脚结跏趺坐于狮背上。每个细节无不显示出精湛的雕刻技法。衣褶轻盈流动，富有韵律感，典型汉地造像注重衣饰刻划的传统。坐骑雄狮双目圆睁，回首昂望作吼叫状，造型生动，与闲情逸致的观音菩萨融为一体。造像体型高大，身姿优美，通体漆金，因年份久远偶有部分脱落，但不失其精美。整尊狮吼观音像望之俨然，即之也温，堪称清代狮吼观音像中的上乘佳作。

佛教起源于印度，经中亚，入中土，千余载间，于儒道二教交融出博大的汉传佛教。迄北魏始，僧侣、帝王、信徒开凿的佛窟，其造像和绘画深刻的影响和改变了中国人表达心灵与信仰的方式，衍为中国美术的一脉，其中佛教造像无可替代地推崇为备雕塑艺术的楷模和历史主流。及今，佛教造像的样式，经历代演变，汉传佛教造像以之饱满的人间性，呈现出丰富的形态和制式。本件造像为中原雕刻，雕工精细考究，造型优雅端庄，满布漆金，头冠、鬓角及衣纹皱褶处仍留彩色痕迹，可以想见原本之华美多彩。

Lot 0257

宋 银鎏金八卦纹盏托 （一套）

规格：径15cm；高1.4cm；重量126.2g（盘）；宽8.5cm；高5.7cm；重量102.8g（杯）

起拍价格：200,000 人民币

盏，八曲敞口，内壁光素。外壁腹部饰开光八卦纹八面饰八卦，高圈足。盏托，浅腹，亦八曲，折沿，唇口，口沿饰回纹。盘心凸起，亦饰八卦太极纹，与盏相呼应。中平坦可容盏足。

盏托始见于东晋，南北朝时期开始流行，唐代盛行。唐代盏托口一般较矮，宋、辽时期托口较高。此套盏及盏托以纯银揲制，器型优雅，构图丰满，鎏金华贵，至今保存完整，颇为难得。

参阅：

1.南宋，六角形金杯金盏托，安徽省博物院藏，安徽省休宁县朱晞颜墓出土。

2.南宋，八卦纹银杯，衢州市博物馆藏。

3.《金奢银华—三多九如珍藏历代金银器荟萃展》，浙江省博物馆编。宋 八角金花银台盏。

Lot 0271

宋-元 各式金钗 （一组八件）

起拍价格：350,000 人民币

各式金钗饰品一组八件，均以金制。由两件如意形花卉纹金钗，两件龙穿牡丹纹钗，一组绿松石金耳饰，一件葵花形凤穿牡丹纹饰片和一件应龙穿花纹钗组成。金钗修长，簪首均锤牒满饰，金片弯卷出精美的叶面纹案，细腻工整。钗首下接钗针，双股扁形。

1.两件龙穿牡丹形金簪，钗针上粗下细，钗首中间为一朵盛开的牡丹花，双龙在花叶之中，层叠穿梭。花苞丰腴饱满，体态优雅，花瓣于龙身錾刻精细，使得花瓣与龙层次丰富，形象逼真。牡丹花中心的四片花瓣向外侧舒展，精美华丽。2.一件应龙穿花金钗，钗首造型随意，制作繁复，工艺精美。一条应龙展翅鱼尾，游梭在花叶之中。另外两件钗顶作如意形，一内侧中央采用其上贴焊一圈金丝掐丝，另一平面錾刻花卉纹，花瓣相交错。精美绝伦，创意独特，别一番风味。3.葵花形凤穿牡丹饰片，均以复杂的镂空工艺制成。纹饰形象立体，花瓣上下错落有致，枝叶层层叠叠，两凤穿梭其间。羽冠，丹凤眼，颈细长，昂首挺胸，两翼外张，振翅欲飞，纤毫毕现，长长的尾羽向上扬起，双爪伫立于花丛之中。4.两耳坠，托上各嵌一枚绿松石，耳环立体感强，上部以金片饰之，花瓣形态规整，向内包卷绿松石。

参阅：

1.奢华之色 宋元明金银器研究-宋元金银首饰_扬之水

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