从贝多芬出发 单簧管演奏家王弢带领家乡观众穿越古今音乐

2020年恰逢贝多芬诞辰250周年，全球乐迷掀起纪念热潮。第26届“蓉城之秋”成都国际音乐季也在24日晚迎来了《从贝多芬出发》王弢单簧管独奏音乐会。从成都走向国际舞台的单簧管演奏家王弢和搭档旅德钢琴家沈通，从贝多芬开始，带乐迷体味“乐圣”的伟大，亲近古典音乐的魅力。

这场《从贝多芬出发》巡演，启动于9月秋天的佛山，并将在初冬的长沙橘子洲头落下尾音。王弢在演出前接受红星新闻记者采访说：“在回来之前我就告诉自己，今天晚上要好好享受这个舞台，因为台下有父母、有好多的朋友，那种心情就像回家过年一样。”

最近3年，王弢的单簧管音乐梦闪闪发光：2017-2018年《生命的律动》巡演，2018-2019《逐舞之乐》巡演，4套单簧管独奏音乐会曲目，演奏55首作品，足迹遍布全国近百座城市。今年则开启了《从贝多芬出发》巡演，以艺术家的视角，用单簧管吹响致敬的乐曲。

王弢在演出前接受红星新闻记者采访时说：“音乐会为什么叫《从贝多芬出发》？首先是纪念贝多芬大师诞辰250周年；同时，音乐会曲目从贝多芬的古典主义开始，我安排了舒伯特、肖邦、德彪西的作品，然后到埃尔加《爱的礼赞》这种通俗易懂的曲子，听完这场音乐会，观众就像是穿越了古典音乐的200年。从最早的经典一直到当代的《卡门》，还有德彪西写给儿童的音乐，一些很有趣的爵士乐的表达方式。所以这场音乐会有很多情绪，有欢乐，也有悲伤，但观众一定会收获满满的古典音乐知识。”

在这个特殊的2020年，王弢特意选择了贝多芬《F大调春天奏鸣曲》拉开了音乐会的大幕，因为标题中的“春天”并不是贝多芬所定，是后人因此曲4个乐章的主题都具有绚丽甜美、如春光灿烂的气质，表达了希望、温馨和幸福而赋予的。现场王弢琴声响起时，观众能体验到贝多芬对生活的炽热激情。

从第二首作品开始，音乐会从古典主义过渡到了浪漫主义时期，呈现了早期浪漫主义音乐代表人物、也是古典主义最后一位巨匠舒伯特著名的《圣母颂》。王弢签约环球音乐，在其旗下古典音乐厂牌DG发行的首张专辑正是《舒伯特》。这首著名的《圣母颂》恰好反映了单簧管先深沉后明亮的音色对比，王弢的演奏具有天鹅绒般宁静、高贵的气质，钢琴伴奏正如水上的涟漪，波澜不惊，给人以美好的联想，营造了圣洁祥和的气氛。“钢琴诗人”肖邦最脍炙人口的《降E大调夜曲第2号》作为第三首作品，优雅恬静，很适合夜晚聆听。当然音乐会上还有印象主义音乐鼻祖德彪西的《儿童园地》以及姆斯基-柯萨科夫广为人知的《野蜂飞舞》等多首广为流传的曲目。

在下半场，王弢演奏的作品主要是19世纪末和20世纪创作的作品，从美好到悲伤，从浪漫到惆怅，观众跟随旋律，体会丰盈的心绪。第一首是俄罗斯作曲家罗森布拉特改编自现实主义题材歌剧 《卡门》的《卡门幻想曲》，融合爵士等跨界元素，新颖奇妙。而弗雷的《悲歌》，美好回忆、无尽悲恸交织，该作品用在了叙述英国大提琴演奏家杜普蕾人生悲剧的著名电影《她比烟花更寂寞》里，每每听到都催人泪下。

整场音乐会，观众们跟随王弢的步伐，“从贝多芬出发”，历经古典、浪漫到印象主义，一直遨游到当代，好似进行了一场穿越古今的音乐之旅。

红星新闻记者 任宏伟 图据受访者 编辑 李学莉