宋代艺人受欢迎吗？看商业碰撞时期的宋朝，艺人有多专业

宋朝是我国经济发展较为迅速繁荣的时代，不管是商业还是丝织业运输业都有极大的发展。而这种经济上的进步，也促进了人们在日常娱乐生活上地不断创新探索，百姓对于娱乐需求要求越来越高。

在这样的环境下，宋代的文化艺术产业蓬勃发展起来。

一．宋朝艺人有着很高的专业度

01.艺人自发组织的社团很专业

在宋朝，艺人们不光有宫廷的管理机构，在民间也有特定的团体，甚至民间团体的表演风格，水平不逊于宫廷。

和宫廷里面规矩繁琐的娱乐团体相比，民间百姓的艺人自发组织种类就丰富多样了，在宋朝的城市里，就算一个人闭着眼睛乱走，也能撞到正在搭台表演的艺人，想看什么有什么。有小唱有影戏有相扑有讲书……

在当时此类风气影响之下，聚集的艺人表演区域的人越来越多，表演形式和节目也越来越丰富。

这些表演节目的艺人虽说生活苦累，但却格外受追捧，在宋朝，就算是遇上刮风下雨，人们还是义无反顾的会跑出去观看艺人表演，通俗一点说，这些艺人所表演的节目形式有点像现如今我们常常看到的露天大舞台。

当然艺人的表演形式并不单单局限于唱戏讲故事，还有不少有真才实学的人，在舞台上动起真刀真枪来，甩鞭子练宝剑……这些可都是没有特技，没有特效的表演，给人带来的观感就是刺激冲击。现如今我们看到的那些吞宝剑吐火圈的，和这些老祖宗比起来都属于小儿科。

许多人还会以团体或个人的形式开展对抗性节目，现在大多出现在日本的相扑在当时就是宋朝极为受欢迎的对抗性节目。

四大名著《水浒传》中，燕青和任原约着进行相扑比赛，观众有数万，两排坐的就和鱼的鳞片一样，挤得密密麻麻。从这一现象就能看出，当时观众们对于这一表演形式是格外热情，激动，慷慨激昂的。虽然说这个艺术形式现在流传继承下来的中国人不多，在宋朝时期有名有姓的相扑艺人，数量非常之多，几乎成了一个非常完整且长久的产业链。

宋朝皇帝宋仁宗也非常喜欢这类表演节目，在元宵节的时候他会观看此类节目，将民间最优秀的几个艺人召集到自己的宫廷里面，让宫里的后妃开开眼界，也是给他们的生活增添一份乐趣，与民同乐。

不管是什么样的艺人社团，他们最主要的就是一个词，专业性，如果没有专业性这一说法，他们表演的节目并不会大红大紫，连捧场的人可能都不会有，当时可没有水军刷票这一说法，如果一个人能够被人捧红，那么其依靠的一定是自己的实力，许多在民间饱受赞誉的，在当时都曾经被召进宫里，去为皇帝表演节目。

艺人并不是下九流的职业，如果能够把戏唱好，把故事讲好，把表演做好，那么从另一个角度看，甚至可以说是能够给人带来欢乐的正当职业，靖康年间开封各色伎艺人团体就有“一百五十余家”之多。

除了这些传统意义上的艺人团队之外，我们还要说宋朝最出名的一点，那就是研究自然的人一直不少。

因为所在地处偏南地区，动物较多，每到夏天，人们就会带着训练好的动物出来表演节目，有翻跟斗的熊也有会跳舞的驴。虽然训练过程中可能会有些残忍，但在表演结果之时，人们都会被这些动物的聪明才智所折服。。

02.演出场地很专业

随着工商业的不断发展，直接影响就是人们越来越喜欢来到宋朝进行商品交易，且又是长安的超级大都市。

有这样一个文人曾经开玩笑说，如果在这个时候站到勾栏瓦舍中，可能你连坐的地方都没有。勾栏、瓦肆本是两个词，常连在一起说。瓦肆就是瓦子，也叫瓦市。

勾栏并不是单纯娱乐化的场合，在这里上演表演的人也并不全部都是为了娱乐化而取悦别人的人。

因为表演性质和表演问题的不同，人们会根据团队甚至说是种类分为好几个区，一个瓦子会分成很多小场地，这个场地便是勾栏。而且勾栏的装修也各不相同。

唐宋之际，民阀政治逐渐被官僚政治所替代，真正为民做事的人，开始获得百姓的支持，眼看着国家有曙光的人，一下子就有了向上攀爬的理由，也有了机会。

普通百姓，没有时间去观看那些从宫廷里走出来的专业表演，“市民社群”更喜欢写真正调动人们情绪激动性的东西。不管是刺激性的项目活动，还是让人浮想联翩的歌舞，文学，都是普通百姓喜欢的东西。

在朝代初期，百业俱兴，人们自然很难这样享受消费追求，但是到了后期，国家物质积累达到了一定的水平，人们开始对生活提出了更高的要求。满足百姓的需要，也为了寻找一个合适的舞台，勾栏瓦肆彻底繁荣起来。

先不说宋朝中后期，就说在北宋新建一段时间，就有人做出统计，勾栏大概有几十座，大的可以同时容纳游客上千人。这些规模的勾栏在古代社会是很难得到治理安排的。

二、为何在宋朝的艺人很专业？

01.政治安定为艺人提供了稳定的背景

我们也知道在宋代之前，中国经历了一个混乱的五代十国时期，在这个事情上人们感觉不到大一统王朝的安全感。到后期，宋朝的政治安定下来，开始疯狂开口培养文人，掀起一部分文化创作一些艺术表演的浪潮。

五代十国这一段时间，皇帝频繁更换，百姓们苦不堪言，基本上得不到安定的政治生活，而这一段历史也让宋朝的皇帝看到了加强权利的必要性，开始从政治安定上下文章，把权力牢牢攥在自己的手里。

但是这种集权对艺术的创作其实并不造不成太大的影响，人们在这类环境下娱乐需求是无法遏制住的。并且宋代初期，统治者要求提倡自己的属下“杯酒释兵权”，回家享受这些娱乐内容，言外之意便是对这些娱乐方式的默认和肯定。

虽然外面有敌人在虎视眈眈，但是宋朝内部社会结构还是较为稳定乐观的，这种稳定的社会背景，为伎艺人传播艺人文化提供了良好的政治条件。人们不用担心自己的技艺会在乱世之中遭到埋没。

02.经济发达为艺人提供了安乐的条件

人只有在完善了基本生活之后，才会生长出的娱乐的需求，如果在一个乱世之中，人根本就不会对自己所接受的一个信息挑挑拣拣。

宋朝有着无数个城镇都市，而这些都是基本上都有城镇货币兑换功能，经济的进步，都市的兴盛发展都在推动着艺人推动文学创新发展的进步。

在宋朝也有让人感到熟悉的宵禁制度，但是这在宋朝刚刚建立一段时间之后就被推翻了，如果严格禁止人们晚上参与娱乐活动，这其实是在阻碍宋朝艺术文学的发展。很多人在宋朝曾经感慨说，到了这个时候，晚上巡街宵禁的守卫已经没有了存在的必要。

商业街到处都摆满了东西，连门上可能都会挂着货物，到了清晨，百姓们更是跑来早早的摆上，占好地方，热热闹闹的到吃饭点再收摊回家。这些给市场注入活力的小贩在很大一部分程度上推动了经济，以及与文化的发展。

小贩的叫卖带来了人流量，而这些人也在购买商品的时候，发现了这里的其他娱乐表演形式，一个艺人只要把自己的表演场地放在人们最常去的地方，就不用担心自己会无人问津。

宋代在这几百年前，不管是社会风气还是制度官员制度，都经历了好多次的变更改革，到了南宋时期，宵禁基本上就已经名存实亡了。

从这些已知的例子中，我们完全可以猜出来，宋代百姓对于商业其实已经发生了态度的转移，他们会借商业发展自己。在宋朝这样一个小农经济主导的社会中，各个地方的人生审美需求都是不同的。

三．小结

宋代时期的艺术表演是我国古代民俗风气的重要组成成分之一，他们这些意义所组成的小团体，或是自己创作出来的表演形式，都是我们的一笔精神财富，不仅丰富了他们自己的娱乐生活，也促进了艺术文化发展。

虽然说在宋朝阶级之间仍有差距，但是百姓对这个作品的要求审美审核，却并不亚于上流社会，在推动之下，艺人团体不断地磨练进步。许多站在台上供人表演娱乐的人，慢慢赢得了广大阶级，尤其是底层的喜爱。探索宋朝时期艺人的表演形式以及表演时背后的故事背景，能帮助我们很好地分析那段时间的历史，借此来辩证思考问题。