那年，他留下一封遗书，独自踏上一条充满艰险的艺术之旅

艺术的创作过程并不一定是优雅的，也可能充满艰险。画家田学森的创作经历，便是如此。

“太华风骨——田学森油画作品二十年回顾展”日前在上海宝龙美术馆开展。展览选取了田学森20年来最具代表性的作品，其中不少作品是首次展出。

田学森少时习画，兼学中西，后专攻油画。“我敬佩法国画家巴尔蒂斯，他以平和的心态过着隐居的生活。”田学森说。他喜欢户外写生，创作足迹遍及祖国边疆和欧洲。2000年，田学森在青藏高原写生。“辽阔的高原人迹罕至，我在那里体会那种热烈中的宁静，那种感受是深刻的。”回沪后，田学森尝试画了一系列大色块的人物画。

2007年，田学森留下一封遗书，独自踏上一条充满艰险的艺术之旅。一年多的时间里，他驱车四万三千多公里，从祖国的东海之滨出发到北端的漠河，从西端的新疆伊犁到南端的海南岛，完成了他多年夙愿。

沿途创作的写生作品，于2010年9月在上海科学会堂“行走中国油画个展”展出。同时，田学森确定将华山作为创作主题。“在华山写生时，被它雄浑的气魄深深吸引，决定安心于此。”他说。

别人画华山，一般是游历一番，拍几张照片回来对照着发挥。田学森的创作有点“自讨苦吃”，他在华山独自写生作画整整十年。“住帐篷，即使冬季零下二十度，生活简朴孤寂。”从入山时风华正茂，到华山归来发须已白，田学森从华山中获得灵感与滋养。田学森说：“十余年的华山写生，从开始的忠实于山体与四时朝暮晴雪，到提炼出心中的风景，画面走向简洁、概括。”

本次展览也分为两大板块：田学森的早期人物绘画、风景绘画、抽象绘画以及田学森近几年以华山为主题的创作。

上海戏剧学院教授李前评价田学森，“对艺术创作是近乎痴迷的。熟悉他的人都知道，他为了艺术创作，常常是忘我的工作状态。”

“我一直尊敬这类画家，他们平淡天真，直面人生。田学森便是这样一个人。”上海人民美术出版社副总编乐坚这样评价。