青年艺术家付毅兵个展“花涧语”在高地文化空间展出

5月12日-25日，青年艺术家付毅兵的美术个展《花涧语》在广州购书中心六楼高地文化空间展出，这次展览延续了2019年展览《林涧戏》的意向，将中国传统绘画中的气韵与意境融入油画的笔触和色彩中，于花卉小景、松竹枝叶中呈现极具个人化的艺术表达。

5月18日，一场围绕付毅兵《花涧语》的多人访谈展开，原广州画院书记、广州国际艺术博览会联合创建人乐润生，资深策展人墨迹，当代艺术机构“艺术维C"创始人C小姐，以及广州美术学院油画修复专家吴晨晟共同参与这次对话，他们从绘画作品、市场、艺术生态、保存修复等不同的方面重新审视了这位青年艺术家的创作，不仅肯定了其笔法和意境的特殊性与创造性，也从更多维更深入的角度对他提出了中肯的建议。

活动现场

付毅兵1985年出生于湖南岳阳，分别于2008年与2017年在广州美术学院油画系获得学士和硕士学位，曾在广州、深圳、上海等地举办多场个人画展。

“我本身是一个很不自信的人，尤其是面对社交与生活的时候，但当我站在巨大的画幕前，我就会如鱼得水。画本质上是一种情感的宣泄，我一直走在自己的路上，我自己有感觉的，我感觉到有意义的东西，我就会去画。”付毅兵在访谈中说。

他有着超强的艺术创作能力，其作品用明亮生动、鲜艳欲滴的色彩，纵横交织、斑驳不明的笔法把自然的生机与活力以一种近乎书写性的方式表现出来，从而创作出一种淋漓的畅神意境，这种意境融合了中西绘画语言的思想和情感，在传统与现代之间做了想象性的折衷再现，因而极具个人风格。在他的画中，寓意、色彩、笔触、构图看似无序却又均衡而完整，中国传统书写中的某些元素也随之充满了全新的生命力。

乐润生先生将付毅兵的画定义为“书写表现主义”, 他强调付毅兵是在油画民族化过程中做得比较早也比较好的画家。“他的画技法扎实，变幻多端，很有创造性，对于线条的运用也十分潇洒流畅，完全是中国式的，很少有人能够将‘中国式写意’与‘西方式写实’融合好。”与此同时，他还赞扬了付毅兵画作的现代性，表明其色彩运用、笔法用具、意蕴表现上都是令人出乎意料的。

C小姐则从更大的艺术生态圈的维度分享了“什么样的艺术家和艺术作品会为社会所需要、为人们所喜欢？”，她强调首先艺术家需要将艺术创作和表达作为自己生命的重要部分，真正去投入时间和精力；其次作品中要有很强烈的艺术IP和个人风格；第三艺术家的人品和个性决定了其艺术生涯的持久性和影响力。她同时表示艺术经纪人、画廊运营和专业收藏在艺术“出圈”过程中的重要作用。我们需要看到一个更完整的过程，才能够了解艺术背后真正的价值。

"艺术维C"创始人C女士从艺术生态角度分享心得

“付毅兵的花卉、鸟兽、竹子树木的都能给我一种很舒心的感觉，我能够从中获取到很大的宽慰效果，不同于很多追求批判语言的当代艺术家，他的作品是难得的能够很好地帮助人们缓解后疫情时代焦虑的存在”，油画修复专家吴晨晟女士说。她同时也很关注画作的保存和修复，她表示付毅兵的作品大部分都是很大幅的，这其实会给保存和修复带来一定的难度。

油画修复专家吴晨晟从材料与修复角度谈论作品

策展人墨迹将付毅兵称作中国当下85后青年油画的领军人物之一，艺术家罗奇也曾这样评论他的创作方式：“付毅兵的作品是写生，但不是描摹对象，写出来的是真的生，是陌生。这就是他作品有意思的地方，你无法用现实语境去寻找对象，尤其是当作品完成离开了所产生的环境。各种奇特的意象在画面混杂，却又相得益彰。”在他这里，极其精确地阐释了写生的概念，也阐释了油画民族化、写意化的过程。

部分展出作品