从序曲到返厂，你不得不知的音乐排序

小万和大家一起认识了所有的乐器，还有指挥家，首席小提琴之后，今天呢，我们就来谈谈弹音乐会的曲目一般如何安排。音乐会的曲目安排一般是比较自由的，有时候是由乐团的音乐总监安排，有时候是根据音乐会的主题来安排，有时候可能是迎合听众的安排等等，影响因素比较多。大概来说一场音乐会的曲目安排往往会考虑听众的听感，也就是说会让听众避免出现听觉疲劳，持续给他们一些新鲜的刺激，音乐会的第一曲往往是轻松的，小曲子不太难也不太长，让乐手们整理思绪，互相磨合，以饱满的精神状态进入音乐会。

接下来的第二曲，往往是音乐会的重头戏，如果有独奏家参与的音乐会往往会先来一首协奏曲，让优秀的独奏家吸引眼球，引领听众，我觉得相对交响曲来说。大家可能更喜欢协奏曲，协奏曲里面有独奏家与乐队的交流，对答，还有华彩乐段，而且独奏家本身往往带有一种迷人的气质，在台上像钻石一样璀璨又像华丽的豹子一样勇猛而感性，我觉得很多朋友喜欢古典音乐，一大半是因为着迷独奏家，也是因为这个缘故，一个大型乐团的巡回演出，往往会选择巡演国家的独奏家。

一般在韩国进行相关合作，邀请韩国的音乐家，日本也有日本的音乐家独奏家的选择，主要看指挥，有些指挥家喜欢美女钢琴家，有些指挥家喜欢和自己的老搭档合作，不太容易出问题，有些指挥家提拔年轻人。

如今呢？为了让更多的年轻人走进音乐厅，乐团总监和指挥家往往会选青年偶像，有时候我发现一位指挥家连续两天的演出选择了两位青年独奏家，一男一女现场往往使女性更受观众欢迎，引起更多的热烈讨论，原因可能是因为大部分的古典音乐受众是中年男性，如今全世界被演奏得最多的协奏曲要数拉赫玛尼诺夫。

第二钢琴协奏曲和第三钢琴协奏曲，估计大家都听过，我们就来听拉赫吧，因为这是最难弹的钢琴协奏曲之一，钢琴家们笑谈说，弹拉三就像铲十吨煤一样，那么到底是哪里难谈呢？待会儿我们听一遍就会发现，在这时候说剧中钢琴师丝毫不退让从头到尾都很忙碌，如此呢？大家都觉得弹一遍累坏了，如果钢琴家体力不支，她的声音会很容易被乐队淹没的，毕竟这是一个人和六七十多人的团队在比拼，而我发现到并不是钢琴声音弹的响亮，就能从乐队中浮现的，关键的在于音色有些音色频率特殊，就不太会被乐队淹没。

那么我们先来欣赏第一乐章，这个乐章的素材比较丰富，一开始呢，就是一首俄罗斯民谣在乐队伴奏中轻快地唱起来，这首民谣曲调短小而亲切，后来我听到了春之祭，看了俄罗斯电影他是龙之后才发现这个轻快的曲调并不是儿童歌谣，而是来自俄罗斯古老的典礼歌曲，那些俄罗斯古老的典礼歌曲几乎都是如此短小而简朴的。

接下来呢，我们听到了第二主题，第二主题相对的舒展而抒情一些带着回忆的气息，但从去年一开始，我们就可以听出来，这是从第一主题生长出来的旋律，这样两个温柔的主题，接下来的发展是出人意料的，他们很快就消失了，明晰的旋律轮廓变得不安，激动甚至愤怒，最后叹息片段。

你的发展起来，这时候乐趣也因此变得复杂纠缠，充满了戏剧性，相比之下，觉得拉二是抒情而宽广的拉三就是性格更多样，结构更复杂，也更值得细细去体味，钢琴家仿佛在时代潮流的峡谷中往前奔跑，抒情浪漫的往昔很快被抛下，在这里大概包含了拉赫玛尼诺夫这位流亡美国的俄罗罗斯贵族的各种复杂情绪，充斥着生活在现代都市里面的浪漫主义者的乡愁与困惑，也也是那个年代知识分子的困惑，我想最难谈的大概是第三乐章快板里面充满了舞蹈性的素材，我觉得相比贝多芬，莫扎特，拉赫玛尼诺夫在作曲上面是相对逊色的，你会发现很多地方的衔接主题的出现都有些突兀，也没有古典时代的大师那种不可取代的精粹性，而他的乐曲却是最流行的古典音乐，很大程度上是因为他本人是一位钢琴家，他写的钢琴曲是最适合钢琴家弹的，也就是说弹起来特别顺手，即使技术很难弹起来也是气息流畅

足以让钢琴家们在台上尽情发挥，弹得很过瘾，一般来说，一场交响音乐会协奏曲会放在上半场下半场呢，属于四个乐章的交响曲或管弦乐队曲，如果是一手四个乐章的交响曲，就可以独自支撑起下半场了。

如果是乐队曲，可能会根据指挥家的喜好演绎首他本人擅长的曲风，再演一手近现代曲目，有一些国家为了推广近现代音乐，往往会专门给乐团拨款，供他们排演，最后呢，就是返场曲去选的是大家耳熟能详的小曲子，一般指挥家会精选一首你很熟悉又叫不上名字的，听来饶有趣味，比如像胡桃夹子里面的双人舞，格里格的挪威舞曲，比才的阿莱城的姑娘组曲选曲，无聊之的罗马狂欢节序曲，一些老外的乐团来中国演出首选的返场曲目北京喜讯到边塞，每次听到的这首大家都会乐不可支，因为标题好有幽默感，其实呢，这是一首非常适合用来庆贺新年的说。

比如说初次登台的演奏家，他会考虑受众的口味，考虑票房，所以他会选择一些大众比较喜爱的钢琴曲，上半场的从肖邦和德彪西的小作品开场之后，是重头戏，贝多芬和李斯特的奏鸣曲，如果技巧特别好的下半场会演奏斯克里亚宾，拉赫玛尼诺夫甚至现当代的斯特拉文斯基最后呢以炫技的李斯特和拉二的乐曲结束返场可能会选择舒曼，李斯特，门德尔松和勃拉姆斯的小作品，当然，对于著名演奏家来说，他们可能全场演奏一部大型乐曲或一位作曲家的作品，比如像朱小梅老师，他整场演奏巴赫的哥德堡变奏曲，王建老师演奏巴赫无伴奏大提琴组曲六首正常都是这六首作品，

音乐会有时为了吸引人流量，可能需要演奏一些喜闻乐见的曲子，或者做一些追随潮流的音乐会，这时候呼朋唤友一起开音乐会就是一个不错的选择，可以聚拢大量的人气，有时候在音乐会热闹，听众比较多的时候，我建议各位音乐家可以尝试演奏一些具有难度的，具有研究性质的作品，比如贝多芬的晚期作品，勃拉姆斯的作品，还有现当代作品小众的亚纳切克的作品等等，用来挑战听众的品位。

钢琴曲的选择就大概讲到这里了，这里是小万，欢迎关注，一起探索音乐的奥妙。