【诗说】为什么人生离不开诗？

雨中的燕子栖息在屋檐，池塘的蛙声零星散乱，乌云好似压在树头，荷塘里却是清新一片。虽说已经到了午饭时间，但此情此景，让我来不及吃饭。抱起一本《唐诗宋词鉴赏辞典》，一边读着苏轼的一首《蝶恋花》，一边思考仿写起来。近一个小时之后，终于凑成了不太成熟的词句。

蝶恋花 雨

栖燕倦飞斜数点。

雨落池塘，惊起蛙声乱。

云密天低村舍暗，

窗台敲曲声声慢。

清水芙蓉憔悴面。

几日闲愁，却怨相思浅。

但见微风吹又断，

梧桐树下青一片。

写罢，才意识到早已饥饿难忍，但心中还是十分欢喜，自言自语了句：真是少什么也不能少了诗歌啊！那么，人生为什么离不开？或者说，诗里到底有些什么，让我们向往、痴迷？

诗里有微言大义。古人的诗为什么耐读？不是简单地因为它们是用五个字或七个字等形式写成，而是因为言之有物、有情、有意。好的诗歌寥寥几句却意味悠长，胜过千言万语的无病呻吟。所谓在心为志，发言为诗。一首诗歌若是没有志趣和情感的表达，便是无本之木、无源之水，非但毫无生气，也定然算不得一首好诗。而志趣和情感的表达方式又有许多种，诗歌的好处便体现在炼字的工夫上。用最简练的语言表达最深刻的内涵和情感，终得到众人的青睐。字句越凝练，内涵越丰富，诗歌的写作难度也越高，而诗的意蕴也最值得咀嚼品味。

诗里有平仄格律。诗的韵律美是公认的。古体诗虽然没有严格的平仄要求，但也都在有意无意间追求一定的韵律之美，读起来朗朗上口。近体诗有严格的格律规则，并非随便几个字凑在一起就能称作绝句或律诗。遵循平仄，让诗歌的节奏和韵律得到很好的展现，即使不得已使用了生僻字，人们读起来仍感觉自然顺畅，好似浑然天成，不带半点矫揉造作之感和故意雕琢的痕迹。汉语博大精深，诗里的汉语更是魅力无穷。通过对所读诗歌的模仿写作，逼迫自己不断探寻研究某个汉字的音形义，再加上对平仄格律的学习，这读诗的过程也会变得妙趣横生。

诗里有人生阅历。每一首诗都是诗人志趣和情感的表达，在一定程度上反映了诗人所处的时代背景和变迁。无论是诗人因何被贬，还是他到何处游历，都借着诗表达出对当时社会和人文的体会与感悟。一首诗代表了诗人的一段人生阅历，也折射出那个时代的风韵与气象。成百上千个诗人写出浩瀚如海的诗歌，便造就了万千姿态的人生。这人生，不管是忧郁的，还是畅快的，是悲惨的，还是得意的，在我们读者心里都是真实动人的。李贺的诗用典极多，读起来晦涩难懂，可这却丝毫不影响人们对他的诗歌的喜爱。诵读他的诗，总能感到他所用的每一个字都是经苦心造诣而来，却又那么贴切、形象、鲜明，这也正是呕心沥血的真正奥义所在。那些早已消逝的人和事，在一词一句中显得如此鲜活可亲。诗人们或许不够伟大，但他们短小精悍的诗歌，却彰显出他们所经历或拥有的伟岸气魄与情怀。

诗里有生命哲学。不可否认，中国古人对诗歌的喜爱，让他们的思维方式更加倾向于感性而非理性，这在一定程度上淡化了对逻辑推理和自然科学的探究。但这绝不能成为反对诗歌创作与欣赏的理由。事实也证明，在自然科学日益发展发达的今天，诗歌对人们心灵的塑造甚至整个社会秩序的规范，都起着不可忽视的作用。孔子说，诗三百，一言以蔽之，曰，思无邪。又说，不学诗，无以言；不学礼，无以立。诗歌对人们的教化作用可见一斑。对于个人而言，诗歌的功用不仅仅在于怡情，更在于让人们学会用诗意的视角去看待和体味人生。当年，曹孟德吟诵何以解忧，唯有杜康的诗句，今日，我们倒可以说，何以释怀，唯有诗情。诗人的人生之路在千年之后犹如一幅画卷徐徐展开，我跟随他们的纤细足迹感受他们的点滴思绪。或许，有的人读诗读到的苦闷失意远远多于豁达洒脱，叹惋，叹惋，终究还是叹惋！可生命的意义恰恰在叹惋声里得到了更高的升华。富有诗意的生命是必定深沉的，而不是浮夸的，必定是雄浑的，而不是菲薄的。