情绪上的负能量被她写出美感，李清照《声声慢》

李清照填过一首《声声慢》，开篇连用叠字表达情感，前无古人后无来者。她诉说国破家亡之后的寂寞孤独，宣泄解不开的悲凉愁苦。这些情绪上的负能量，竟然让她写出来异样的美感。后人一说宋词《声声慢》，十之八九就会脱口而出“寻寻觅觅，冷冷清清……”

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，读起来有一种律动，仿佛一首哀伤的曲调，正在酝酿。也许会一直哀愁下去，也许会转化为疾风暴雨。这十四个字，就像十四声鼓点，敲打内心之余，不由自主地走入李清照营造的情感空间。

好的作品读起来有代入感，回味之后，“就是这种感觉”。这首《声声慢》也是如此，这不是李清照一个人遭遇，是历经靖康之乱后，一大批文人墨客的遭遇。这不是李清照一个人的愁苦，而是一群人的愁苦。纵然李清照写的是负能量，其中的真实真挚赋予整首词扎实的情感立足点。

李清照不是一般人，她是有文化的女性，属于时代“高知”。她的思想，她对时局的判断，她对人生的感悟，可以代表一批受过文化教育的人。她说凄凉、心绪烦乱有了代表性。

一连串的叠词，就像一道道帘幕，拉开之后，窥见了真实的李清照。这首词中，悲伤的基调与真实的力量交织在一起，美感就是来源于此。艺术性或者说艺术形式让《声声慢》可以跨过岁月侵蚀，陪她一起听雨打秋桐的悲切之音。

一个孤独的中年女人，居无定所，行踪不定。她不能像男人那样骑马杀敌，只能喝酒买醉。没人会觉得李清照喝酒是消极，也没人觉得李清照应该坚强一点。她的才情让人们对她有了更加宽松的评价标准。

她说愁苦，成了她的审美情趣，有点像悲剧中的美学。悲剧源于人性张力，有一种撕裂感。李清照构架的美学体系，包含了撕裂的前中后三个阶段，可以反复叩击人心。

喜欢李清照的人，觉得这种美感很高级；不喜欢她的人，也不能无视这种美感。撕裂，舔舐伤口这一系列的动作本来不美，有了情感上的支撑，就变得很美。只有独一无二的李清照才能在生活中提炼出这种美。

人生悲剧，审美情趣，两者之间存在交集。李清照老老实实地描写生活，词中的美感却可以凌驾于生活之上。她的创作能力由此可见一斑，真实生活不美，但经过文学创作就有了美。这种美是景色伤人，哀意伤人，悲切伤人，最终归于“心安”二字。看似“怎一个愁字了得”，却还能写出这首《声声慢》