【大器匠心】日本天目：无序釉面的静穆之美

【铁壶之家】带你走进手工艺的古法传承

日本天目，源于中国建盏的一种陶瓷艺术，他从属于茶道，却衍生成了一套系统的艺术体系。

形成了一种以幽玄，静穆为追求的古典东方美学，在今日绽放出别样的光彩。

文化的价值

无论是日本天目，还是手工建盏，都是用鲜活的工艺，对传统文化的绝佳继承。存世品毕竟凤毛麟角，唯有匠人们的追求才能完成文化的传承。

胎釉工艺美

真正的手工建盏、天目与常见的建盏不同，比起普通的在电气窑中烧成的灌浆胎制品，天目，柴烧建盏的制作，都是遵循着千年传承的古法工艺，手工淘拉坯成形，淘澄胎体，调配釉药，通过世代传承的经验判断窑火的温度，用柴薪，以烧制天目的窑，有不少都是柴窑烧制而出。

仔细看出窑后的器物，釉面的温润，内蕴的光泽，胎体的松软，与宋元时期真正的陶瓷艺术品可谓是异曲同工之妙。

传承的艺术品是经得起比较的，当你对宋代建盏有着深入的理解后，便能够欣赏日本天目和中国手工柴烧建盏的无穷奥妙。

出窑后那种朴拙，褪去了电气窑赋予天目的妖艳与烟火，展现的是最纯粹的美。

名家风格美

由于茶道的风行，使得这样的立体艺术品在日本形成了一个收藏文化圈，爱茶人都会购买天目以此品位非凡的品质生活。

日本天目不是简简单单的当代马克杯陶瓷，而是实打实的名家名作的艺术品，其每个步骤，都是由名家亲手完成的。

天目盏十分讲究名头，不同名家的作品风格，胎釉结合程度，挂釉料的多寡都有细微的差别。天目是火与土的艺术品，有着名家对陶瓷美学的领悟与工艺纯熟的自信。

天目名家对器形，色泽牢牢把握的过程中，又有着自然天成的偶然性，这正是宋人美学精神在今日的传承。

同一名家，同一风格的天目，仅有其本人才能制作出来！

釉色纹理美

天目也好，建盏也罢，本身就是无序的纹饰，在对釉色与茶事的完美遐想中，选择一款诚心如意的佳品，这一过程，也是一种“创作”，创作自己茶席上最为精彩的一个核心。

天目的釉色纹理堪称是千差万别，举世无双！

或是清澈茶汤，或是浓厚点茶，一盏天目捧在手心，穿越千古的悠然时光·····

器型古典美

建盏、天目虽然釉色千差万别，难以定义，但其器形却非常明晰，经典的器形有三种。都是宋代文人审美视角下打磨造就而成的，融合了人体工学和茶道理念的深度构思，今人很难再次基础上在家演化出更适合的器形。

天目的造型源于建州窑吉州窑的建盏造型，今天依然能找到相关的实物应证，而日本匠人们制作器物时，在器形上极为考究，严格依循古法，绝大多数情况下不会僭越。

天目本身源自窑火对人间的馈赠，那是一种对无序之美的感动。

天目自身的釉色可谓是千变万化，禅宗美学重视相逢，与这样费工费心的器物接触，本身是一种不可多得的机缘。每一件都来之不易

 转自腾讯新闻